Si los últimos dos años han demostrado algo, es que no se puede mantener una buena franquicia de terror (especialmente una película slasher) por mucho tiempo. Hemos tenido secuelas reiniciadas o "recuelas" para todo, desde Halloween a La matanza de Texas. Entonces, era natural que cuando SCREAM regresó triunfalmente a principios de este año que dio una puñalada a estas tendencias actuales en el género. Recientemente, pude hablar con los directores Tyler Gillet y Matt Bettinelli-Olpin para profundizar en lo que Gritar significa en 2022.

jacob davison: Empecemos las cosas desde el principio. ¿Cómo conociste y formaste el colectivo Radio Silencio?

Tyler Gillett: ¡Oh me gusta! Yendo hacia atrás. Bueno, Matt y yo nos conocimos trabajando en trabajos de oficina en New Line y nos conocíamos como compañeros de trabajo y de oficina...

Matt Bettinelli-Olpin: ¡Co-subordinados!

TG: Co-subordinados. Chad es nuestro socio productor. Chad y Matt se conocieron en una clase de actuación. Creo que todos vinimos a Los Ángeles con aspiraciones de hacer películas. Creo que todos aprendimos muy rápido, como la mayoría de las personas nuevas que se mudan a LAlearn, lleva mucho tiempo hacerlo. Si quieres hacer películas de alto nivel, tienes que pedirle permiso a mucha gente y la barrera de entrada es muy, muy difícil. Entonces, simplemente decidimos formar nuestra propia cosa. Sabíamos que a todos nos encantaban las películas y sabíamos que nos llevábamos bien y todos teníamos ambiciones similares en nuestro deseo de trabajar muy duro para descubrir cómo hacerlo. Entonces, unimos fuerzas y empezamos a hacer cortometrajes. Y honestamente, ¡el resto es historia! Eso fue hace 13 o 14 años que empezamos a hacer cosas juntos.

JD: ¿Cómo te involucraste con esta nueva iteración de SCREAM?

MBO: Jamie, quien es el productor y escritor, él y sus socios productores Paul y William en Project X tuvieron la oportunidad de asumir la producción del nuevo SCREAM y acabábamos de hacer READY OR NOT con ellos. Esa fue una gran experiencia para todos nosotros cuando tuvieron la oportunidad de producir esto, esencialmente dijeron "Quiero hacerlo con este grupo". Hemos tenido que luchar más duro por trabajos de mierda que no queremos que no conseguimos y SCREAM fue tan afortunado... todos tuvimos una gran experiencia, todos nos gustamos mucho, nos respetamos. Básicamente tuvimos una entrevista con el jefe de la compañía que no sabíamos que era nuestra audición. Era sólo una reunión general. Entonces terminó por gustarnos. Nos dijeron: “Solo sé genial. Solo sed vosotros mismos. Qué más haríamos, es solo una reunión. ¡Eso funcionó y tenemos que hacerlo! Fue un proceso muy rápido. Se suponía que debíamos comenzar en febrero de 2020 y explorar la ubicación en marzo y luego, obviamente, llegó la pandemia y todo se detuvo.

JD: Veo. ¿Y de qué otra manera afectó eso a la producción?

TG: Lo afectó de maneras demasiado numerosas para enumerarlas. Lo que puedo decir es que creo que lo que no esperábamos era que nos acercaría a todos tanto como lo hizo. Tuvimos esta increíble experiencia que simplemente no creo que podamos replicar. (Risas) ¡Con suerte, no estamos haciendo cosas bajo las mismas circunstancias! Pero, ya sabes, para mantener al elenco y a todos seguros y saludables, todos pasamos el rato en el mismo hotel. Eso es muy raro. Por lo general, las personas tienen su propia casa y se separan y realmente no los ves verse, excepto en el set y ocasionalmente en la cena cuando estás fuera del set. Pero para nosotros, era el día y la noche. Estábamos pasando tiempo juntos en esta sala de conferencias en el hotel en el que nos alojábamos. Y creo que el nivel de vínculo que formamos no solo porque estábamos cerca, sino porque todos estábamos aprendiendo cómo hacer algo bajo un conjunto de reglas totalmente diferente según las circunstancias, fue realmente profundo. Creo que fue un increíble lado positivo en toda la locura de hacer una película durante la pandemia.

JD: ¡Frio! Eso en realidad se relaciona con otra pregunta que quería hacer. ¿Cómo fue traer un nuevo elenco para trabajar con el elenco que regresaba del SCREAM ¿franquicia?

MBO: Fue genial y fue perfecto. Creo que mucho de eso tiene que ver con todos los que adoramos en el nuevo elenco. SCREAM y tienen mucho respeto no solo por la franquicia sino también por David, Neve y Courtney. Sentí que todos se involucraron queriendo hacer lo mejor posible y queriendo hacer de esto algo especial y luego Neve, David y Courtney fueron muy acogedores y generosos. Una vez que estuvieron a bordo para hacer la película, se sintió como "Aquí, déjenme compartir esto con ustedes". Y todos se abrieron y todos fueron recibidos con los brazos abiertos. Creo que con nosotros y ellos y las diferentes generaciones del elenco hizo toda la diferencia. Y todos confiaban unos en otros, se respetaban, se llevaban muy bien, se lo pasaban bien.

JD: ¡Feliz de escuchar que! Con respecto a esta nueva iteración de SCREAM, cada película es una especie de reflejo del panorama del cine y el terror en su momento. Entonces, ¿qué te parece esta nueva versión de SCREAM tiene que decir sobre el horror en la década de 2020?

TG: ¡Creo que tiene mucho que decir! (Risas) Creo que tiene mucho que decir sobre el tipo de 'IP Landscape' y ciertamente tiene mucho que decir sobre el fandom y cómo nos relacionamos con las cosas que amamos y cuán corta es la distancia entre nosotros como fanáticos y la gente que hace las cosas que amamos es hoy en día. Qué pegajoso y complicado puede ser. Creo que aborda todo eso y esperamos que lo haga de una manera seria y con algunas opiniones al respecto, pero al mismo tiempo, también esperamos que nos estemos burlando de nosotros mismos en el camino, cada oportunidad que ¡nosotros podemos obtener! Cada oportunidad que hubo para que la película proporcionara algunos comentarios sobre las secuelas y reinicios y también levantar nuestras propias manos y decir "¡Somos culpables de las mismas cosas y nos odiamos a nosotros mismos por eso!" ese es el tipo de cosas SCREAM hacen las películas cuando funcionan al máximo, ¿verdad? Son tan reflexivos y conscientes de dónde encajan en esa conversación. Fue muy divertido ser parte de eso al crear algo que estaba teniendo una conversación activa con la audiencia. Por lo general, no es algo que puedas hacer. Por lo general, estás tratando de suspender la incredulidad y transportar a las personas a otra realidad. y un SCREAM La película está tan cerca de nuestra realidad que es muy divertido tener una conversación con el público a través de la pantalla.

JD: Oh sí. Estoy completamente de acuerdo. Pensé que tocaba muchos puntos interesantes. Especialmente sobre las secuelas y el fandom que van de la mano en estos días. En una nota similar, de todos los subgéneros de terror, parece que el slasher es uno de los más recurrentes. Combinados con recuelas y secuelas, los slashers parecen ser los que más regresan. Irónicamente, como Jason o Michael y todo eso. ¿Por qué crees que es?

MBO: Creo que hay algo tan primitivo en los slashers. Es como si el acto de clavarte un cuchillo fuera tan aterrador. Creo que el subtexto de eso y las analogías que hacen esas películas y su relación con el mundo real y los miedos que estamos experimentando en el momento en que se hace la película, el slasher proporciona una analogía muy limpia para eso. Creo que eso puede cambiar en el mundo y en el villano en un millón de cosas diferentes, pero creo que hay algo tan simple al respecto. Donde hay una persona con un cuchillo y no dejan de perseguirte hasta matarte. Luego, con esa base, tiene opciones ilimitadas sobre cómo puede explorar el mundo que lo rodea. Me recuerda un poco a los westerns. Los westerns eran tan frecuentes y siguen regresando porque hay una especie de pizarra en blanco. Puedes aplicar lo que quieras que trate la película.

JD: Veo.

MBO: (risas) ¡Podría estar equivocado!

JD: ¡Tiene sentido para mí! Y en ese sentido, hay algunas secuencias de asesinatos particularmente espectaculares en esta película, propias de un slasher. No puedo entrar en demasiados detalles para evitar spoilers, pero ¿qué implica hacer las escenas de muerte para un slasher como este?

TG: Creo que para nosotros, y esto no es necesariamente exclusivo de SCREAM pero creo que el SCREAM las películas lo hacen, y lo hacen históricamente bien, es que todas esas escenas de asesinatos tienen una identidad específica. Puedes reducirlos a un momento muy específico o una mordaza. Por eso, todos son realmente memorables. Realmente tienen un arco y una forma divertidos. Para nosotros, realmente queríamos hacer justicia a eso. Teníamos muchas ganas de profundizar en todas nuestras secuencias de muerte. A veces hay asentimientos y homenajes y son pastiches de otras muertes que hemos visto antes, pero todas se sienten realmente únicas y tienen una identidad muy específica. Hay una mordaza, en particular sin entrar en spoilers, creo que la gente está hablando como la muerte icónica muy específica en nuestra película. Y eso se basa en un tropo con el que nos divertimos mucho. Esa es la identidad de esa muerte, ¿verdad? Es solo una cosa muy específica y realmente hemos tratado de asegurarnos de que todo se sintiera único y que si se estaba recauchutando a sí mismo, fuera muy consciente de ser un recauchutado y luego simplemente cambiamos la expectativa de eso. Eso fue algo que a todos realmente nos encantó de estas películas como fanáticos y queríamos asegurarnos de que lo viésemos en esta película.

SCREAM ahora está disponible para alquilar y comprar digitalmente y VOD, así como para transmitir en Paramount+. SCREAM en DVD, Blu-Ray y 4K UHD está programado para el 5 de abril de 2022