MondoCon está a la vuelta de la esquina y en iHORROR tenemos un éxito de todos los tiempos, un frenesí de fiebre de emoción pensando en todo el arte increíble que algunos de nuestros artistas favoritos están trayendo con ellos este año. En los últimos MondoCons, el artista Matt Ryan Tobin se ha convertido en un sello distintivo para nosotros en términos de las primeras paradas que tenemos que hacer durante la llegada inicial. Es una parada peligrosa teniendo en cuenta que todo en lo que trabaja es imprescindible para nosotros, pero también es donde hemos encontrado algunas de nuestras impresiones favoritas de cada año.

Sería fácil sacar el trabajo de Tobin de la alineación. Cada ilustración se presta al estilo distintivo y las raíces inspiradas que hablan por completo con su propia voz. Su uso del contraste del espacio negativo oscuro contra los hiperneones a veces infundidos con dulces marca la línea entre diversión, innovación y macabra. Cada uno aterriza en nuestra timonera y nunca deja de ser asombroso.

Para agregar a eso, también nos pareció realmente genial que Tobin investigara intensamente un proyecto para darle esos pequeños detalles mágicos. Por ejemplo, su trabajo en Brian Yuzna's Society, se inspiró al hacer una investigación de estilo gumshoe y descubrir que Yuzna se inspiró en gran medida en las obras de Salviador Dali. A su vez, Tobin se inspiró en "In Voluptas Mors" de Dali en su trabajo sobre Sociedades. Cada una de sus obras parece tener pequeños toques adicionales de `` béisbol de género '' que los lleva de una ilustración a ilustraciones con las que los fanáticos se conectan en un nivel molecular de fandom.

Además de crear algunas de nuestras ilustraciones favoritas para algunas de nuestras películas más queridas, el músico / artista nacido en Canadá es simplemente un tipo radical y alguien con quien esperamos conversar cada año.

De hecho, pudimos charlar con él un poco antes de la magia que es MondCon para ver algunas de las influencias de Tobin, sus proyectos favoritos y descubrir que es un tipo más increíble de lo que sospechábamos.

¿Cuál es tu cosa favorita en la que has podido trabajar y por qué?

Eso es realmente difícil. (Risas) Trabajo constantemente en las cosas que amo, por lo que es bastante difícil elegir un favorito.
De todos los tiempos, probablemente diría que El falso viaje de Bill y Ted cartel de Skuzzles. Es gracioso, porque en realidad fue lo más extenuante y personalmente exigente que he hecho hasta ahora. Es mi película favorita de todos los tiempos, y donde algunos podrían pensar que es un trabajo de ensueño, y lo fue, fue mucha presión personal que me puse para hacer justicia a la película. Me tomó más de un año completarlo. Afortunadamente, la gente de Skuzzles fue increíblemente paciente y me dejó correr con eso. Sin embargo, recientemente, Mondo / Death Waltz y yo trabajamos en un Hellraiser Lanzamiento de vinilo del 30 aniversario que resultó hermoso. Hay mucho más en trámite, pero todavía no puedo hablar de eso.

¿Cuál es el proyecto de tus sueños de todos los tiempos en el que te encantaría trabajar? 

Estoy trabajando en uno de ellos ahora mismo. Aunque no puedo decir qué. Mondo realmente me dejó correr con eso, y los amo por hacer realidad esta oportunidad y proyecto. He tenido algunos en el pasado. El póster de My Nightmare on Elm Street para Mondo fue algo muy importante para mí. Eso es un top 3 allí mismo. Me encantaría trabajar en carteles de conciertos para The Smashing Pumpkins y Pearl Jam.

¿Dónde encontraste tu influencia? 

Eso es duro. Es un espectro bastante amplio. Encuentro inspiración e influencia en todo. Viejo y nuevo. Cuando se trata de películas, me atraen mucho los temas de terror y oscuros. Permite obras de arte más oscuras y con una conducción más poética. En lo que respecta a la influencia del artista, le debo mucho a Justin Erickson de Phantom City Creative, Gary Pullin y Jason Edmiston. Esos tipos son en gran medida mis mentores y todos contribuyeron a la chispa que encendió el fósforo.

Por Matt Ryan TobinLas 3 películas de terror favoritas (sé que probablemente cambia, pero ¿qué sientes hoy?)

¡Siempre es lo mismo, en realidad!

3. Pet Sematary
2. Juego de niños
1. A Nightmare on Elm Street

¿Obtienes bloques creativos? ¿Cómo los trata? 
Oh hombre. Todo el tiempo. Más ahora que nunca, creo. Se presenta un proyecto y estás tan emocionado de poner tu sello en él y crear algo que es, aunque nada, original. Es mucha presión el que uno mismo se impone. Creo que es el hecho de que me enfrento a más plazos y más proyectos ahora, además de más exposición de la que nunca tuve. Muchos ojos puestos en ti ... solo quieres hacer tu mejor esfuerzo cada vez. Tiene que ser mejor que lo que hiciste la última vez, tiene que ser más inteligente, tiene que ser inteligente. Ahí es cuando esas paredes obstinadas surgen ... cuando nada parece lo suficientemente bueno. Ninguna de estas son quejas de ninguna manera, es normal, en realidad. ¿En cuanto a cómo lidiar con ellos? Probablemente soy el PEOR candidato para dar consejos constructivos y valiosos al respecto. (Risas). En un mundo perfecto, trato de evitar proyectos que no me inspiran instantáneamente y me aferro a los que encienden bombillas desde el principio.

¿Cómo elegir la dirección que tomará una vez que comience a trabajar en un proyecto específico? 

Por lo general, trato de elegir la dirección antes de comenzar. El concepto, o alguna apariencia de uno, tiene que estar ahí desde el principio.
Si estoy luchando antes de comenzar un proyecto, eso es una señal de alerta para mí. Sin embargo, algunos proyectos evolucionan a lo largo del proceso. A veces ves cosas durante el proceso que no veías antes. A veces, las cosas funcionan en el papel como pensaba y otras no. Por lo general, no me comprometo al 100% con un concepto aproximado, ya que generalmente se desvía del camino aquí y allá. Intento dejar que evolucione, pero también es muy agradable, cuando es idea - concepto - final y simplemente funciona sin problemas.

Somos grandes fans de Bala de plata y tu impresión para ese fue igualmente sorprendente. ¿Puedes hablar sobre tu proceso creativo en ese? 

¡Gracias! Ese fue muy divertido.
Cuando se trata de carteles de películas, trato de sumergirme en la película tanto como puedo. Ponlo mientras trabajo, escucho la partitura o incluso audiolibros si está basado en una novela.

Hice lo mismo con Bala de plata. Compañeros artistas y yo tenemos esta palabra que usamos para describir algo inteligente en la obra de arte. Lo llamamos "El gancho". Aunque no me atribuiré el mérito. Es cuando ves algo más en algo o algo se puede usar para representar otra cosa. Si miras la vidriera de la iglesia desde lejos, es la forma de una bala. Ese fue el “gancho” de ese póster. Ilustrar toda la composición en vidrieras se sintió como una manera genial de enmarcar todo junto. Es divertido crear algo que se pueda leer de más de una forma u ocultar imágenes en otras imágenes. Permite ver algo nuevo cada vez que lo mira.

Saqué la paleta de la portada de King's Ciclo del hombre lobo y la mirada del lobo, rindiendo homenaje a las ilustraciones del difunto gran Berni Wrightson en lugar de
la representación de las películas.

¿Has conocido a alguna de las estrellas de alguno de los proyectos en los que has trabajado? ¿Has podido mostrarles tu trabajo y cómo te fue? 

Recientemente conocí a Ethan Embry en HorrorHound Weekend en Cincinnati. Trabajé en el arte de la banda sonora de vinilo para El caramelo del diablo para Mondo / Death Waltz. Ethan se me acercó de la nada en mi stand. Curiosamente estaba muy nervioso (risas). Me identifiqué mucho con su personaje en No puedo esperar como un joven. Vi ese movimiento innumerables veces. Era extremadamente agradable, amaba el arte y realmente era un gran tipo. Es muy gratificante cuando obtienes el sello de aprobación de alguien que ha trabajado en una película para la que creaste arte. Es incluso mejor cuando se desviven por acercarse y decir algo agradable. Alex invierno (Bill of Bill y Ted, Freaked) también ha sido increíble y, recientemente, Mark Patton de Pesadilla en Elm Street 2 la fama ha sido tan genial.

¿Qué consejo tienes para los aspirantes a artistas gráficos? ¿Cuál sería su propio consejo para usted desde hace 10 años? 

Arriesgando sonar como Tony Robbins aquí pero ...

Mi papá me dijo una vez que si eres verdadera y locamente apasionado por lo que quieres y lo quieres por las razones correctas, sucederá. Si desea lograr algo, póngalo en primer plano en su mente y manténgalo ahí siempre. Imagínese el resultado todos los días, imagínese estar allí y poner el trabajo.
Pasará. No hay razón para que no deba hacerlo.

Pienso en eso todos los días. Solo crea y siempre crea. Lo más importante es que siempre siga lo que su instinto le dice, casi siempre es correcto. Oh, y no seas un idiota. Sé amable y agradece. Para esas buenas oportunidades que tienes, vuelve a poner esas buenas vibraciones en el éter. Que hay cerca.

¿Qué es lo que más te gusta de MondoCon?

La gente. Manos abajo. Todos. Los artistas, los asistentes, el personal y los voluntarios: todo el mundo es increíble. Estás rodeado de creatividad e inspiración
todo condensado en este espacio y se siente bien. Cuando estás rodeado de personas que comparten el mismo amor y aprecio por el arte, es bastante difícil no estarlo.
avivado.

¿Estás trayendo sorpresas para MondoCon? 

Un montón de comida chatarra canadiense y ron Newfie.

Estamos ansiosos por ver todas las golosinas que Tobin tendrá en la ciudad (y tal vez algo de ese ron) del 4 al 5 de noviembre en Austin, Texas, en la Mondocon de este año. Para obtener más información sobre Mondo, diríjase a mondotees.com y para obtener más información sobre el último radness de Matt Tobin, diríjase a worksofmattryan.com.

¡Ah, y eche un vistazo a algunos de nuestros favoritos personales de Tobin!