El debut como director de largometraje del cineasta métis Berkley Brady, naturaleza oscura es un thriller de terror que provoca ansiedad ambientado y filmado en las vastas Montañas Rocosas canadienses casi en su totalidad con efectos especiales prácticos y acrobacias reales.

La película sigue a Joy (Hannah Anderson, Lo que te mantiene vivo), una sobreviviente de abuso doméstico, y su amiga Carmen (Madison Walsh, No digas su nombre) mientras se aventuran a las Montañas Rocosas canadienses en un retiro de fin de semana con su grupo de terapia. Viajan más profundamente al aislamiento de la naturaleza, y el trauma engaña a la mente mientras las mujeres son acosadas por una realidad que es mucho más aterradora.

Después de ver la película como parte del Fantasia Film Festival, tuve la oportunidad de hablar con naturaleza oscuraEl director y coguionista de Berkley Brady. Fue una delicia absoluta mientras hablábamos sobre la supervivencia canadiense, la narración respetuosa y las múltiples dimensiones.

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Kelly McNeely: ¿De dónde vino esta idea? y como fue naturaleza oscura se manifiesta?

Berkley Brady: Bueno, vino de muchos lugares diferentes, muchas conversaciones diferentes con diferentes personas, amigos, y realmente comenzó con mi amigo David Bond. Lo llamo mi sensei del horror, porque simplemente vive y respira horror. Él era realmente el elegido, porque yo venía de la escuela de cine y Mike me conectó con él. Y yo estaba como, “¿Horror? No sé. Sí, está bien. Me gustan estos y estos…” y él dice: “No, así Por eso es importante el terror, así es por eso que en realidad permite a los artistas la libertad de explorar toda la condición humana, así es como hemos sido perseguidos como personas en la cultura del terror, esta es la historia que comienza con estos monstruos y estos escritores... es un culto, es una sociedad secreta , hay rituales de sangre, ¡adelante!” [risas]

Yo estaba como, ¡vale, vale! Y entonces él realmente me puso a través de una educación. Y me apasioné mucho por el terror, y me di cuenta de que en realidad siempre lo había sido, pero sentí que no sabía que existía la comunidad de terror, era como un secreto que tenía, que amaba. Y luego, obviamente, una de mis películas favoritas es The Descent. Sé que es el favorito de muchas personas. Me encanta esa película. 

También me encantan los melodramas como Playas. Y me encanta llorar. Me encanta Douglas Sirk, como Imitación a la vida. Solo quiero llorar, quiero que me permitan seguir una historia y preocuparme por estas personas. Y también en términos de terror, estaba pensando, ¿cómo puedo crear algo que esté ambientado en las Montañas Rocosas y explorar dinámicas que he visto o que son interesantes para mí? Entonces, las dinámicas entre grupos de mujeres son realmente interesantes para mí. Creo que la amistad es un gran motivador en mi vida y me apasiona mucho la amistad y mis amigos. Y luego supervivencia y aventura. Me encanta una buena historia de supervivencia. 

Kelly McNeely: Absolutamente. Margaret Atwood escribió ese libro llamado Supervivencia, se trata de la literatura canadiense y de cómo la supervivencia, el victimismo y la naturaleza son temas muy destacados en la literatura y los medios canadienses, lo que creo que es genial. Cuando vi esto, realmente me hizo pensar en ese libro y en la supervivencia. Se siente muy canadiense también. ¿Puedes hablar un poco sobre traer ese carácter canadiense y esos temas de la naturaleza y la supervivencia?

Berkley Brady: Sí, me olvidé de ese libro. Pero usted está en lo correcto. De hecho, leí ese libro y durante mucho tiempo con mi escritura, pensé, "bueno, entonces no voy a escribir cosas de supervivencia". Como si casi fuera en contra de eso. Y es gracioso que lo olvidé y luego volví [risas]. Me encantan sus ensayos y su filosofía.

Así que pienso, viviendo en Nueva York, viví en los Estados Unidos durante casi siete años, y realmente llegué a ese lugar donde pensé, ¿voy a vivir aquí ahora? ¿Voy a tratar de llegar aquí y no volver a Canadá? Y luego me enamoré de un caballero canadiense y terminé casándome con él aquí. Así que regresé y lo acepté. 

También tuve la increíble oportunidad de trabajar con la anciana Cree Doreen Spence aquí en Calgary. Ella dirige y prepara a las personas para las búsquedas de visión. Así que hice un pequeño documental sobre una amiga mía pasando por ese proceso con ella. Y también pude pasar mucho tiempo con la autora Maria Campbell. Es autora métis y sabía que mi tío abuelo, James Brady, también era activista métis a mediados de siglo. 

Y realmente pensé, bueno, si estoy aquí en los Estados Unidos, nadie sabe lo que es Métis. Dices que eres Métis y ellos dicen, ¿qué es eso? Nunca he oído eso. Y luego volver aquí es como, eso es lo que extrañé en los Estados Unidos. Extrañaba, obviamente, a mi familia, pero también solo a los métis y a los pueblos indígenas que están aquí en Canadá, especialmente a los Cree. Crecí siempre con mucha gente Cree alrededor, y extraño estar cerca de ellos. 

Así que creo que eso era algo en lo que realmente quería sumergirme. Y hacerlo desde mi perspectiva. Porque también soy muy celta, así que crecí durante toda mi vida con muchos privilegios blancos. Así que espero que mi mezcla de lo que es ser canadiense siempre sea parte de las historias que cuento. 

Kelly McNeely: Creo que dentro de las culturas, especialmente las culturas indígenas, la narración de historias es muy rica, toda la mitología y el folclore, que realmente juega en naturaleza oscura a lo grande. ¿Puedes hablar un poco sobre el diseño de la criatura de la película? 

Berkley Brady: Sí, sí. Entonces, una cosa que fue realmente importante para mí fue: debido a que este es un trabajo de imaginación, no quería usar criaturas o mitologías que pertenezcan a ningún grupo indígena. Así que realmente fui muy, muy, muy cauteloso al decir, esto no es un Wendigo, pero por supuesto, estoy al tanto de esa historia. Y realmente quería asegurarme de que esto fuera algo que imaginé en mi mente. Siento que es muy importante como narradores que se nos permita inventar cosas y tener imaginación. 

Entonces, para mí, la criatura es algo muy local en este lugar. Yo mismo tengo una especie de mitología sobre cómo llegó. Creo que vino a través de las dimensiones, y es como una criatura interdimensional que quedó atrapada aquí en esta cueva, y ha pasado tanto tiempo que lentamente se ha convertido en el lugar. Y que tiene aspectos de mamíferos. Creo que es realmente interesante cómo los mamíferos, porque necesitamos cuidar a nuestros jóvenes, se conectan bien con otros mamíferos. Sabemos cómo cuidar. Y eso no significa que tampoco puedas ser un depredador. Así que quería que se basara en los depredadores de la zona y que se pareciera mucho a la corteza y las piedras, al igual que cualquier animal tan localizado en su entorno. 

Y luego tuve mucha suerte de tener a Kyra MacPherson. Es la maquilladora más increíblemente talentosa y talla mucho en silicona, y la diseñadora de vestuario Jen Crighton también es artista, por lo que pudo coser la piel para que se viera así. Así que esas dos mujeres, justo después de hablar conmigo, juntas, hicieron ese traje de monstruo. 

Kelly McNeely: Y naturaleza oscura alude a la historia de la gente que va allí para el sacrificio. Pensé que era una buena manera de presentar esa mitología de la historia. 

Berkley Brady: Esa fue la parte difícil, hacerlo sin pisar los dedos o insultar a nadie o ser falso al respecto. 

Kelly McNeely: Se siente como algo propio. Y también me encanta la forma en que se ve muy "de la naturaleza", lo cual es interesante cuando hablas de la interdimensionalidad de la misma. Simplemente está adoptando lo que encuentra, lo cual es realmente genial. 

Berkley Brady: Sí, sí. Y luego también tiene un poder interdimensional; puede dirigirse a ti. 

Kelly McNeely: Sí, me encanta que esté jugando con el trauma y cómo el trauma y el horror se unen. Hay una línea, "Eres más capaz de lo que jamás imaginaste". La idea de lidiar con el trauma a través del horror. Cuando miras películas de terror y películas dirigidas por mujeres, como en particular, miras a la chica final, gran parte trata sobre las experiencias de terror y sale del otro lado como una persona más fuerte. Quería preguntar sobre esta criatura que se aprovecha del trauma y cómo ese tipo entró en la historia y ese descubrimiento. 

Berkley Brady: Definitivamente fue un descubrimiento. Es algo en lo que realmente estaba trabajando. Y gracias a David Bond, y [el productor] Michael Peterson, y [el escritor] Tim Cairo, todos ayudaron con la historia y realmente me empujaron a responder algunas de esas preguntas. Así que creo que hay algo interesante cuando ves una película de terror, y luego te quedas con quien sobrevivió, como, bueno, ¡se van a arruinar! Eso fue bastante traumático. Y es como, ¿qué sucede si simplemente tomas eso como un hecho, que ya lo son? Porque son mujeres que vivieron la vida [risas].

Entonces es como, ¿qué pasa si tomas eso y luego los pones en una situación? Y en términos de narración, creo que el objetivo para mí siempre es poner a mis personajes en una situación que sería la más terrible para ellos o la más desafiante para ellos. Así que me imagino que esta criatura, no importa quién seas, te disparará, o te comerán, te cazarán, si estás en el territorio de este monstruo. Pero nada podría ser peor para estas mujeres en particular, porque desencadena los mismos temores que deben enfrentar allí. Así que pensé que eso era algo poderoso, solo a nivel de historia. 

Creo que la noción de la última chica y mirar lo que más me ha ayudado a superar los momentos difíciles de mi vida son mis amigos. Entonces, ¿qué pasa si en lugar de tener una última chica, ¿y si pudiera haber chicas finales? Porque somos los que nos ayudamos unos a otros. Pero demostrar que eso no siempre es fácil. Ayudar a los amigos en los momentos difíciles y estar ahí el uno para el otro, ser este gran amigo, también puede lastimarte mucho. Si amas a alguien que se está lastimando a sí mismo o ha sido lastimado, no se detiene con ellos. Todo el mundo se quema, más o menos, pero es parte de la vida. 

Kelly McNeely: Es parte del equilibrio de la amistad. Me gusta que los dos personajes principales tengan ese tipo de equilibrio, que estén ahí para apoyarse mutuamente. Pero existe ese conocimiento que me gusta... ¡solo déjame ayudarte! ¿Sabes? Sólo tienes que dejarme ayudarte con esto. Y aportan ese elemento. Porque cada vez que hay momentos difíciles entre amigos, siempre existe esa resistencia, y es como, ¡por favor, déjame ayudarte! [risas]

Berkley Brady: ¡Como, sí, pero no lo hagas! [risas]

Kelly McNeely: En cuanto al lugar de filmación, ¿cuáles fueron los desafíos de filmar en lo que supongo que es un lugar muy remoto y aislado?

Berkley Brady: ¡Sí! Gracias mi tripulación, ustedes son como soldados. ¡Gente asombrosa! Tan duro. Creo que las partes más difíciles son, en cierto modo, la exposición. Tuvimos mucha suerte con el clima, pero incluso estar fuera todo el día te desgasta. Estás en el sol, estás en el viento, simplemente te cansa, pero de una manera diferente. Luego está el viaje de ida y vuelta, antes de un día largo y después de un día largo. Eso es realmente desafiante, llegar a algunos de esos lugares. Fue una caminata de unos 20 minutos, con equipo. Así que sé que para algunas personas fue un gran desafío.

Tengo mucha experiencia por ahí, así que soy muy parecido, no necesito nada sobre mí. Tomaré mi guión, mi lista de tomas y mis pequeños lados para el día en mi bolsillo, y una botella de agua, y me quitaré todo lo demás. Pero habrá algunas personas que tienen que traer una silla y una computadora, porque eso es parte de su trabajo. Como el supervisor de guión. Ella necesita esas cosas. Pero también dije, creo que no debes traer tu silla, porque puedes sentarte en una roca. Necesitas tus manos para escalar a través de ciertas partes. Y sí, creo que al principio todo el mundo estaba como, "¡wow, esto es tan hermoso, estamos aquí, estamos tan emocionados!" Y al final son algo así como, "este lugar una vez más" [risas].  

Pero diría que si hay cineastas leyendo esto, diría que son cosas como tener servicio de Wi-Fi o servicio celular. Cuando no tienes eso, hay tantos aspectos productivos que necesitas ese acceso. Así que el productor tiene que irse para ir a hacer eso. O si tiene un equipo que se rompe, no puede simplemente enviar el PA para ir a la tienda, ya terminó el día. Cosas como esas eran realmente desafiantes. 

Kelly McNeely: Dios, me lo imagino. ¡Aunque se ve hermoso! Pero estaba pensando en eso, mientras lo miraba por segunda vez, pensé, debe haber sido un dolor llegar allí; la caminata, la caminata y el viaje también, eso debe haber sido sustancial. 

Berkley Brady: Mi mente era algo así como, bueno, lo que no tenemos para un presupuesto, lo compensaremos solo con sudor [risas].

Kelly McNeely: También me encanta el diseño de sonido. Pensé que era muy bueno, esos pulsos de tono de llamada. 

Berkley Brady: Si, exacto. Porque es el mensaje de texto lo que la trae de vuelta al presente desde lo primero. Y entonces esos textos y ese sonido, e incluso los textos siendo un símbolo para un mensaje de un amigo. Así que es como volver a la Tierra. Así que eso es un dispositivo, como lo es con el encendedor. Así que definitivamente fueron intencionales. 

Kelly McNeely: Las cuevas en las que estabas, ¿fueron encontradas o se construyó algo para eso? Porque es un espacio tan cerrado.

Berkley Brady: Entonces, el exterior de la cueva es un lugar real y fue realmente un desafío para todos llegar. Teníamos un coordinador de seguridad, y luego se lastimó el día anterior, no por la cueva, fue un accidente al azar. Se rompió el tendón de Aquiles simplemente subiendo una colina. Y eso fue algo muy difícil para todos. 

Y luego el interior de la cueva estaba en un almacén. Nuestro director de arte y diseñador de producción, Myron Hyrak, es increíble. Me voló la cabeza. Y también era una persona genial con la que trabajar. Y todo su equipo, Jim, Taylor, Sarah, hay un increíble equipo de arte. Cada vez que veía sus caras, estaba como “¡Sí! ¡El equipo de arte está aquí! ¡Va a ser bueno!” Todo lo que hicieron estuvo bien. Usaron pintura vieja que consiguieron del departamento de bomberos, lonas, paletas que eran gratis, y simplemente construyeron esta cosa en el almacén. Todo el interior de la cueva es un almacén. 

Y es un gran salto, ¿verdad? Como director, conozco a alguien y me dice: Voy a construir tu cueva para ti. Estoy como, no tengo idea de cómo vas a lograr esto con tu presupuesto. Y era como poner cuadros en la pared que le daban como referencia, texturas. Así que teníamos texturas de la cueva exterior para que las tuviera en cuenta. Tomó rocas de las cuevas reales, siempre tenía esas cosas para mirar. Terminamos obteniendo huesos y calaveras, hay alguien que alquilamos como una lona llena, como un gran gigante, como una cosa, de calaveras y huesos. Eso fue algo que, cuando se unió, me dejó boquiabierto. No podía creer que estuviera funcionando tan bien.

Kelly McNeely: Como cineasta, particularmente como cineasta de terror, ¿qué te inspira?

Berkley Brady: ¡Miedo! Creo que en cuanto a la película, El exorcista. Las películas de Alexandre Aja, como Alta Tensión, estoy como, ¡maldito seas Alexandre Aja! ¿Por qué eres tan bueno? Todo lo que hace.

Por supuesto, The DescentCreo que películas como esa te atrapan, la forma en que tocan nuestro miedo tan perfectamente, como un instrumento. Para dejarlo salir y luego no tener que cargarlo nosotros. Entonces, cuando estoy en el mundo real, estoy muy en sintonía con las cosas que parecen asustarme. Cosas que pueden ser percibidas como diferentes de lo que son. Encuentro eso realmente fascinante. ¿Sabes cuándo crees que escuchas algo, pero en realidad es otra cosa? Así que siempre estoy recopilando esos pequeños momentos y buscando cosas que sean atractivas. Es casi como un collage, de alguna manera, siento que está juntando todas estas cosas en algo hasta que es como, ¡esa es la idea!

Tuve un profesor de fotografía en la escuela de cine, y él hizo esta cosa en la que tomas fotos, y tomas tus fotos para la semana y las revelas en el cuarto oscuro. Y luego, cuando es tu turno, los pones en la pared. Y luego toda la clase los mira. Así que pones como 10 de tus huellas en la pared. Y luego dices de cuál quieres hablar, de estos estampados, ¿cuál es tu arte del día? Y luego le preguntó a la clase, ¿cuál es? Y normalmente no es el mismo. Porque como artistas, podemos estar tan apegados al proceso de creación, a nuestra idea detrás, pero al final del día, es una imagen en la pared y otras personas ven algo diferente. 

Entonces, la otra cosa que dijo también es que si estás haciendo cosas que estás ansioso por compartir con tu familia, como si no lo estuvieras... deberías sentirte avergonzado. Deberías estar avergonzado si pensaste que tu mamá vio esto. O deberías estar exponiendo algo de ti mismo que es difícil de mostrar, o si no, ¿qué estás haciendo? es suave Así que creo que siempre estoy buscando algo para empujarme a mí mismo, como, ¿qué es incómodo para mí compartir o en qué es incómodo pensar? Y luego empujándome para ir allí. 

Kelly McNeely: ¿Qué sigue para ti? 

Berkley Brady: Hablando con mi gerente ayer, dije, realmente me gustaría tomarme libre agosto, porque realmente no he tenido una licencia de estera adecuada desde que tuve al bebé en marzo. Estaba embarazada durante el rodaje. Estaba en mi segundo semestre durante la producción, tuve al bebé durante la postproducción y nuestra primera sesión de detección de sonido fue tres días después del nacimiento. Tengo una foto mía con este diminuto recién nacido frente a mi computadora portátil con auriculares. Tuve mucha suerte de que, especialmente Mike Peterson y David Hyatt, nuestro editor, también ayudaron mucho con la producción y la postproducción, solo que asumieron una carga mayor de lo normal. No me han hecho sentir mal por eso, lo cual es un gran apoyo para ellos. 

Pero he estado escribiendo otro proyecto que me emociona mucho pero del que no puedo hablar en este momento. Así que realmente espero tomarme un pequeño descanso y estar con mi bebé. Y tengo otra película de terror para la que tengo un bosquejo, así que estoy en esa fase de recopilación para hacerlo. Y luego, con suerte, también estaré dirigiendo más programas de televisión. 

Kelly McNeely: ¡Felicidades por el nuevo bebé, por cierto! Y wow, es impresionante que todavía estuvieras caminando y filmando durante ese tiempo.

Berkley Brady: ¡Gracias! Era el segundo semestre y tuve la suerte de tener un embarazo fácil. Y eso no es apoyo para mí, fue solo suerte. Pero solo diría que cuando estás embarazada puedes hacer mucho más de lo que la gente piensa, así que realmente quiero exponer eso también. Las personas embarazadas en realidad son realmente poderosas, como si tuvieras exposición a estas células madre y esta creación, así que me sentí como la inteligencia de lo que estaba sucediendo sin mi mente, solo lo que mi cuerpo podía hacer. Eso me dio confianza para pensar que soy capaz de más de lo que puedo comprender. Creo que es algo poderoso estar embarazada y en una sábana. 

Kelly McNeely: Absolutamente. Literalmente estás construyendo una vida mientras corres y haces todas las cosas que cualquier otra persona está haciendo. Pero lo estás haciendo mientras construyes a una persona. 

Berkley Brady: ¡Sí! Al igual que la antigua inteligencia de eso. Ser sólo un espectador de lo que sucede. Es como, está bien, como y tomo mi multivitamínico y bebo agua, pero aparte de eso, no estoy haciendo nada y, sin embargo, los dedos se diferencian, las células toman decisiones y las cosas tienen que suceder. ¡Es como, el poder de eso! Y es tan antiguo, el poder de eso. Es como si no supiéramos nada. Eso es lo que pienso. El cuerpo está loco.

Kelly McNeely: Y la mente humana es tan compleja, y solo el universo y todo todo. estaba viendo lo nuevo imágenes del telescopio James Webb, ¡y nosotros somos tan insignificantes! Todo es hermoso y loco. 

Berkley Brady: ¡Sé que sé! Pero también que podríamos mirar eso y pensar en eso. Además, es por eso que las dimensiones son tan interesantes para mí, porque dicen que hay 11 dimensiones, pero luego de 11 vuelven a caer a uno. Es como, ¿qué significa eso? Que podemos ver eso y pensar en ello, y tener recuerdos, y sueños, y todas estas cosas. Y creo que siempre será interesante explorarlo.

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Puedes ver un clip de naturaleza oscura a continuación, jugando como parte de la temporada 2022 del Fantasia International Film Festival!