No creo que muchos fanáticos del terror estén en desacuerdo con que Alexandre Aja Alta Tensión y Las colinas tienen ojos fueron dos de las películas más viscerales y agradables a los gorehound de mediados de la década de 2000. Ambas películas ayudaron a consolidar a Aja como un cineasta al que vigilar. Este ha demostrado ser el caso a lo largo de los años, y su último, Corneta, fue lanzado el mes pasado.

Hace poco estuve escuchando un episodio del podcast de Bret Easton Ellis, que incluía una discusión de una hora con Aja, y dejó caer un par de pepitas interesantes sobre Alta Tensión y Hills Nunca había escuchado antes a pesar de ser un gran fan de ambos. Puede que estos hechos no sean una novedad para los mayores fanáticos del Aja, pero por lo que puedo decir (de las búsquedas de Google), tampoco se ha hablado mucho de ellos.

Básicamente, las revelaciones equivalen a que ambas películas sean considerablemente más gráficas, lo que realmente dice algo, especialmente en De alta tensión caso. Para resumirlo, Alta Tensión originalmente iba a mostrar la cabeza de un niño explotando por todo el lente de la cámara, y Las colinas tienen ojos Casi la gente de la colina puso un gato en una licuadora y se lo bebió.

Durante el podcast, surgió el tema de los límites en las películas. Ellis le preguntó a Aja si consideraba algo prohibido en sus películas en términos de violencia, y si había algo que no filmaría.

Aja respondió (tenga en cuenta que el inglés no es su primer idioma): “Creo que todo se trata de contexto. Se trata de, ya sabes, cuál es el protagonista, cuál es tu punto de vista en la historia y qué vería el protagonista si fuera real para crear la mejor inmersión. Si tiene que ser el asesinato más impactante o repugnante, tienes que hacerlo. No puedes ser como si menos es más, y no mostrarlo, porque no crearás la experiencia para la audiencia por la que está pasando el protagonista al ver ese asesinato. Así que creo que tienes que mostrar en algún momento, como si la audiencia se sorprendiera y la audiencia se sintiera por la persona a la que seguía en la historia ".

"Pero hay algunos, no de mi lado, pero cuando escribíamos Las colinas tienen ojos... teníamos un tipo de límite en Tension alta. Tenía muchas ganas, esa escena en la que el asesino sigue a ese niño en el campo de maíz, y físicamente ves la escopeta en la cabeza del niño, y luego cortas a un plano amplio del exterior del maíz, y simplemente ves el flash. Pero de hecho, en el guión, iba a tener la cabeza real del niño como salpicaduras en la cámara, en la lente ... No hice eso porque sentí que tal vez era, no sé, algo amable me lo dijeron, pero esa es la única vez que recuerdo de mi lado que tuve algún tipo de límite ".

Al entrar en la otra película, continuó: "Cuando estábamos escribiendo Las colinas tienen ojos, Quise cambiar ese elemento donde cuando la familia es atacada en el tráiler, como entra la gente de los cerros, y agarran a ese canario, y uno de ellos es como morder la cabeza del canario y rociar la sangre en su boca, antes de atacar a la otra chica y violar a la hermana. Sentí que era, 'Ok, ¿sabes qué? Lo he visto en la película original. Quiero hacer algo diferente, y pensé en tener un gatito con el que tal vez la hermana pequeña estuviera viajando, como un gatito pequeño, y que tal vez la gente de las colinas se llevó al gatito, lo puso en una especie de licuadora puso un poco de leche con [él], y tal vez estuviéramos mirando al gatito y comenzara a hacerlo como un batido de gatito, y a beberlo ".

“Pensé que era muy divertido. Pensé que era muy divertido, ya sabes, pero de una manera oscura, pero pensé que era una muy buena idea para sorprender a la gente en el tráiler, pero también a la audiencia, y hacerles sentir que estas personas están completamente locas. , y deberían tenerles mucho miedo. Y le dije eso a Wes Craven, y tuve una reacción completa como, '¡De ninguna manera!' Y yo estaba como '¿Por qué?' ya sabes, 'no lo entiendo. ¿Por qué [te] gusta poner ese límite en esa escena? '"

“Y él tuvo esa respuesta que fue como, 'No entiendes. Si hacemos eso, la gente lo intentará 'y fue como,' ¿Por qué la gente pondría un gatito en una licuadora con leche y trataría de hacer una leche para gatitos, un batido para gatitos? ' Y fue solo ese instinto suyo, proveniente de una larga historia de hacer películas como La última casa a la izquierda que crean tanto ... algo así como tú sabes, como historias en un periódico de personas como ... imitadores ... y Gritar, ya sabes…."

Aja continuó sugiriendo que Wes Craven siente que tiene alguna responsabilidad o incluso culpa, y que ya no quiere preocuparse por ese tipo de cosas.

Personalmente, tengo todo el respeto del mundo por Craven, pero esa también podría ser la razón por la que la mayoría de sus películas posteriores no han sido tan memorables como sus primeros trabajos.

De cualquier manera, es interesante que el chico detrás La ultima casa a la izquierda alentó los límites en otra película, y una que era una nueva versión de otra de sus propias películas razonablemente impactantes.

Aja ha mencionado lo de los gatitos en el pasado, pero no sé cuánto se notó. Aquí hay un video de él hablando de eso hace unos años:

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Si algo de esto está en comentarios de DVD o algo así, tendrás que perdonarme. Si los he escuchado, ha pasado mucho tiempo. Aún así, siempre es divertido aprender o incluso recordar aspectos de las películas que amamos que nunca fueron y podrían haber sido.

Por cierto, si no ha comprobado el Podcast de Bret Easton Ellis, definitivamente deberías. Ha tenido algunas conversaciones muy interesantes con cineastas de terror como Rob Zombie y Ti West. De hecho, si eres fanático de West, aquí hay algunos comentarios interesantes hizo sobre Fiebre de cabina 2 en su discusión con Ellis.

Y recuerde, esto es solo un pequeño fragmento de la discusión de Aja. Puedes escuchar todo aquí:

Imagen de gatito: Wikimedia Commons