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Los secretos de "Rostros de la muerte" finalmente revelados

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Caras de la muerte



Los cachorros vivos son un manjar en algunas culturas. Si necesitas una prueba, solo mira Caras de la muerte. Es posible que los espectadores más jóvenes no estén familiarizados con la película, pero los fanáticos del terror de los 80 conocen la controversia detrás de ella. iHorror habla con el hombre que dirigió el comentario y el reportaje del 30th DVD de aniversario, y revela algunos de los secretos de este clásico de culto

[Este artículo se publicó por primera vez en diciembre de 2014]

Caras de la muerte

¿Es Faces of Death la película más impactante de la historia?

Pregúntale a cualquier fanático de las películas de terror que tenga la edad suficiente para recordar el género hace 30 años y probablemente te contará sobre su primera experiencia con Caras de la muerte, posiblemente una de las primeras películas de "metraje encontrado" jamás realizado. Caras de la muerte se presentó como una recopilación de películas de suicidios, muertes y autopsias reales.

Imagen relacionada
Llegando a un final de Grizzly (a través de IMCDb)

La película incluye 105 minutos de, entre otras cosas, imágenes de una autopsia, ataques de pirañas, una decapitación, un oso grizzly atacando a un turista, una víctima que se ahoga, un suicidio y una orgía de caníbales. Este metraje es real y todas las muertes y destripamientos son genuinos. ¿No es así?

Intente determinar si cree que la película cumple lo que promete:

ADVERTENCIA: CONTENIDO GRÁFICO (NSFW):

Los medios de comunicación y los políticos culparon a la película por la delincuencia de la época. Este fervor creó un clásico de culto instantáneo que eventualmente le haría ganar un lugar en la historia del terror.

Is Caras de la muerte ¿Real?

La pregunta principal en la mente de todos los que lo vieron fue: "¿¡Es esto real!?" iHorror finalmente tiene la respuesta.

Michael R. Felsher, propietario y fundador de Fotos De Camisa Roja, una empresa de producción que ofrece documentales, comentarios del director y contenido adicional para distribuidores de DVD y Blu-Ray, habla con iHorror sobre sus experiencias con Caras de la muerte y su director, Conan Le Cilaire (no es su nombre real), quien proporciona los comentarios para la edición Blu-Ray.

“Tiene una carrera completamente separada aparte de lo que hizo en Caras de la muerte”, Dijo Felsher,“ y usó un seudónimo que se remonta a cuando salió la película por primera vez. No se avergüenza de eso, pero es una situación en la que todavía quiere mantener su carrera profesional real separada de lo que hizo en Caras de la muerte. Lo convencimos para que hiciera comentarios, pero no quería aparecer ante la cámara ".

Rostros de la muerte (1978)
Edición especial (a través de IMDb)

La compañía de Felsher está detrás de algunos de los documentales adicionales más reconocidos en DVD. Su empresa creó "Flesh Wounds" para la edición especial de La matanza de Texas así como contenido adicional para Creepshow y Noche de los muertos vivientes DVD.

La fórmula de los rostros de la muerte

No es de extrañar que la comprensión de Felsher sobre los secretos de Caras de la muerte son abundantes, “Hay una escena en la película donde una mujer salta, se suicida desde un edificio, simplemente salta y golpea el pavimento.

Parte de eso es real, su salto es real. Pero entonces la carrera hacia el cuerpo tirado en el suelo es falsa. Así que tomaban y aumentaban el metraje existente para crear la narrativa creativa a su alrededor y, a veces, también para mejorar el aspecto sangriento y conmocionado del mismo ".

Rostros de la muerte (1978)
vía IMDb

Parte de la magia de Faces of Death fue su edición y mala dirección. La película incorporó metraje real con efectos especiales y maquillaje para crear escenas que engañan al espectador haciéndole creer lo que está viendo.

Aunque gran parte del metraje de la película es real, la mayor parte es falso.

Felsher dice que después de hablar con algunos miembros del equipo de la película, descubrió una nueva apreciación por la película: “Una de las cosas que encontré realmente fascinantes sobre el proyecto fue hablar con el equipo de efectos especiales que trabajó en la película y también con el editor, que tenía una tarea realmente interesante en el sentido de que tenía que mezclar cosas que existían en ese momento y, a veces, también crear algo de la tela ".

La magia del editor se puede ver en el segmento de las peleas de perros; dos pit bulls luchan entre sí hasta la muerte en lo que parece un vistazo a un ring de peleas de perros. Pero el director le dijo a Felsher que en realidad es algo mucho menos aterrador,

“Parece realmente salvaje, cruel y mezquino en la película. Pero estos perros eran los perros más juguetones del mundo, solo los untamos con gelatina, solo estaban jugando, no estaban haciendo nada malo en absoluto, de hecho, el metraje en sí es tan ridículamente lindo que no podíamos creer que cualquiera compraría esto, pero le agregas música siniestra y algunos efectos de sonido y lo cortas de cierta manera, y parece que estos perros se están matando entre sí ".

A pesar de los trucos de la cámara y la edición creativa, hay algunas escenas que no fueron falsificadas. Faces of Death, a pesar de todos sus trucos, contiene imágenes gráficas muy reales.

Rostros de la muerte no es todo una mala dirección

El director le contó a Felsher sobre una escena en particular:

“Estábamos en la playa filmando otra cosa, y recibimos una llamada de que un cuerpo había aparecido en la playa, y fuimos los primeros en llegar. Entonces, lo que están viendo aquí es un cuerpo real que se había lavado. Era un tipo que se había drogado con LSD o algo así y se había ido a nadar al muelle y se había ahogado y su cuerpo acababa de lavarse mientras estaban allí. De modo que el metraje es 100% real; no hubo efectos, no hubo nada que no fuera planeado, pero estaban ahí para que el cuerpo sea real ".

Resultado de imagen para faces of death movie 1978
Accidente desafortunado (a través de HorrorCultFilms)

Entender Caras de la muerte y el período de tiempo en el que se lanzó, sin Internet ni YouTube para explorar, se puede apreciar la curiosidad que provocó. Era un tabú en ese momento que solo aumentó su popularidad entre los niños y los estudiantes universitarios.

"Es un ejemplo asombroso del poder del boca a boca",

Felsher dijo, “una leyenda se extendió entre la gente, casi como una leyenda urbana. Ha habido tantos rumores atribuidos a él, tantas supuestas verdades al respecto a lo largo de los años ".

Felsher también explica cómo se involucró el gobierno de los Estados Unidos: “El FBI incluso se dejó engañar; pensaron que el metraje de culto era real. Se habían apoderado de él como un [duplicado] de quinta generación que se veía tan horrible que no podían distinguirlo muy bien, pero en realidad les parecía real. Entonces pensaron que el metraje era real ".

Caras de la muerte fue un fenómeno de su época. Funcionarios públicos, críticos y grupos sociales atacaron su integridad e incluso llegaron a culparla de atroces conductas delictivas.

Ya sea que lo vea y ponga los ojos en blanco en algunas escenas o las cubra en otras, no se puede negar que es un prototipo de los materiales más viscerales que estarán disponibles en línea para todos unos años después.

Una escena de la película (gráfico de advertencia) NSFW:

https://youtube.com/watch?v=iAoAL32RyxQ

El secreto: de "The Death Makers" que aparece en el DVD y Blu-Ray de Los rostros originales de la muerte de Gorgon Video.

Felsher dice que cómo se sintió al entrar en el proyecto cambió una vez que terminó con él, "Salí con un aprecio increíble por el arte y el talento que se invirtió en él, incluso si no era algo que necesariamente quisiera ver. por mi cuenta, pero como documento de cierta técnica de realización de películas, esa fue una de mis experiencias favoritas en un proyecto.

Aprendí tanto como la gente que lo veía aprendió; Estaba aprendiendo a medida que avanzaba y en el transcurso de ese comentario en particular. Para cuando terminó, era como si mi mundo se hubiera expandido en ciertas cosas en las que ni siquiera pensaba. Y ahora tengo un aprecio real por "Rostros de la muerte" de todas las cosas ".

Aunque hay algunas representaciones inteligentemente editadas de escenarios horripilantes, Faces of Death todavía contiene imágenes reales de la muerte real. Los espectadores de hoy pueden ver la película y tratar de determinar qué es real y qué no.

Sean cuales sean sus pensamientos sobre la película, Felsher resume su composición de la mejor manera:

"La película trata, diría yo, de un 30% real y un 70% de tonterías".

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vía IMDb

Aunque hemos revelado algunos secretos de Caras de la muerte, ¿eres lo suficientemente valiente como para explorar el resto de la película por ti mismo y llegar a tus propias conclusiones sobre lo que es real y lo que no? Solo recuerde, los cachorros vivos son un manjar en algunas culturas. ¿Puede su estómago soportar los 105 minutos completos de la infame Caras de la muerte?

Para obtener más información sobre Faces of Death, puede consultar el sitio web oficial esta página.

Puede comprar su propia edición especial en Blu-Ray del 30 aniversario de Caras de la muerte at Amazon hoy.

Si decides mirar Caras de la muerte, Dile a iHorror lo que piensas.

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Emociones y escalofríos: Clasificación de las películas de 'Radio Silence' desde Bloody Brilliant hasta Just Bloody

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Películas de radio silencio

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, y chad villella son todos cineastas bajo el sello colectivo llamado Radio Silencio. Bettinelli-Olpin y Gillett son los directores principales bajo ese apodo, mientras que Villella produce.

Han ganado popularidad en los últimos 13 años y sus películas se han hecho conocidas por tener cierta “firma” de Radio Silence. Son sangrientos, suelen contener monstruos y tienen secuencias de acción vertiginosas. Su película reciente Abigail ejemplifica esa firma y es quizás su mejor película hasta el momento. Actualmente están trabajando en un reinicio de John Carpenter. Escape de Nueva York.

Pensamos en revisar la lista de proyectos que han dirigido y clasificarlos de mayor a menor. Ninguna de las películas y cortos de esta lista es mala, todas tienen sus méritos. Estas clasificaciones, de arriba a abajo, son solo las que consideramos que muestran mejor sus talentos.

No incluimos películas que produjeron pero no dirigieron.

#1. abigail

Una actualización de la segunda película de esta lista, Abagail es la progresión natural de Radio Silencio Amor por el horror del encierro. Sigue prácticamente los mismos pasos de Ready or Not, pero se las arregla para ir algo mejor: tratar sobre vampiros.

Abigail

#2. Listo o no

Esta película puso a Radio Silence en el mapa. Si bien no tuvo tanto éxito en taquilla como algunas de sus otras películas, Ready or Not demostró que el equipo podía salir de su limitado espacio de antología y crear un largometraje de aventuras divertido, emocionante y sangriento.

Ready or Not

#3. Grito (2022)

Aunque la Gritar Siempre será una franquicia polarizadora, esta precuela, secuela, reinicio, como quieras etiquetarlo, mostró cuánto conocía Radio Silence el material original. No fue pereza ni avaricia, solo pasar un buen rato con personajes legendarios que amamos y otros nuevos que crecieron con nosotros.

Scream - Grita antes de morir (2022)

#4 Hacia el sur (La salida)

Radio Silence lanza su modus operandi de metraje encontrado para esta película de antología. Responsables de las historias sujetalibros, crean un mundo aterrador en su segmento titulado El camino Oct, que involucra extraños seres flotantes y una especie de bucle temporal. Es la primera vez que vemos su trabajo sin una cámara temblorosa. Si clasificáramos toda esta película, permanecería en esta posición de la lista.

Hacia el sur

#5. V/H/S (10/31/98)

La película que inició todo para Radio Silence. ¿O deberíamos decir el segmento eso empezó todo. Aunque no es un largometraje, lo que lograron hacer con el tiempo que tuvieron fue muy bueno. Su capítulo se tituló 10/31/98, un cortometraje encontrado que involucra a un grupo de amigos que interrumpen lo que creen que es un exorcismo en escena solo para aprender a no asumir cosas en la noche de Halloween.

V / H / S

#6. Grito VI

Poner en marcha la acción, trasladarse a la gran ciudad y dejar que Cara de fantasma usa una escopeta, Grito VI puso la franquicia patas arriba. Al igual que la primera, esta película jugó con el canon y logró ganarse a muchos fanáticos en su dirección, pero alienó a otros por colorear demasiado fuera de las líneas de la querida serie de Wes Craven. Si alguna secuela mostraba cómo el tropo se estaba volviendo obsoleto, era Grito VI, pero logró exprimir un poco de sangre fresca a este pilar de casi tres décadas.

Grito VI

#7. La deuda del diablo

Bastante subestimado, este, el primer largometraje de Radio Silence, es una muestra de cosas que tomaron de V/H/S. Fue filmado en un estilo de metraje encontrado omnipresente, que muestra una forma de posesión y presenta a hombres despistados. Dado que este fue su primer trabajo genuino en un estudio importante, es una piedra de toque maravillosa ver hasta dónde han llegado con su narración.

Dueño del diablo

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La secuela original de 'Beetlejuice' tenía una ubicación interesante

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Beetlejuice en Hawaii Película

A finales de los 80 y principios de los 90, las secuelas de películas exitosas no eran tan lineales como lo son hoy. Era más como "rehagamos la situación pero en un lugar diferente". Recordar Velocidad 2o Vacaciones europeas de National Lampoon? Incluso Aliens, por muy bueno que sea, sigue muchos de los puntos de la trama del original; gente atrapada en un barco, un androide, una niña en peligro en lugar de un gato. Así que tiene sentido que una de las comedias sobrenaturales más populares de todos los tiempos, Jugo de escarabajo seguiría el mismo patrón.

En 1991, Tim Burton estaba interesado en hacer una secuela de su original de 1988, fue llamado Beetlejuice se vuelve hawaiano:

“La familia Deetz se muda a Hawaii para desarrollar un resort. Comienza la construcción y rápidamente se descubre que el hotel estará ubicado sobre un antiguo cementerio. Beetlejuice viene a salvar el día”.

A Burton le gustó el guión, pero quería reescribirlo, así que le preguntó al entonces guionista de moda. Daniel Waters que acababa de terminar de contribuir a Escuela de jóvenes asesinos. Dejó pasar la oportunidad para que el productor David Geffen se lo ofreció a La tropa de Beverly Hills escriba pamela norris en vano.

Finalmente, Warner Bros. preguntó Kevin Smith golpear Beetlejuice se vuelve hawaiano, se burló de la idea, decir, “¿No dijimos todo lo que teníamos que decir en el primer Beetlejuice? ¿Debemos volvernos tropicales?

Nueve años después, la secuela fue asesinada. El estudio dijo que Winona Ryder ahora era demasiado mayor para el papel y que era necesario realizar una reedición completa. Pero Burton nunca se rindió, había muchas direcciones que quería tomar para sus personajes, incluido un crossover de Disney.

"Hablamos de muchas cosas diferentes", el director en dicho Entertainment Weekly. “Eso fue al principio cuando íbamos, Beetlejuice y la mansión encantadaBeetlejuice va al oeste, lo que sea. Surgieron muchas cosas”.

Avance rápido a 2011 cuando se propuso otro guión para una secuela. Esta vez el escritor de Burton Sombras en la oscuridad, Seth Grahame-Smith fue contratado y quería asegurarse de que la historia no fuera una nueva versión o un reinicio para obtener dinero en efectivo. Cuatro años después, en 2015, se aprobó un guión y tanto Ryder como Keaton dijeron que volverían a sus respectivos roles. En 2017 ese guión fue renovado y finalmente archivado 2019.

Durante la época en que se daba vueltas en Hollywood el guión de la secuela, en 2016 un artista llamado Alex Murillo publicó lo que parecían hojas sueltas para agendar una Jugo de escarabajo continuación. Aunque fueron inventados y no tenían afiliación con Warner Bros. la gente pensaba que eran reales.

Quizás la viralidad de la obra de arte despertó el interés en una Jugo de escarabajo secuela una vez más, y finalmente, se confirmó en 2022 jugo de escarabajo 2 tuvo luz verde a partir de un guión escrito por Miércoles Los escritores Alfred Gough y Miles Millar. La estrella de esa serie. Jenna Ortega se inscribió en la nueva película y el rodaje comenzó en 2023. También se confirmó que Danny Elfman Volvería a hacer la partitura.

Burton y Keaton coincidieron en que la nueva película titulada Jugo de escarabajo, Jugo de escarabajo No dependería de CGI u otras formas de tecnología. Querían que la película pareciera "hecha a mano". La película terminó en noviembre de 2023.

Han pasado más de tres décadas para crear una secuela de Jugo de escarabajo. Con suerte, ya que le dijeron aloha a Beetlejuice se vuelve hawaiano ha habido suficiente tiempo y creatividad para garantizar Jugo de escarabajo, Jugo de escarabajo no sólo honrará a los personajes, sino también a los fanáticos del original.

Jugo de escarabajo, Jugo de escarabajo se estrenará en cines el 6 de septiembre.

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El nuevo tráiler de 'The Watchers' añade más al misterio

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Aunque el tráiler es casi duplicar su original, todavía no hay nada que podamos deducir Los vigilantes aparte de un loro presagio al que le encanta decir: "Intenta no morir". Pero ¿qué esperas? Esto es un Shyamalan proyecto, Ishana Night Shyamalan para ser más exactos.

Ella es la hija del director del príncipe que termina el giro. M. Night Shyamalan quien también tiene una película que saldrá este año. Y al igual que su padre, Ishana mantiene todo misterioso en el tráiler de su película.

“No puedes verlos, pero ellos ven todo”, es el lema de esta película.

Nos lo cuentan en la sinopsis: “La película sigue a Mina, una artista de 28 años, que queda varada en un extenso bosque virgen en el oeste de Irlanda. Cuando Mina encuentra refugio, sin saberlo, queda atrapada junto a tres extraños que son observados y acechados por criaturas misteriosas cada noche.

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