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Desenmascarando a Ghostface: El legado imperecedero de 'Scream' de Wes Craven

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Gritar

Todo comenzó con un grito. La obra maestra de terror seminal de Wes Craven cambió las películas slasher para siempre y continúa inspirando hoy. 6 películas brillantes y más de 26 años después y aún más Gritar películas están siendo discutidos. Justo cuando crees que la franquicia no podría volver a levantarse, vuelve a la vida para dar un susto final y, especialmente en los últimos años, ha visto un resurgimiento de la emoción de su apasionada base de fans. Pero en realidad, el amor por Gritar y la convocatoria de más películas nunca ha mostrado signos de desvanecimiento. Parece que siempre hay una idea que es demasiado buena para ignorar, hacer que la franquicia vuelva a gritar por nuevas muertes.

Reparto original de Scream

Entonces, ¿cómo sobrevive tanto tiempo una franquicia basada en la misma idea simple? ¿Cómo se regenera para el disfrute de las nuevas generaciones? Carcajadas la longevidad tiene muchas capas y factores al igual que su brillantez. Su humor agudo y sus comentarios de terror, sus queridos personajes y el hecho de que a veces no se toma a sí mismo demasiado en serio son solo una gota en el charco de sangre de por qué Gritar se siente tan malditamente bien ser un fan de. Pero, para mí, dos cosas importantes se destacan que realmente lo distinguen de su slasher estándar: su villano y la sangre meta que impregna cada película. Únase a mí para diseccionar lo que hace que nuestro amigo fantasmal sea tan apropiado, inmortal y digno de elogio, así como para explorar por qué la autoconciencia de Scream se ha convertido en su característica más significativa y duradera.

Ghostface en “Scream” de Paramount Pictures y Spyglass Media Group.

'Su rostro cubierto con una máscara blanca fantasmal, a centímetros de ella... sus ojos penetrantes... sin alma'. - de Kevin Williamsonguión original de .

La 'la figura', el 'fantasma', el 'figura fantasma enmascarada', todos comenzamos en alguna parte. Estos y otros nombres se usaron en los guiones originales de Williamson como el nombre del asesino. Hoy en día simplemente lo llamamos Cara de fantasma gracias a Licencias de Fun World director RJ Torbert. El nombre infunde miedo, pero aún así es juguetón y refleja Carcajadas humor único y oscuro. La máscara desarrollada a partir de la básica 'fantasma' descripción en el guión y pasó por varios diseños antes de golpear el oro. Cómo surgió el diseño exacto tiene suficiente historia para llenar un documental de dos partes, pero todos los involucrados pueden estar agradecidos de que las estrellas se alinearon y las personas adecuadas se pusieron a trabajar. Pero nadie sabía que este ícono se convertiría en... algo diferente.

El origen del disfraz de Ghost Face

Cuando se trata de los villanos de la película slasher de whodunit, Ghostface quizás personifica la perfección. Una túnica hecha jirones de color negro azabache y un rostro blanco macabro se estiraron en un grito desgarrador, expresando miedo y dolor, y un cuchillo Buck listo para golpear en una mano enguantada. Tres características que pueden suscitar sustos verdaderamente satisfactorios, retratando una amenaza total y mostrando el rostro de lo desconocido, un aspecto que es verdaderamente sinónimo de Ghostface.

Con sus colores lisos y contrastantes, es lo más parecido a un lienzo en blanco que se puede conseguir, y aún así tiene uno de los aspectos más característicos de la historia del cine. Ghostface no solo es icónico para nosotros como espectadores, sino que se ha convertido en algo que muchos actores han deseado ser, ganando un estatus legendario similar al de Batman en el mundo real, incluso entre los actores que lo encarnan. Solo pregúntale a Jack Quaid y Jack Champion.

El tema de quién es exactamente el rostro de la franquicia ha causado muchos disturbios a lo largo de los años. ¿Es Sidney o Ghostface? Bueno, en pocas palabras, Sidney fue la chica final perfecta para luchar contra el ícono perfecto. Ghostface es tan representativo de la franquicia que su imagen se ha mantenido audazmente igual a lo largo de los años, en lugar de adoptar un enfoque de antología al incorporar un nuevo disfraz en cada película. Solo necesitas ver un destello de esa máscara blanca para saber lo que estás viendo.

Gritar
Ghostface en “Scream” de Paramount Pictures y Spyglass Media Group.

Muestra cuán icónico e irrompible es el aspecto: una forma siniestra y veloz en negro, blanco y carmesí, cuya imagen apenas ha sido alterada, solo mejorada, como el molde de la máscara, durante los más de 26 años de Scream en el cine. . El Ghostface mejorado de Amber y Richie agregó modificaciones al disfraz para una nueva generación y Scream 6 usó la historia de sus máscaras con un efecto completo y amenazador, respetando a su manera retorcida el legado de Ghostface y cada asesino que lo ha representado, además de usar la máscara envejecida y en descomposición de Billy como la cara principal del miedo.

Gritar
Grito VI

Scream ha demostrado que puede hacer cosas con el disfraz para agregar un toque de singularidad, para diferenciar entre películas, pero en realidad, su estética perfecta y su carácter célebre son suficientes para su efecto duradero. Se trata de buscar lo que realmente funciona para instigar el terror y hacer que el personaje sea tan amado y temido como sea posible para que cuando aparezca en la pantalla sea creíble, no solo a través de los efectos deseados del horror sino para que nosotros, como espectadores, podamos entender por qué hay gran respeto por este demonio viviente. Como muchos Gritar los fanáticos que se han puesto el disfraz de Ghostface, incluyéndome a mí, saben que es un viaje de poder seguro.

Gritar
Cara de fantasma

Es importante tener en cuenta que Ghostface siempre debe verse como un personaje separado... un recipiente vacío y sin emociones en el que nuestro asesino o asesinos representan su venganza o muertes emocionantes, usando la máscara no solo para el anonimato sino también como un símbolo de justicia a través de la muerte o incluso repugnante homenaje. La persona se convierte en el asesino, adaptándose a la forma de Ghostface y no al revés y requiere una cierta cantidad de 'suspensión de creencias' de los fanáticos.

La altura, la forma y el género no tienen significado una vez que las túnicas los consumen y desaparecen en el sudario de la muerte y es por eso que los debatientes de Amber generalmente terminarán con argumentos infructuosos. Se supone que no debemos preocuparnos por quién entregó exactamente la puñalada final, ya que ni siquiera los escritores se preocupan demasiado, aunque a veces es divertido teorizar. Es por eso que Ghostface siempre me dará más miedo que tu Jason o Freddy como Gritar refleja la realidad de lo desconocido y el horror de una sociedad volátil, así como el lado inestable de los fandoms.

Drew Barrymore en Scream

Es este desconocimiento lo que se suma a la oscuridad de Ghostface, brindando a cada iteración un verdadero aura de misterio. La idea de un antagonista venerado del que cualquiera, y me refiero a cualquiera, puede adoptar la personalidad no solo es fascinante para un fanático del terror, sino algo realmente aterrador en lo que pensar. Es personal y, en cierto sentido, crea un monstruo humano sin rostro. La idea de que cualquier buscador de venganza o fanboy, dentro de la película e incluso fuera de ella, pueda ver a Ghostface como algo para encarnar es un pensamiento preocupante, especialmente con la fascinación de la humanidad con la inspiración de la violencia.

El hecho de que Gritar se basa en la realidad y no en lo sobrenatural, salvo algunos momentos alucinógenos de los que es mejor no hablar, muestra lo cerca que está el horror de casa. La premisa del horror, para mí, es más palpablemente inquietante cuando se trata de nosotros como humanos y Gritar juega con la idea del miedo desconocido de 'cualquiera', y la cercanía de los círculos internos y grupos de amistad en particular, con un efecto aterrador. ¿Cuál de tu grupo de amigos podría romperse?

Cara de fantasma

Es muy raro tener un asesino disfrazado que no sea una persona específica debajo de la máscara que tenga tanta influencia y estatura icónica como la que ha logrado Ghostface. Todo esto a partir de lo que es básicamente un disfraz de Halloween. No es de extrañar por qué se convirtió en realidad en el disfraz de temporada más vendido de Estados Unidos. La genialidad de simplemente hacer que el atuendo del asesino sea fácilmente accesible para cualquier persona permite que Ghostface viva a lo largo del tiempo y persiga a quien quiera. En cierto modo, Ghostface pertenece a cualquiera y a todos y ya es un pensamiento sádico en la parte posterior de la cabeza de cualquiera de los asesinos, como una piel simbiótica lista para arrastrarse y causar estragos.

La leyenda de Ghostface es innegable y en el mundo del cine hay más razones para elogiarlo con muchos motivos fílmicos intrincados para expandir la línea de vida de Scream que mencionaremos brevemente más adelante, así como Stab y su culto de fanáticos que brindan una visión más amplia. locura que le da a lo desconocido esa capa adicional de preocupación. El escalofriante hecho de que cualquiera puede tener alguna razón para ponerse el disfraz realmente le da a Ghostface su longevidad. Ghostface es, sin duda, una de las creaciones más inteligentes del cine y tiene la capacidad de evolucionar a través de sus iteraciones más que cualquier otro ícono del terror, lo que lo convierte en un concepto verdaderamente imparable.

Pero un villano estéticamente agradable, idolatrado y adaptable no es el único factor en el éxito o la capacidad de Scream para sobrevivir a generaciones. El hecho de que Scream todavía exista hoy en día posiblemente se deba a un detalle principal muy importante: su autoconciencia. Scream siempre ha estado imbuido de 'meta', la idea de que la película en sí misma puede ser consciente de sí misma y trascender los límites de sus límites en pantalla. Meta se desangra a través de su historia y se desata en cada corte de la hoja, diferenciándolo de los slashers convencionales.

Gritar

El original de Kevin Williamson introdujo este elemento junto con el aspecto más obvio de la novela policíaca y quizás consolidó el futuro de la franquicia sin que él siquiera se diera cuenta. Scream podría haber sido un slasher directo sin la inclusión de sus metaelementos ahora famosos y podría haberse desvanecido fácilmente en las manos equivocadas como otra película de terror, aunque muy buena. Pero, es un motivo que se ha convertido en el alma de la franquicia y la continuación y el respeto del genio fuera de la caja de Williamson es en parte responsable de la longevidad de Scream y, más específicamente, su capacidad para volver a desarrollarse a través del cambio de tiempo. Una película que sabe que es una película es un patio de recreo tortuoso para historias creativas y un mundo que puede florecer aún más con cada entrega.

Scream 2 agregó otra capa matizada de meta-ness a Carcajadas una historia de éxito duradera al presentar Stab, la película dentro de una película, que permitió a la franquicia abrir puertas y sumergirse aún más en esos metaaspectos, confirmando realmente su resistencia, además de hacer que el enloquecido motivo de Mickey literalmente culpe a las películas, convirtiéndonos a nosotros como espectadores consciente de que una película slasher no tenía que quedarse en los confines de la venganza. Ambos movimientos geniales, especialmente porque el motivo es un comentario increíblemente valiente sobre su propio género y potencialmente alimenta el riesgo de que futuras películas se consideren demasiado peligrosas para producir si algún espectador se "inspira".

Fan de 'Puñalada' Póster

Scream 3 continuó inyectando Stab en la franquicia sumergiéndonos en asentimientos autorreferenciales y Scream 4 plantó las semillas de fandoms que se volvían psicópatas con el fanático de Stab enamorado de Charlie haciendo de lacayo de la mente maestra hambrienta de fama de Jill, acentuando aún más la capacidad de Scream de mirar hacia afuera a su propio género real para inspirar la ficción interna. Este universo autoconsciente ha dado forma al futuro de Scream en uno que es significativamente más libre de lo que la mayoría de las películas slasher podrían soñar.

Scream - Grita antes de morir (2022) reavivó la franquicia después de una pausa de diez años e incluso parodió su propio reinicio, además de atreverse a burlarse de las bases de fanáticos tóxicos e incluso de los suyos, algo con lo que cualquier fanático de Scream está muy familiarizado. Los asesinos pueden recibir sus críticas, pero el motivo fue en realidad una forma muy inteligente e inventiva de reintroducir el mundo y mostró aún más las oportunidades que este metauniverso ofrece a la franquicia. Como Scream 6La ruta del metro de conexiones con asesinos y personajes, Carcajadas La amplitud de posibilidades se puede ver de manera similar, como una lluvia de ideas con ideas que se interconectan con infinitas opciones. Gritar ya tiene un historial de casi satirizarse a sí mismo de manera inteligente y, por lo tanto, se agregan más capas y ramas, desentrañando un mundo extenso de direcciones creativas, de las cuales Gritar ha demostrado ser una mina de oro.

Transmite
Gritar

Gritar tiene el don único de poder usar tropos de slasher estándar para alimentar sus historias y motivos, funciona perfectamente bien como una buena película de venganza pasada de moda, pero tiene la opción de inspirarse en ideas fílmicas brillantes. Esto permite Gritar para no solo mirar a su propia ficción franquicia de puñaladas y cualquier cantidad de historia que pueda inspirarse en esto, pero mirar fuera de su mundo contenido hacia la realidad. Gritar puede torcer la percepción para volverse más allá de la autoconciencia, utilizando no solo el terror sino también los clichés y los tropos de las películas en general como inspiración. Secuelas, trilogías, reinicios, recuelas, diablos, incluso una precuela sigue siendo una posibilidad loca. A medida que el mundo del cine evoluciona, Scream también lo hace, adaptándose como un asesino se adapta al disfraz de Ghostface, y es por eso que mientras haya películas y una chispa de ingenio, la franquicia Scream tendrá vida.

El ecléctico mundo de Gritar también se ha visto reforzado por el mismo fandom creado a partir de él. Es una situación única de la que carecen muchas franquicias que ofrece a los fanáticos una conexión más personal con las películas, elevándola a algo más significativo que una simple serie de slashers. Radio Silencio, Guy Busick y James Vanderbilt han entendido la importancia de la conexión de los fanáticos quizás más que nadie e independientemente de si están involucrados en el futuro de Scream, han plantado muchas semillas en honor a la base de fanáticos que seguramente se nutrirá. Un Ghostface desenmascarado y asesinado en la escena de apertura, dos Ghostface en la pantalla a la vez y, por supuesto, la limpieza de doble hoja sincronizada, todo esto comenzó como simples deseos o necesidades de su apasionada base de fans y se abrió paso hasta el corte final con una respuesta emocionada. . Los propios fanáticos merecen reconocimiento por el poder de permanencia de las películas y, con cada lanzamiento, se evocan más 'qué pasaría si', lo que brinda a la franquicia aún más poder creativo y hace que Scream sea para siempre emocionante y sorprendente.

Carcajadas la inventiva aparentemente no tiene límites y, como demostró Scream 6, un futuro de posibilidades recién sangrientas e incluso poco convencionales podría estar en las cartas. No está mal para el concepto simple de un asesino disfrazado que elimina a los adolescentes. Incluso con la fórmula correcta, todavía me sorprende cómo Scream se reinventa constantemente y aún se siente tan emocionante más de 26 años después del original, y eso se debe en parte a la genialidad de la adaptabilidad de Ghostface y la vasta metagalaxia que se ha construido a su alrededor. Algunos pueden mirar Gritar y piensan erróneamente que es solo una repetición de la misma fórmula, pero es mucho más intrincada y equilibrada con la realidad de lo que creen. Gritar es una síntesis perfecta de asesino, cine y fandom, alimentándose en un ciclo continuo. Cualquiera que sea la versión de Gritar veremos, su amplia gama de combinaciones de motivos e historias hará que su creatividad perdure durante mucho tiempo.

Ghostface y Jenna Ortega en “Scream” de Paramount Pictures y Spyglass Media Group.

La longevidad, por supuesto, no solo depende de los temas ya discutidos, sino también de dónde puede ir la historia y qué puedes hacer con los personajes. Scream 6 Rompió las barreras un poco más y mostró hasta dónde podía llegar la franquicia, expandiendo aún más la batalla psicológica de Sam y dando a la atmósfera una sensación inquietante y sin restricciones. El alboroto maníaco al estilo de Voorhees de Ghostface en Nueva York agregó un estallido de agresión como si sugiriera un rejuvenecimiento o una nueva dirección. Ciertamente me dio la sensación de que esta no es una franquicia cansada que espera acurrucarse y morir y cada vez que aparece Ghostface en la pantalla todavía me da los escalofríos apropiados, quizás más que otras películas. Había urgencia en nuestro Ghostface, así como en la dirección aguda y el enfoque total de Radio Silence, dando a los fanáticos una sensación de 'por favor, no se detengan ahí, dennos más'.

RS, Buswick y Vanderbilt sin duda han dado a los fanáticos una nueva esperanza y la prueba de que esta franquicia no necesita intervalos de diez años entre películas para ser sorprendente o inventiva. Después grito 6 recepción exitosa se sintió como si nada pudiera detener este viaje emocionante de dos años, pero las cosas se han ralentizado un poco mientras esperamos en una definitiva Scream 7 fecha de inicio. Sin embargo, la emoción dentro de la base de fans sigue zumbando más que nunca y muchos de nosotros sentimos curiosidad por saber hacia dónde podría dirigirse la dirección de estas películas, especialmente después de la entrada más atrevida de Scream. Los fanáticos del terror incluso especulan si alguno de los jugadores clave de la nueva generación regresará o lo hará. Scream 7 presenta otra historia y elenco nuevos, ya que podría lograrlo fácilmente.

Grito VI

Primeras entrevistas después grito 6 El lanzamiento insinuó una inyección de 'sangre nueva' y los rumores sugirieron que la producción comenzaría alrededor de octubre, por lo que con Radio Silence y Carcajadas las estrellas principales están ocupadas en otras producciones además de varias huelgas, por el momento parece que al menos nos espera una espera agotadora. Tal vez Scream 7 solo necesita un poco de tiempo extra para cocinar.

Pero, ¿dónde sigue? Voluntad Radio Silencio regresan para hacer un capítulo final en su trilogía (ecos para un efecto dramático) o la historia se aleja de Sam? Podrías ver cómo Sam deja caer la máscara de Billy al final de Scream 6 como una conquista completa de la oscuridad y una conclusión de su historia o como algo que podría retomarse y continuarse fácilmente. Yo mismo siento que hay más que contar, pero estoy abierto a más historias si ese es el caso. Por supuesto, la llamada interminable para Neve Campbell volver como Sidney Prescott sigue siendo una gran posibilidad, una situación de nunca decir nunca. Sin embargo, es posible que la franquicia deba continuar impulsándose aún más hacia sangre más fresca para mantener su racha de supervivencia. Si bien no quiero ver 'Ghostface Takes Paris' o *gulp* 'Stu's Revenge', y Gritar está lejos de raspar el fondo del barril, creo Gritar todavía tiene la libertad de hacer cosas que están más en el ámbito de lo poco convencional y aún así ganar su elogio. Más historias que se expanden sobre múltiples asesinos, por ejemplo, o que se adentran más en el agujero de las películas dentro de las películas, como el Origen, son solo un pequeño puñado de opciones.

Si se trata de nuevos directores, nuevos escritores o un nuevo elenco, Gritar seguirá estando bien siempre que haya algo nuevo que aportar y con la adaptabilidad de sus villanos y metatemas que no deberían ser demasiado difíciles de hacer. Si bien algunos pueden quejarse ante la idea de futuras películas y preguntarse por qué los fans exigen aún más, yo creo genuinamente que si hubiera una Scream 9 por ejemplo, todavía tiene la capacidad de ser la mejor de todas las películas, es ese tipo de franquicia. Tiene suficiente pasado exitoso y libertad fílmica para ser solo eso, solo se trata de encontrar la combinación correcta de todo. Gritar ha aprendido y acumulado durante estos 26 malditos años y lo ha desatado en forma de algo fresco y creativo utilizando la plantilla brillante que ya tiene la suerte de tener. Su legado ha sido bien ganado y puede adaptarse fácilmente y sobrevivir más allá de esta generación en la siguiente. Queda una gran cantidad de sangre, no solo para derramar, sino para bombear a través de esta icónica franquicia. Hay muchas más historias que contar, sin importar en manos de quién esté.

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7 grandes películas y cortos de fans de 'Scream' que vale la pena ver

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El Gritar La franquicia es una serie tan icónica que muchos cineastas en ciernes inspírate a partir de él y hacer sus propias secuelas o, al menos, construir sobre el universo original creado por el guionista Kevin Williamson. YouTube es el medio perfecto para mostrar estos talentos (y presupuestos) con homenajes hechos por fans con sus propios giros personales.

Lo bueno de Cara de fantasma es que puede aparecer en cualquier lugar, en cualquier ciudad, solo necesita la máscara característica, el cuchillo y el motivo desquiciado. Gracias a las leyes de uso justo es posible ampliar La creación de Wes Craven simplemente reuniendo a un grupo de adultos jóvenes y matándolos uno por uno. Ah, y no olvides el giro. Notarás que la famosa voz de Ghostface de Roger Jackson es uncanny Valley, pero entiendes la esencia.

Hemos reunido cinco cortometrajes/películas de fans relacionados con Scream que pensamos que eran bastante buenos. Aunque no pueden igualar los ritmos de un éxito de taquilla de 33 millones de dólares, se las arreglan con lo que tienen. ¿Pero quién necesita dinero? Si tienes talento y estás motivado, todo es posible, como lo demuestran estos cineastas que están en camino a las grandes ligas.

Eche un vistazo a las películas a continuación y díganos lo que piensa. Y mientras lo hace, deje un visto bueno a estos jóvenes cineastas o déjeles un comentario para animarlos a crear más películas. Además, ¿dónde más vas a ver Ghostface vs. Katana con una banda sonora de hip-hop?

Grita en vivo (2023)

Gritar en vivo

cara de fantasma (2021)

Cara de fantasma

Cara de fantasma (2023)

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El debut como director de Rob Zombie fue casi 'The Crow 3'

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Rob Zombie

Por más loco que parezca, el cuervo 3 Estaba a punto de tomar una dirección completamente diferente. Originalmente habría sido dirigida por Rob Zombie él mismo e iba a ser su debut como director. La película se habría titulado el cuervo 2037 y seguiría una historia más futurista. Vea más sobre la película y lo que Rob Zombie dijo al respecto a continuación.

Escena de la película El cuervo (1994)

La historia de la película habría comenzado en el año. “2010, cuando un sacerdote satánico asesina a un niño y a su madre en la noche de Halloween. Un año después, el niño resucita como el Cuervo. Veintisiete años después, y sin ser consciente de su pasado, se ha convertido en un cazarrecompensas en curso de colisión con su ahora todopoderoso asesino.

Escena de la película El cuervo: Ciudad de los Ángeles (1996)

En una entrevista con Cinefantastique, Zombie dijo “Yo escribí el cuervo 3, y se suponía que yo debía dirigirlo, y trabajé en ello durante aproximadamente 18 meses. Los productores y la gente detrás de esto estaban tan esquizofrénicos con lo que querían que simplemente lo abandoné porque pude ver que no iba a ninguna parte rápidamente. Cada día cambiaban de opinión sobre lo que querían. Había perdido suficiente tiempo y me di por vencido. Nunca volvería a estar en esa situación”.

Escena de la película El Cuervo: Salvación (2000)

Una vez que Rob Zombie dejó el proyecto, obtuvimos El cuervo: Salvación (2000). Esta película fue dirigida por Bharat Nalluri, conocido por Espectros: el bien común (2015). El cuervo: Salvación sigue la historia de “Alex Corvis, quien fue incriminado por el asesinato de su novia y luego ejecutado por el crimen. Luego, un cuervo misterioso lo resucita de entre los muertos y descubre que una fuerza policial corrupta está detrás de su asesinato. Luego busca venganza contra los asesinos de su novia”. Esta película tendría una proyección teatral limitada y luego pasaría directamente al video. Actualmente tiene un 18% de puntuación de crítica y un 43% de audiencia en Rotten Tomatoes.

Escena de la película El cuervo (2024)

Habría sido interesante ver cómo funciona la versión de Rob Zombie de el cuervo 3 Habría resultado, pero claro, es posible que nunca hubiéramos recibido su película. Cámara de los cadáveres 1000. ¿Ojalá hubiésemos podido ver su película? el cuervo 2037 ¿O fue mejor que nunca sucedió? Háganos saber en los comentarios a continuación. Además, mira el avance del nuevo reinicio titulado El cuervo debutará en los cines el 23 de agosto de este año.

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Una película de terror de 'Star Wars': ¿podría funcionar y posibles ideas cinematográficas?

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Una cosa que tiene una gran audiencia es el Star Wars franquicia. Si bien es conocido por ser visible para todas las edades, hay una parte que es más para un público maduro. Hay varios cuentos oscuros que se aventuran en las profundidades de horror y desesperación. Si bien la mayoría de estos no han sido retratados en la pantalla grande, algunos de ellos atraerían grandes audiencias a los cines. Echa un vistazo a algunas ideas a continuación que potencialmente atraerían a los cines a los fanáticos del terror y de Star Wars.

Soldados de la muerte

Imagen del soldado de la muerte

Una de las historias más obvias que se están adaptando a la pantalla grande sería un libro titulado Soldados de la muerte. Fue escrito por Joe Schreiber y lanzado en 2009. Sigue la historia de “Dos hermanos jóvenes que enfrentan los horrores diarios de estar cautivos a bordo de una barcaza prisión. Sin embargo, les aguardan horrores aún peores una vez que todos en el barco comienzan a enfermarse y morir inexplicablemente... y luego vuelven a la vida. Los hermanos deben unirse con quien puedan encontrar si quieren escapar de la prisión y de sus nuevos pasajeros carnívoros”.

Una cosa que a los fanáticos de Star Wars les encanta ver es la acción de Stormtrooper/Clone Trooper en la pantalla grande y una cosa que les encanta a los fanáticos del terror es sangre y zombis. Esta historia combina ambos a la perfección y potencialmente sería la mejor opción para Disney si alguna vez consideraran hacer una película de terror en el universo de Star Wars. Si te encantó esta novela, en 2010 se lanzó una precuela titulada Red Harvest y sigue el origen del virus.

invasores del cerebro

Escena de la serie de televisión del episodio Brain Invaders

invasores del cerebro Fue un episodio de la serie Star Wars: The Clone Wars que resultó inquietante. Siguió la historia de “Ahsoka, Barris y Tango Company mientras abordan un barco de suministros a una estación cerca de Ord Cestus. Uno de los soldados ha sido infectado por un gusano cerebral geonosiano y se ha llevado un nido lleno de huevos de gusano para someter a los demás.

Si bien esto ya se ha representado en animación, una versión de acción real funcionaría bastante bien. El deseo de ver más cosas de la era de los Clones y las Guerras Clon retratadas en acción real es enorme, especialmente con las series Kenobi y Ahsoka ayudando a que esto suceda. Combinar este anhelo con el horror podría generar grandes ganancias en la pantalla grande.

Galaxia del miedo: devorada viva

Imagen de la criatura en Eate Alive

Eaten Alive es la primera entrega de la serie Galaxy of Fear escrita por John Whitman. Esta serie sigue la Pesadillas / Escalofríos Ruta de una colección antológica de cuentos de terror. Este cuento específico fue publicado en 1997 y sigue la historia de “Dos niños y su tío llegan a un planeta aparentemente amigable. Todo parece normal hasta que una presencia siniestra provoca una serie de desapariciones de sus lugareños”.

Si bien esta historia no sigue a ningún personaje de renombre en el universo de Star Wars, es espeluznante y te mantiene al borde de tu asiento. Podría seguir un estilo similar al La calle del miedo de Netflix películas y ser la primera de varias películas de una serie de transmisión de películas de antología. Esta podría ser una forma en que Disney pruebe el terreno y vea si le irá bien antes de llevar una película más grande a la pantalla grande.

Imagen del casco del soldado de la muerte

Si bien estos no son todos los cuentos de terror del universo de Star Wars, estos son algunos que potencialmente funcionarían bien en la pantalla grande. ¿Crees que una película de terror de Star Wars funcionaría? ¿Hay alguna historia que no mencionamos que creas que funcionaría? Háganos saber en los comentarios a continuación. Además, mira un avance conceptual de una película de Death Troopers a continuación.

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