Tengo un problema. El año 1984 está en mi mente y no puedo deshacerme de él desde que Ryan Murphy anunció el año como tema para American Horror Story temporada nueve.

Ese primer teaser nos hace pensar que es un slasher retro con temática de los 80 con su propio asesino enmascarado, y aunque ninguno de nosotros puede confiar plenamente en Murphy para mostrar toda su mano en los primeros teasers del programa, me hace pensar en todos los aspectos. las gloriosas películas de 1984 en las que podría inspirarse.

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Ahora bien, es cierto que en 1984 tenía solo siete años y crecía en un estado conservador. familia religiosa, así que no pude ver muchas de estas películas ese año. Sin embargo, afortunadamente para mí, muchos de ellos se volvieron icónicos.

Ese año nació más de una franquicia. Los nuevos capítulos continuaron con las historias más antiguas. Los clásicos de culto se lanzaron al mundo y Stephen King vio dos de sus historias cobran vida en la pantalla grande.

Fue solo un realmente gran año para las películas de terror!

Con eso en mente, pensé en invitar a nuestros lectores a dar un paseo por el camino de la memoria para ver las películas que amo de 1984.

A Nightmare on Elm Street

Quiero decir, ¿hay algún otro lugar para empezar?

Wes Craven llevó a Freddy Kreuger (Robert Englund) a la pantalla grande a través de New Line Cinema y los fanáticos del terror se pusieron de pie y se dieron cuenta.

¿Quién puede olvidar la primera vez que oyeron chirriar esos cuchillos en las tuberías de la sala de calderas? ¿Quién podrá olvidar a Johnny Depp con esa media camisa?

En serio, sin embargo, el panorama del terror cambió con la incorporación de Kreuger y una nueva cosecha de reinas del grito que incluyen Heather Langenkamp y Amanda Wyss solo de esa primera película, los cuales se han convertido en pilares del género.

Noche de paz, noche de muerte

olmo Calle no fue la única franquicia nacida en 1984, aunque fue la más exitosa con diferencia.

No, el año también nos trajo Noche de paz, noche de muerte.

Charles E. Sellier, Jr. dirigió la película que se centra en Billy (Robert Brian Wilson). Cuando era niño, Billy presenció cómo su familia era asesinada por un hombre vestido con un traje de Santa después de que su abuelo le dijera que Santa castiga a las personas malas.

Criado en un orfanato donde las monjas subrayaron que cualquier cosa De naturaleza sexual también fue travieso, el pobre Billy pasa la mayor parte de su vida confundido y aterrorizado. Cuando su jefe lo obliga a ponerse un traje de Papá Noel en Navidad, su apariencia cuidadosamente elaborada comienza a agrietarse, y muy pronto Billy anda suelto dejando un rastro de cuerpos en su estela de traje rojo forrado de piel.

La película enfureció a los padres en ese momento, e incluso Mickey Rooney se adelantó declarando lo terrible que era que una película usara a Santa Claus para crear algo malvado ... ¡Sin embargo, eso no le impidió aparecer en una de las secuelas!

Gremlins

Randall Peltzer (Hoyt Axton) realmente debería haber escuchado a ese anciano en la tienda de curiosidades. Ni él ni su familia estaban preparados para tener un Mogwai como mascota.

Aún así, cuando las cosas salieron mal en esta película, fueron tan alegremente salvajes que nos alegramos de que haya traído a Gizmo a casa con él.

Dirigido por Joe Dante y escrito por Chris Columbus, Gremlins fue la característica de la criatura navideña que no sabíamos que necesitábamos con un elenco excepcional que se entregó a la locura de la película con entusiasmo.

Aparte de Axton, la película contó con Zach Galligan, Phoebe Cates, Corey Feldman (¿Alguna vez tomó descansos en los 80?), Dick Miller y Polly Holliday.

Viernes 13th: The Final Chapter

Por supuesto, sabemos que no fue el capítulo final, ¡pero ciertamente fue un buen marketing!

Había mucho que amar de este capítulo en particular de la saga de Jason Voorhees. No solo trajo a Corey Feldman e introdujo el personaje de Tommy a la franquicia, sino que también fue la última de las películas en retomar exactamente donde lo dejó la última película.

Y luego está Crispin Glover interpretando el baile más gloriosamente malo que hemos visto en una película de terror. Tendría el título hasta que Mark Patton lo mostrara en Pesadilla en Elm Street 2 el año siguiente.

Las colinas tienen ojos Parte II

La secuela del éxito de Wes Craven en 1977 Las colinas tienen ojos vino a este mundo con problemas y se quedó así.

Craven ya había comenzado a filmar Las colinas tienen ojos Parte II cuando la producción se detuvo debido a preocupaciones presupuestarias de los estudios. Después del éxito de A Nightmare on Elm Street, los directores de los estudios le rogaron que regresara y terminara la película con la advertencia de que solo usaba el metraje que ya tenía.

Según el director, la filmación solo se había completado en aproximadamente 2/3 del proyecto, y se vio obligado a cortar, volver a cortar y luego rellenar el resto de la película con imágenes de archivo de la primera para crear una película. largometraje.

Una vez finalizada, Craven se lavó las manos de la película y nunca miró hacia atrás.

Si bien es decididamente inferior al original, todavía hay suficientes buenos momentos y conceptos geniales en la película para haber ganado su único culto.

Dreamscape

dennis quaid, Max Von Sydow, Kate Capshaw, Christopher Plummer, Eddie Albert, David Patrick Kelly, George Wendt ...todos estaba en Dreamscape–Excepto Corey Feldman.

Quaid interpreta a Alex Gardner, un psíquico reclutado por el gobierno para participar en un programa que le permitirá entrar en los sueños de otras personas para implantar sugerencias en sus mentes.

Sin embargo, Gardner pronto se da cuenta de que alguien en el programa ha descubierto una manera de matar personas en sus sueños, y depende de él descubrir quién llevó el programa a este extremo oscuro.

Está lleno de acción, más que un poco aterrador, ¡y utilizó todos los efectos especiales que pudieron lanzarle!

En compañía de lobos

Hay una cualidad oscura, parecida a un cuento de hadas De Neil Jordan En compañía de lobos. Combinando elementos de fantasía, suspenso y terror, creó una historia de hombres lobo que no se parecía a nada que habíamos visto antes, y debido a eso, la película tuvo un comienzo bastante accidentado.

La película contó con un elenco impresionante que incluía al colaborador de Jordan, Stephen Rea, Angela Lansbury, Terence Stamp y David Warner.

La película contaba la historia de una joven llamada Rosaleen (Sarah Patterson) que se queda dormida en su casa y sueña con un paisaje medieval donde su abuela (Lansbury) cuenta sus historias de hombres lobo junto con más de algunas advertencias sobre las costumbres de los hombres. sí mismos.

En compañía de lobos fue nominado a varios premios BAFTA y sentó las bases para la reputación de Jordan como director y escritor capaz e imaginativo. Se basó libremente en los escritos de Angela Carter, una autora consumada que también ayudó a escribir el guión.

La noche del cometa

Un par de Valley Girls se encuentran defendiéndose de criaturas parecidas a zombis después de que un cometa zumba la Tierra y aniquila a la mayor parte de la población.

Es algo ridículo. También es oro de terror de los 80.

Thom Eberhardt escribió y dirigió La noche del cometa y viéndolo ahora, parece como si todo estuviera concentrado. Las emociones, los escenarios, la ropa y el diálogo gritan efectivamente 1984 a cualquiera que se acerque, y mientras eso funciona en contra de algunas películas, por la razón que sea. La noche del cometa perdura.

De hecho, la película ha inspirado a otros cineastas. Joss Whedon, por ejemplo, reconoce que la película lo inspiró mientras escribía los borradores iniciales de Buffy the Vampire Slayer.

CHUD

"¡Ya no se quedan ahí abajo!" proclamó el lema de la década de 1984 CHUD.

Cuando piensas en películas de culto de los 80, esta tiene que pasar por tu mente al menos una vez.

La gente en la ciudad de Nueva York está siendo asesinada de la manera más espantosa, y nadie está seguro de por qué hasta que un grupo heterogéneo de neoyorquinos se une para llegar al fondo de las cosas.

La búsqueda los lleva a las alcantarillas de la ciudad, solo para descubrir que no buscan tanto un "quién" sino un "qué". Los habitantes subterráneos humanoides caníbales o CHUD, como ellos los llaman, son los culpables y depende de ellos, por supuesto que lo es, librar a la ciudad de estas horribles bestias.

Si nunca lo ha visto una vez, se lo debe a usted mismo para ver este. ¿Dónde más vas a tener un diálogo como, “¿Estás bromeando? Tu chico tiene una cámara. ¿El mío tiene un lanzallamas?

De acuerdo, tal vez lo encuentres en La noche del cometa también, pero aún debes CHUD al menos un reloj de cortesía.

Los chicos del maíz

Hasta el día de hoy, todavía hay pocas escenas de apertura para una película de terror que me aterran tanto Los chicos del maízlo hizo.

Ver a esos niños encerrar ese restaurante y asesinar a todos en él fue simplemente impactante.

Ver en qué se convirtió el pueblo después de la masacre lo llevó a un nivel completamente nuevo.

Stephen King La historia corta del mismo nombre se centra en la pequeña ciudad de Gatlin, donde los niños se levantan bajo el liderazgo de la secta de Isaac (John Franklin) y su matón Malachai (Courtney Gains).

Isaac gobierna con puño de hierro, predicando la palabra del que camina detrás de las filas. En el estricto código de conducta se incluye una línea de edad efectiva. No puede haber adultos en Gatlin y cuando los niños alcanzan cierta edad, se sacrifican a su deidad caminando hacia el maíz.

Naturalmente, todo el infierno se desata literalmente cuando una pareja joven (Peter Horton y Linda Hamilton) se encuentran atrapados en la ciudad, perseguidos por los niños.

Hay momentos en esta película que son completamente inolvidables, y la banda sonora de Jonathan Elias sigue siendo tan inquietante como siempre.

Ojos de fuego

La segunda película de King en llegar a la gran pantalla en 1984, Ojos de fuego cuenta la historia del joven Charlie McGee (Drew Barrymore) huyendo con su padre, Andy (David Keith).

Gracias a una serie de experimentos en los que Andy participó años antes, junto con su esposa Vicky (Heather Locklear), no solo se fueron con dones psíquicos, sino que su hija nació con una excepción y una habilidad mortal para iniciar incendios con su mente.

Vicky fue asesinada por The Shop cuando vinieron por Charlie, y Andy, con su capacidad para influir en los pensamientos de las personas, está haciendo todo lo posible para mantenerla a salvo.

La novela fue adaptada por Stanley Mann y dirigida por Mark L. Lester con un elenco excepcional que además incluía a George C. Scott como John Rainbird, un mercenario en la nómina de The Shop que considera que la posibilidad de matar a Charlie equivale a matar a un Dios.

Esto no termina bien para nadie, por supuesto, y la película es un excelente reflejo del libro.

Esos son algunos de mis favoritos de 1984. ¿Cuáles son los tuyos?