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Exclusivo de iHorror: una entrevista con la estrella de Crepitus Bill Moseley

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Crepitación

Los fanáticos del terror lo han conocido como Choptop y Otis Driftwood, e incluso lo escucharon cantar una melodía Repo: La ópera genética, pero nunca lo han visto como un payaso malvado que come niños. Eso está a punto de cambiar, sin embargo, porque el telón se levantará en Bill Moseley como Crepitus este octubre.

Cuando Moseley llevó su estatus de género icónico y sus considerables talentos a Cheboygan, Michigan para cumplir el papel principal de la película de terror independiente de Ginger Knight Entertainment. Crepitación, fue un desarrollo que inmediatamente trasladó los ojos de la comunidad del terror a una ciudad de menos de 5,000 personas aproximadamente a 300 millas de Detroit.

El nombre de Moseley puede haber ofrecido Crepitación credibilidad inmediata, pero la realidad es que Moseley simplemente fortaleció una historia que tenía mucho músculo para empezar.

Del comunicado de prensa de Ginger Knight:

Elizabeth, de diecisiete años, y su hermana menor, Sam, se ven envueltas en circunstancias más aterradoras que la vida con su madre abusiva y borracha cuando se ven obligadas a mudarse a la casa de su abuelo fallecido. Asustados más allá de lo imaginable, se ven obligados a aprender cosas terribles sobre su historia familiar. No importa los fantasmas en la casa, hay algo mucho peor que se interesa por ellos… un payaso caníbal llamado Crepitus.

El martes por la noche, iHorror conversó con Moseley por teléfono para discutir la naturaleza de David y Goliat de Crepitación y ESO, la redefinición de los bocadillos, y elementos del guión que lo atrajeron al papel. Moseley también compartió varias historias que los dejarán a ambos riendo a carcajadas y contando los días hasta Crepitus ' Fecha de lanzamiento del 15 de octubre.

Como Moseley espera que los fanáticos del género descubran pronto, Cheboygan patea traseros en el mundo del terror independiente, porque es donde Crepitus llama hogar.

Crédito de la imagen: Ginger Knight Entertainment

iHORROR: Con la increíble popularidad de IT y Capitán Spaulding, ¿te preocupaba interpretar a otro payaso en una película de terror?

BILL MOSELEY: De ningún modo. No tuve ningún temor en absoluto. Solo hay un Sid Haig y solo un Capitán Spaulding, así que no me sentí como si estuviera cazando furtivamente en su territorio. Pienso en Choptop de Texas Chainsaw Massacre 2 como un bonito payaso, una especie de payaso malvado, una especie de primo payaso, por lo que jugar a Crepitus en realidad se sintió como una buena idea. 

iH: Hablando de IT, si bien serán dos películas diferentes lanzadas con un mes de diferencia, ¿qué piensas sobre Crepitación tocando el David para Sus Goliat ¿este otoño?

BM: Creo que suena como una gran idea de marketing, pero realmente no creo que haya mucha similitud entre los dos proyectos. Me encanta IT, por cierto, creo que es una historia genial. Me encanta la idea de que haya un payaso en el desagüe pluvial, es genial y espeluznante. Creo que cualquier comparación solo puede beneficiar a Crepitus (risas), creo que es genial. Es bueno que Crepitus tenga otra película de payasos y la convierta en David y Goliath, pero son dos experiencias bastante diferentes, sospecho, y creo que los fanáticos del terror las apreciarán a las dos. 

iH: El Crepitación los cineastas se encontraron contigo en Motor City Nightmares hace un par de años y te enviaron un guión, y parece que el hecho de que Crepitus hablara en acertijos te atrajo. ¿Cuánto tiempo le llevó decidir que quería participar en este proyecto y, en última instancia, cuál fue el punto de venta que lo puso todo?

BM: Me gusta trabajar, y mi género favorito es el terror, y mi medio favorito en el terror es probablemente la función independiente de bajo presupuesto. Es muy divertido porque realmente puedes estirar las alas, por así decirlo, pero obtuve este guión a través de mi gerente y ella dijo: "Es un payaso que habla en rimas" y yo pensaba: "Bueno, no sé ese." Pero luego pensé, necesito al menos leer el guión y ver qué está pasando, y era un guión de Eddie Renner y su esposa Sarah con un poco de ayuda del director. Haynze Whitmore. Y realmente fue muy bueno, fue muy extraño, fue un tipo de historia diferente. Muchas veces creo que una de las cosas que daña el negocio del terror es que hay muchos remakes y muchas historias y tramas similares, pero pensé que esto era realmente genial, bastante único, me gustó.

Soy cantante, estoy en una banda llamada Cochinillas, solía estar con Buckethead y Spider Mountain, y ahora, más recientemente, con Phil Anselmo, tenemos un pequeño álbum llamado Bill y Phil, entonces escribo letras, me gustan las rimas y pensé que era muy bueno que Crepitus hablara en rimas. Sobre todo porque Crepitus es realmente un payaso muy malvado (risas). Quiero decir, cuando usted come los dedos de los niños como bocadillo, no es una buena señal. El hecho de que hable en rima creo que lo hace aún más peligroso porque en la superficie es más payaso, cuando hablas en rimas tienes una actitud divertida y cantarina, pero cuando estás comiendo los dedos de los niños eso significa que hay algo terriblemente oscuro detrás de esas rimas (risas). Entonces me gustó esa parte. 

Crédito de la imagen: Ginger Knight Entertainment

iH: Whitmore dijo que acababa de ver una vista aleatoria de Los rechazados del diablo y pensaste que serías "el payaso más loco de todos", y los escritores Renner notaron que tu canto con Cornbugs fue lo que los convenció de que serías perfecto para Crepitus. Dicho esto, mientras leía el guión y se preparaba para el papel, ¿dónde encontró al personaje?

BM: Mi esposa realmente quería que lo hiciera, y tal vez sea solo porque quería que saliera de la casa, no lo sé. De hecho, soy de Illinois a pesar de que he estado viviendo en Los Ángeles durante los últimos 30 años, pero soy del Medio Oeste, así que ir al norte de Michigan en el invierno, para mí, fue muy atractivo. Especialmente ir allí a Cheboygan, eso me atraía, y solo la idea de hacer de payaso. Y de nuevo, no para competir con Sid o el Capitán Spaulding, pero sonaba a mi gusto. He hecho muchos trabajos diferentes, y algunos de ellos se parecen más a trabajos relacionados con el dinero en los que básicamente haces lo mejor que puedes, pero tu principal motivación es quizás financiera, lo cual es perfectamente bueno. Creo que por eso inventaron el dinero para que trabajáramos por él (risas). Pero solo quería hacerlo, todo sobre el proyecto fue muy emocionante para mí.

Además, tengo hijos, así que la idea de mi venganza personal contra un grupo de niños (risas) también fue una buena idea. Papá contraataca. La motivación secreta. De hecho, amo a mis hijos y me trataron muy bien en el Día del Padre. Fuimos a jugar al golf en miniatura el domingo por la noche aquí en Los Ángeles, así que fue muy divertido. No me dejaron ganar. 

iH: Habíamos tocado la rima de Crepitus y, según todos los informes, tú también participaste en algunos de esos diálogos diabólicos. Whitmore notó que desataste algunas improvisaciones que lo dejaron con la necesidad de un par de pantalones nuevos. ¿Fue algo en lo que te dedicaste a pensar o fue pura improvisación y te llegó en el momento?

BM: Me llega en el momento. ¿Qué me pasa? Estoy en mi mejor momento cuando estoy en el momento, estoy maquillada, la cámara está rodando, es una historia y tú estás en la realidad, ese siempre ha sido uno de mis puntos fuertes, yo adivinar. Ciertamente salió a los nueve con Choptop en Chainsaw 2. Realmente no teníamos mucho guión en su mayor parte (en TCM 2), así que improvisamos mucho. Tobe Hooper me animó especialmente porque, supongo que improvisé bien, así que siempre lo he hecho. Siempre he sentido que, como actor, eres una especie de explorador avanzado de la realidad. El director, el escritor y todos los demás que lo están haciendo te envían por adelantado, y dices "Mira, más adelante creo que puedo agregar esto o aquello no parece funcionar, pero esto funcionaría", y agregas algunas bromas y improvisaciones e inventar algunas cosas.

Me encanta, en realidad me hace muy feliz y me enciende cuando un director está dispuesto a eso. Yo no soy de los que entra y reescribe todo, hay actores así, y son francamente insufribles, pero lo que sí me gusta hacer es si veo algo que realce lo que el escritor y el director están buscando , Ciertamente lo ofrezco para discutirlo y si están dispuestos a hacerlo, estoy totalmente de acuerdo. Haynze fue muy bueno en ese departamento, fue alentador y le gustaron algunas de las cosas que se me ocurrieron, así que cuando tengo ese fuego debajo de mí, realmente me gusta intentarlo. Afortunadamente (risas) parece haber funcionado más que no, ya que todavía estoy trabajando en películas 30 años después. 

iH: Habíamos mencionado al Capitán Spaulding antes, y sabemos que Whitmore tuvo la ocasión de bromear con algo de “¿Hiciste tu tarea? ¿Llamaste a Sid? pero tú y Haig tenéis una relación cercana, entonces, ¿ha habido alguna competencia bondadosa entre ustedes ahora que ambos se han puesto el maquillaje de payaso?

BM: En realidad no, ni siquiera sé si Sid sabe que hice esa película. Cuando salga a la luz, y si Sid alguna vez lo ve, ciertamente será bienvenido a darme la crítica del payaso. Es gracioso, su personaje, a pesar de que está disfrazado de payaso, realmente no creo que el personaje de Sid sea realmente un payaso clásico donde haces movimientos acrobáticos y sales de autos pequeños con una gran nariz roja que hace bocina, bocina bocinazo. (Risas) No creo que haya visto a Sid hacer nada de eso. No estoy tan seguro de si uno de nosotros hace payasadas al otro.  

Crédito de la imagen: Ginger Knight Entertainment

iH: Eddie Renner nos informó que mientras filmaba una escena para Crepitación un niño estaba un poco nervioso por su actuación, pero usted le susurró algunas palabras de aliento al oído que ayudaron a conseguir la vacuna. Puedes profundizar sobre eso?

BM: A veces, en funciones de bajo presupuesto terminas gastando tu dinero en equipo, uno o dos actores, ubicaciones o catering, por lo que a veces terminas con partes más pequeñas que tiendes a mirar alrededor de la habitación y decir "Hola Jerry, ¿puede tu hijo hacer esa parte? " o lo que sea. Entonces terminas muchas veces trabajando con niños, o para el caso con adultos que nunca han actuado antes. Entonces, ellos realmente no saben lo que está pasando, y debido a que es una “pequeña parte”, realmente no piensas en el impacto de eso hasta que la cámara comienza a grabar (risas). "¿Qué está haciendo ese tipo de allí?" Entonces, en esta escena en particular, tengo a este niño, está atado en una especie de altar satánico, creo que estaba a punto de morderle los dedos, algo terrible le iba a pasar a este niño, y creo que al niño, en la historia al menos, sabía que estaba más o menos en el arroyo de mierda. Y estaba un poco tirado en el altar satánico, un poco aburrido, porque es solo un niño y hacer películas es un proceso muy lento, por lo que en realidad no parecía estar particularmente asustado.

Muchas veces lo que pasa es que los directores y los padres intentarán reprender a los niños pequeños y decirles: "¡Mira, Johnny, actúa asustado o te patearé el trasero!" (Risas) Y eso nunca parece funcionar. Lo recuerdo, y esto es una digresión, pero estaba haciendo una película en Polonia y había una escena, como un flashback de la infancia de un actor adulto y ahora es un niño y está cazando con su padre. Hay un animal y el padre quiere que el niño le dispare al animal, el niño mira al animal con su rifle pero luego no quiere apretar el gatillo porque es un pobre ciervo o algo así, y el padre le dice algo. o el padre lo avergüenza, pasa algo y el niño termina llorando. Recuerdo que era la segunda unidad, no estaba realmente en el set en ese momento o la mierda habría golpeado al ventilador, pero había un niño pequeño y tenía el arma y se suponía que debía llorar, pero simplemente no podía ' lloro, es solo un niño pequeño, no es un actor. El director habló con el padre y justo antes de comenzar a filmar, el director o el padre del niño se acercaron al niño y lo abofetearon (risas). Es como, "¡Mierda, hombre!" ¡Y el niño se puso a llorar! Bueno, mierda. “¡Rollo de cinta! ¡El niño está llorando! " Le abofeteaste en la puta cara, y yo solo pensaba, "Mierda amigo". 

De todos modos, de vuelta en Cheboygan, el altar satánico en la sala de recreación de la escuela secundaria, creo que es donde lo filmamos, y este chico no parece asustado. Así que me acerqué a él y le dije, no es que vaya a matar a tu familia si no actúas asustado, le dije: "Oye chico, ¿puedes actuar asustado?" Y él dice (voz sarcástica de niño) "Sí". Le dije: "Bueno, si actúas asustado y haces un buen trabajo, te daré veinte dólares cuando termines". Y el niño dijo "¿De verdad?" Y dije: "Sí, veinte dólares". Así que rodaron y ese chico parecía jodidamente asustado.

Y lo hice, saqué esos veinte de mi bolsillo y se los di al chico cuando terminó su trabajo. Así es como lo haces, hombre. Los niños quieren masa. Toda esa mierda es cara, el pequeño Pac-Man y Walkman y lo que sea que tengan estos días, todas esas cosas, cuesta. Tienes tu iPhone, lleva a tu mejor chica al cine, y para los niños es como $ 15 el boleto para ir a ver a Wonder Woman, quiero decir, mierda, necesitas un poco de dinero. 

iH: Por supuesto que eres el protagonista de esta película, pero pinta una imagen para nuestros lectores que no saben tanto sobre Eve Mauro, Caitlin Williams y Chalet Brannan. ¿Qué traen tus compañeros de reparto a la mesa para hacer Crepitación una experiencia especial?

BM: Bueno, Eve Mauro es una nena total. Es un poco gracioso porque interpreta a una persona tan despreciable. Madre borracha y abusiva, siempre golpea a sus hijos, es simplemente horrible. En la página impresa, ella es una verdadera escoria. (Eve) es una mujer muy inteligente y hermosa. La revisé en Instagram y pensé: "Maldita sea, hombre", está en la portada de revistas sexys, es increíble. Realmente no trabajé mucho con ella, así que no tuve mucho tiempo para pasar en el set con ella, pero terminamos el mismo día, así que terminamos perdiendo los mismos vuelos y tenemos un día largo y maravilloso de viajar y me lo pasé muy bien hablando con ella. Amo a Eve, creo que es increíble. 

Caitlin también estaba haciendo un gran trabajo y creo que era una contratada local. Haynze debe haberla hecho una audición, creo que es de Cheboygan y pensé que hizo un gran trabajo. Es una buena actriz, hizo un buen trabajo en su papel de Elizabeth y, por lo que he oído, tenía un problema médico, pero superó eso (Williams todavía está luchando contra el síndrome de Guillian Barre, y puedes hacer un comentario muy apreciado). donación para sus facturas médicas esta página). Ella es dura y fue una muy buena actriz.

Y, por supuesto, el pequeño Chalet es fantástico. Creo que ella también tiene Instagram. Supongo que todos lo hacemos. Estaba allí con su papá, pero hizo un buen trabajo. Tiene 12 años (11 cuando consiguió el papel) y actuar es difícil, la parte más difícil es no distraerse. Cuando tienes a 15 personas moviéndose en la oscuridad, tienes que acertar, tienes que recordar tus líneas, tienes que hacerlo realidad con los otros actores, y es realmente difícil. Chalet, me encanta su nombre por cierto, se escribe como una casa suiza en las montañas (risas), pero creo que hizo un gran trabajo. 

iH: Finalmente, lo que hace Crepitación ¿único? Comparta sus sentimientos que convencerán a los lectores de que no se lo puede perder.

BM: Nos divertimos mucho haciéndolo, así que eso siempre ayuda. No sé si sucedieron cosas espeluznantes en el set, aparte de las locuras que estaba haciendo. Lo intenté con sentido del humor, pero a veces te despiertas y alguien ha sido desenterrado del cementerio local y está en tu habitación de hotel acostado en tu cama. No mucha gente piensa que eso es gracioso, pero yo sí. 

Creo que lo que lo hará único, en primer lugar es el nombre. Cuando era niño en Camp Kooch-i-ching en International Falls, Minnesota, algunos de los otros niños me incitaron a algo llamado Concurso Nacional de Crepitación, que era un concurso de pedos. Fue algo. como, transmisión de radio, muy divertido. Entonces, cuando vi Crepitus por primera vez, pensé “¿Qué es eso? ¿Eso es por pedos? Y resultó que descubrí que la crepitación es el sonido de un hueso crujiente. Creo que es cuando estás seco y tus huesos están como quejidos o crujidos, haciendo una especie de chasquido, eso es crepitación. De hecho, era bueno saberlo porque eso informaba la forma en que me movía como Crepitus el payaso. En cierto sentido, estaba momificado, simplemente se secaba y explotaba cada vez que movía los brazos o las piernas. 

Veo que Haynze no solo es el director que también ayudó a escribirlo, sino que también lo va a editar, así que espero que Haynze Whitmore esté realmente en su juego. Es su primer largometraje y creo que todo el mundo está detrás de él y lo apoya. ¡Ya veremos! Espero que sea asombroso. Creo que tiene la oportunidad de ser una pequeña película realmente genial y aterradora y ciertamente estaré gritando desde la azotea de mis plataformas de redes sociales, @ChoptopMoseley en Instagram y Twitter, Creo que ese es incluso mi nombre en Facebook.

Cruzaremos los dedos y esperamos que Cheboygan realmente patee traseros en el mundo del terror independiente. 

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Editorial

Por qué es posible que NO quieras quedarte ciego antes de ver 'The Coffee Table'

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Es posible que quieras prepararte para algunas cosas si planeas ver La mesa de café ahora alquilable en Prime. No vamos a entrar en spoilers, pero la investigación es tu mejor amiga si eres sensible a temas intensos.

Si no nos cree, tal vez el escritor de terror Stephen King pueda convencerlo. En un tweet que publicó el 10 de mayo, el autor dice: “Hay una película española que se llama LA MESA DE CAFÉ on Amazon Prime y Manzana +. Supongo que nunca, ni una sola vez en toda tu vida, has visto una película tan negra como ésta. Es horrible y también terriblemente divertido. Piensa en el sueño más oscuro de los hermanos Coen”.

Es difícil hablar de la película sin revelar nada. Digamos que hay ciertas cosas en las películas de terror que generalmente están fuera de lugar, ejem, y esta película cruza esa línea en gran medida.

La mesa de café

La sinopsis muy ambigua dice:

"Jesús (david pareja) y María (estefanía de los santos) son una pareja que está pasando por un momento difícil en su relación. Sin embargo, acaban de convertirse en padres. Para dar forma a su nueva vida, deciden comprar una nueva mesa de café. Una decisión que cambiará su existencia”.

Pero hay más que eso, y el hecho de que esta pueda ser la más oscura de todas las comedias también es un poco inquietante. Aunque también tiene mucho dramatismo, el tema central es muy tabú y puede dejar a ciertas personas enfermas y perturbadas.

Lo peor es que es una película excelente. Las actuaciones son fenomenales y el suspenso, una clase magistral. Agravando que es un Pelicula española con subtítulos para que tengas que mirar tu pantalla; es simplemente malvado.

La buena noticia es La mesa de café No es realmente tan sangriento. Sí, hay sangre, pero se utiliza más como una referencia que como una oportunidad gratuita. Aún así, la mera idea de lo que esta familia tiene que pasar es desconcertante y puedo suponer que muchas personas lo apagarán dentro de la primera media hora.

El director Caye Casas ha hecho una gran película que podría pasar a la historia como una de las más inquietantes jamás realizadas. Usted ha sido advertido.

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Películas

El tráiler del último 'The Demon Disorder' de Shudder muestra SFX

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Siempre es interesante cuando artistas de efectos especiales galardonados se convierten en directores de películas de terror. Ese es el caso con El trastorno demoníaco procedente de steven boyle quien ha trabajado en La matriz películas, 'El Hobbit' trilogía, y king Kong (2005).

El trastorno demoníaco es la última adquisición de Shudder mientras continúa agregando contenido interesante y de alta calidad a su catálogo. La película es el debut como director de Boyle y dice que está feliz de que se convierta en parte de la biblioteca del transmisor de terror en el otoño de 2024.

“Estamos encantados de que El trastorno demoníaco Ha llegado a su lugar de descanso final con nuestros amigos de Shudder”, dijo Boyle. "¡Es una comunidad y una base de fans que tenemos en la más alta estima y no podríamos estar más felices de estar en este viaje con ellos!"

Shudder se hace eco de los pensamientos de Boyle sobre la película y enfatiza su habilidad.

“Después de años de crear una variedad de experiencias visuales elaboradas a través de su trabajo como diseñador de efectos especiales en películas icónicas, estamos encantados de brindarle a Steven Boyle una plataforma para su debut como director de largometraje con El trastorno demoníaco”, dijo Samuel Zimmerman, jefe de programación de Shudder. "Llena del impresionante horror corporal que los fanáticos esperan de este maestro de los efectos, la película de Boyle es una historia fascinante sobre cómo romper maldiciones generacionales que los espectadores encontrarán inquietante y divertida".

La película se describe como un “drama familiar australiano” que se centra en “Graham, un hombre atormentado por su pasado desde la muerte de su padre y el distanciamiento de sus dos hermanos. Jake, el hermano mediano, se pone en contacto con Graham y le dice que algo anda terriblemente mal: su hermano menor, Phillip, está poseído por su padre fallecido. Graham accede a regañadientes a ir a verlo por sí mismo. Una vez que los tres hermanos vuelven a estar juntos, pronto se dan cuenta de que no están preparados para las fuerzas en su contra y aprenden que los pecados de su pasado no permanecerán ocultos. Pero, ¿cómo derrotas a una presencia que te conoce por dentro y por fuera? ¿Una ira tan poderosa que se niega a permanecer muerta?

Las estrellas de cine, John Noble (El Señor de los Anillos), Carlos Cottiercristian willisCazador de Dirk.

Echa un vistazo al tráiler a continuación y cuéntanos lo que piensas. El trastorno demoníaco comenzará a transmitirse en Shudder este otoño.

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Editorial

Recordando a Roger Corman, el empresario independiente de película B

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Productor y director Roger Corman tiene una película para cada generación desde hace unos 70 años. Eso significa que los fanáticos del terror mayores de 21 años probablemente hayan visto alguna de sus películas. Corman falleció el 9 de mayo a la edad de 98 años.

“Era generoso, de corazón abierto y amable con todos aquellos que lo conocieron. Un padre devoto y desinteresado, sus hijas lo amaban profundamente”, dijo su familia. en Instagram. "Sus películas fueron revolucionarias e iconoclastas y capturaron el espíritu de una época".

El prolífico cineasta nació en Detroit, Michigan, en 1926. El arte de hacer películas influyó en su interés por la ingeniería. Así, a mediados de la década de 1950 centró su atención en la pantalla grande coproduciendo la película red de arrastre de la carretera en el 1954.

Un año más tarde se pondría detrás del objetivo para dirigir Cinco armas al oeste. La trama de esa película suena como algo Spielberg or Tarantino haría hoy, pero con un presupuesto multimillonario: “Durante la Guerra Civil, la Confederación perdona a cinco criminales y los envía al territorio comanche para recuperar el oro confederado confiscado por la Unión y capturar a un traidor confederado”.

A partir de ahí, Corman hizo algunos westerns pulp, pero luego surgió su interés por las películas de monstruos, empezando por La bestia del millón de ojos (1955) y Conquistó el mundo (1956). En 1957 dirigió nueve películas que abarcaban desde largometrajes de criaturas (El ataque de los monstruos cangrejo) hasta dramas de explotación adolescente (muñeca adolescente).

En los años 60 su atención se centró principalmente en las películas de terror. Algunas de sus obras más famosas de ese período se basaron en las obras de Edgar Allan Poe, El pozo y el péndulo (1961) El Cuervo (1961), y La máscara de la Muerte Roja (1963).

Durante los años 70 hizo más producción que dirección. Apoyó una amplia gama de películas, desde terror hasta lo que se llamaría casa de molienda hoy. Una de sus películas más famosas de esa década fue Death Race 2000 (1975) y Ron Howard'La primera característica Eat My Dust (1976).

En las décadas siguientes ofreció numerosos títulos. Si alquilaste un Película B desde su lugar local de alquiler de videos, probablemente él lo produjo.

Incluso hoy, después de su fallecimiento, IMDb informa que tiene dos próximas películas en proceso: Pequeño Tienda de los horrores de Halloween y Crime City. Como una auténtica leyenda de Hollywood, sigue trabajando desde el otro lado.

"Sus películas eran revolucionarias e iconoclastas y capturaron el espíritu de una época", dijo su familia. “Cuando se le preguntó cómo le gustaría que lo recordaran, dijo: 'Yo era cineasta, sólo eso'”.

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