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Críticas de cine

'The Manor': Barbara Hershey y sus compañeros de reparto elevan una premisa inestable

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The Manor

Bienvenido a Blumhouse, una serie de películas creadas por la potencia del género Blumhouse y Amazon Studios, lanzaron sus dos proyectos finales esta semana con The Manor liderando el camino.

Dirigida por Axelle Carolyn (Alma gemela), la película se centra en una mujer llamada Judith Albright (Barbara Hershey), una viuda vibrante y ex bailarina de ballet que sufre un derrame cerebral leve en su fiesta de cumpleaños número 70. Tres meses después, a petición suya, ingresa a un elegante asilo de ancianos para ayudar en su recuperación y eliminar la carga que siente que podría llegar a ser para su hija y su nieto (Nicholas Alexander), con quienes tiene un vínculo innegable.

Las cosas, por supuesto, no son lo que parecen y una criatura aterradora y sombría se cierne en la periferia, poniendo a Judith al límite. Mientras intenta descubrir los secretos del asilo de ancianos, encuentra un objetivo en su espalda mientras intenta protegerse a sí misma y a sus compañeros residentes.

Barbara Hershey y Nicholas Alexander en The Manor

Hershey se sienta tan fácilmente como la estrella de The Manor que se siente sin esfuerzo. Ella aporta peso y dignidad a un papel que se siente, a veces, que fue escrito sobre la marcha, sin pensar en el razonamiento del personaje y mucho menos en el desarrollo. Nos recuerda su poder de estrella, su talento y el hecho de que ha pasado demasiado tiempo desde que la hemos visto en un papel protagónico. Ciertamente, no es ajena al trabajo de género. Sus papeles anteriores en películas como La Entidad e incluso su papel secundario en InsidiosoSin embargo, le dio mucho más para trabajar como actriz.

Aquí, a veces parece que ni siquiera ella puede creer algunas de las decisiones que toma su personaje, especialmente hacia el final. Aún así, emplea su oficio para venderlos lo mejor que puede.

A Hershey se une un talentoso reparto de apoyo que incluye a Bruce Davison (Insidioso: la última llave), Jill Larson (La toma de Deborah Logan) y Fran Bennett (La nueva pesadilla de Wes Craven).

Davison es fácilmente uno de los actores de personajes más talentosos de su generación. Tiene una manera fácil y suave que contradice las intenciones de su personaje en The Manor y funciona bien. Larson, por su parte, aporta su innegable encanto al papel de la elegante Trish, compañera de cuarto de Ruth de Bennett, cuyo peso como actor irradia desde la pantalla.

Estos tres excelentes actores logran sacar algo de su papel en The Manor. Lamentablemente, la mayoría del resto del elenco parecía menos afortunado.

Jill Larson, Barbara Hershey, Bruce Davison y Fran Bennett en The Manor

Toda la dirección de Stacey Travis y Shelley Robertson los hizo caer en un agujero de conejo al realizar una versión diluida de la actuación de Nurse Ratched y Nancy Linehan Charles, aunque una de las más intensas de la película, se sintió repetitiva, tocando las mismas notas una y otra vez sin cualquier desarrollo.

Esa falta de desarrollo se mostró en la mayor parte de la trama de la película. La dirección de Carolyn parecía insegura de sí misma. Parecía insegura de si quería generar tensión en la audiencia o simplemente tratar de asustarlos de vez en cuando con algo inesperado.

¿  el trabajo es el escenario mismo. El asilo de ancianos, que fácilmente podría ser el escenario de cualquier número de historias góticas de fantasmas con su fachada de piedra y extensos terrenos, se vislumbra como The Manor con el peso y la seriedad adecuados.

También se debe dar apoyo a Carolyn por recurrir a una fuente diferente de su maldad de la que normalmente veríamos en este tipo de situaciones, así como por contar una historia que tiene lugar entre jubilados en lugar de veinteañeros con caras nuevas. Esa parte de su película es el tipo de potencial que nos encanta ver en un cineasta. Danos algo nuevo en lo que hincar el diente y estás a medio camino de conquistarnos.

Lamentablemente, este esfuerzo en particular parece irrealizado. Con su trama desvencijada y los agujeros bastante grandes en ella, no solo crea una historia llena de baches, sino que también crea problemas de ritmo a lo largo de la película. Incluso en tan solo 81 minutos, hay momentos en los que casi se siente demasiado largo.

Aún así, si estás buscando un tipo diferente de historia de terror, hay cosas para disfrutar en The Manor. El diseño de las criaturas de la película es interesante y honestamente incluso aterrador a veces, y nuevamente, está Barbara Hershey.

Echa un vistazo al tráiler de The Manor a continuación, ¡y búsquelo en Amazon Prime!

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Críticas de cine

Reseña: ¿No hay 'ningún camino hacia arriba' para esta película sobre tiburones?

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Una bandada de pájaros vuela hacia el motor a reacción de un avión comercial y lo estrella en el océano. Solo un puñado de supervivientes tienen la tarea de escapar del avión que se hunde y, al mismo tiempo, soportar la falta de oxígeno y tiburones desagradables. No hay manera de subir. Pero, ¿esta película de bajo presupuesto se eleva por encima de su desgastado tropo de monstruo o se hunde bajo el peso de su reducido presupuesto?

Primero, esta película obviamente no está al nivel de otra película popular de supervivencia, Sociedad de la Nieve, pero sorprendentemente no lo es Sharknado cualquiera. Se puede decir que se tomó mucha buena dirección para hacerlo y que sus estrellas están a la altura de la tarea. El histrionismo se mantiene al mínimo y lamentablemente lo mismo puede decirse del suspenso. Eso no quiere decir eso No hay manera de subir es un fideo flojo, hay mucho aquí para mantenerte mirando hasta el final, incluso si los últimos dos minutos son ofensivos para tu suspensión de incredulidad.

Empecemos con el bien. No hay manera de subir tiene muy buena actuación, especialmente por parte de su protagonista S.ophie mcintosh quien interpreta a Ava, la hija de un gobernador rico con un corazón de oro. En el interior, ella está luchando con el recuerdo del ahogamiento de su madre y nunca está lejos de su sobreprotector guardaespaldas mayor, Brandon, interpretado con diligencia de niñera por Colm Meaney. McIntosh no se reduce al tamaño de una película de serie B, está totalmente comprometida y ofrece una interpretación sólida incluso si el material está pisoteado.

No hay manera de subir

Otro destacado es Ortiga de gracia interpretando a Rosa, de 12 años, que viaja con sus abuelos Hank (James Caroll Jordan) y Mardy (Phyllis Logan). Nettle no reduce su personaje a una interpolación delicada. Está asustada, sí, pero también tiene algunas aportaciones y buenos consejos para sobrevivir a la situación.

Will Attenborough interpreta al Kyle sin filtro que imagino que estaba allí para brindar alivio cómico, pero el joven actor nunca logra moderar su mezquindad con matices, por lo que simplemente aparece como un imbécil arquetípico troquelado insertado para completar el conjunto diverso.

Completando el reparto está Manuel Pacific, quien interpreta a Danilo, el asistente de vuelo que es la marca de las agresiones homofóbicas de Kyle. Toda esa interacción parece un poco anticuada, pero nuevamente, Attenborough no ha desarrollado su personaje lo suficientemente bien como para justificarlo.

No hay manera de subir

Siguiendo con lo bueno de la película están los efectos especiales. La escena del accidente aéreo, como siempre, es aterradora y realista. El director Claudio Fäh no ha escatimado en gastos en este departamento. Lo has visto todo antes, pero aquí, como sabes que se están estrellando contra el Pacífico, es más tenso y cuando el avión golpea el agua te preguntarás cómo lo hicieron.

En cuanto a los tiburones, son igualmente impresionantes. Es difícil saber si usaron vivos. No hay indicios de CGI, ningún valle extraño del que hablar y los peces son genuinamente amenazantes, aunque no obtienen el tiempo de pantalla que podrías esperar.

Ahora con lo malo. No hay manera de subir Es una gran idea sobre el papel, pero la realidad es que algo así no podría suceder en la vida real, especialmente con un jumbo que se estrella en el Océano Pacífico a una velocidad tan rápida. Y aunque el director logró hacer que pareciera que podría suceder, hay muchos factores que simplemente no tienen sentido cuando lo piensas. La presión del aire bajo el agua es lo primero que me viene a la mente.

También le falta un toque cinematográfico. Tiene esa sensación de vídeo directo, pero los efectos son tan buenos que no puedes evitar sentir que la cinematografía, especialmente dentro del avión, debería haber sido ligeramente elevada. Pero estoy siendo pedante No hay manera de subir es un buen momento.

El final no está a la altura del potencial de la película y cuestionarás los límites del sistema respiratorio humano, pero nuevamente, eso es quisquilloso.

En general, No hay manera de subir es una excelente manera de pasar una velada viendo una película de terror y supervivencia con la familia. Hay algunas imágenes sangrientas, pero nada tan malo, y las escenas de tiburones pueden ser levemente intensas. Tiene clasificación R en el extremo inferior.

No hay manera de subir Puede que no sea la película del “próximo gran tiburón”, pero es un drama emocionante que se eleva por encima del otro amigo tan fácilmente arrojado a las aguas de Hollywood gracias a la dedicación de sus estrellas y los efectos especiales creíbles.

No hay manera de subir ya está disponible para alquilar en plataformas digitales.

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Críticas de cine

TADFF: 'Founders Day' es un asesino astuto y cínico [Reseña de la película]

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Dia de los fundadores

El género de terror es inherentemente sociopolítico. En cada película de zombies hay un tema de malestar social; con cada monstruo o caos hay una exploración de nuestros miedos culturales. Incluso el subgénero slasher no es inmune, con meditaciones sobre políticas de género, moralidad y (muy a menudo) sexualidad. Con Dia de los fundadores, los hermanos Erik y Carson Bloomquist toman las tendencias políticas del horror y las hacen mucho más literales.

Breve fragmento de Dia de los fundadores

In Dia de los fundadores, Una pequeña ciudad se ve sacudida por una serie de siniestros asesinatos en los días previos a una acalorada elección para alcalde. Mientras las acusaciones vuelan y la amenaza de un asesino enmascarado oscurece cada esquina, los residentes deben correr para descubrir la verdad antes de que el miedo consuma la ciudad.

La película está protagonizada por Devin Druid (13 Razones por las que), Emilia McCarthy (Skymed), Naomi Gracia (NCIS), Olivia Nikkanen (La sociedad), Amy Hargreaves (Patria), Catherine Curtin (Stranger Things), Jayce Bartok (suburbio), y William Russ (Yo y el mundo). Todo el elenco es muy fuerte en sus papeles, con elogios especiales para los dos políticos zalamero, interpretados por Hargreaves y Bartok. 

Como película de terror orientada a Zoomer, Dia de los fundadores Se siente fuertemente inspirado por el ciclo de terror adolescente de los 90. Hay un amplio elenco de personajes (cada uno de un “tipo” muy específico y fácilmente identificable), algo de música pop sexy y melancólica, violencia espectacular y una novela policíaca de misterio que marca el ritmo. Pero suceden muchas cosas dentro del motor; una fuerte energía de “esta estructura social es una mierda” hace que ciertas escenas sean aún más relevantes. 

Una escena muestra a una turba de protesta enemistada que deja caer sus carteles para pelear por quién puede consolar y proteger a una mujer queer de color (cada uno afirma "ella está con nosotros"). Otra muestra a un político intentando irritar a sus electores con un discurso apasionado, llamándolos a asaltar la ciudad en una defensa ofensiva. Incluso los candidatos a alcalde diametralmente opuestos llevan sus lealtades en la manga (un voto por el “cambio” versus un voto por la “consistencia”). Hay todo un tema general sobre la popularidad y el beneficio de la tragedia. No es sutil, pero maldita sea, funciona. 

Detrás del comentario está el director, coguionista y actor Erik Bloomquist, dos veces ganador del premio Emmy de Nueva Inglaterra (mejor escritor y director por El corredor de adoquines) y ex director Top 200 en HBO Proyecto Greenlight. Su trabajo en esta película es de terror integral; desde tensas tomas únicas y violencia excesiva hasta el arma y el disfraz de un asesino potencialmente icónico (que incorpora inteligentemente el Calcetín y Buskin máscara de comedia/tragedia).

Dia de los fundadores ofrece las necesidades básicas del subgénero slasher (incluida alguna entrega cómica en el momento oportuno) mientras señala con el dedo medio a las instituciones políticas. Presenta comentarios poco halagadores en ambos lados de la valla, sugiriendo menos ideología de “derecha versus izquierda” y más cinismo de “quemarlo todo y empezar de nuevo”. Es una inspiración sorprendentemente efectiva. 

Si el horror político no es para ti, está... bien, pero hay malas noticias. El terror es comentario. El horror es un reflejo de nuestras ansiedades; es una reacción a la política, la economía, la tensión y la historia. Es una contracultura que actúa como un espejo de la cultura y está destinada a involucrar y desafiar. 

Películas como Noche de los muertos vivientes, Suave y silencioso, y La Purga la franquicia presenta un mordaz comentario sobre los efectos dañinos de la política fuerte; Dia de los fundadores reflexiona cínicamente sobre el teatro absurdo de esta política. Es conmovedor que el público objetivo sugerido para esta película sea la próxima generación de votantes y líderes. A través de todos los cortes, apuñalamientos y gritos, es una manera poderosa de promover el cambio. 

Dia de los fundadores jugado como parte de la Toronto After Dark Festival de Cine. Para más información sobre la política del terror, lea sobre Mia Goth defendiendo el género.

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[Fantastic Fest] 'Infested' garantiza que el público se retuerza, salte y grite

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Infested

Ha pasado un tiempo desde que las arañas fueron efectivas para hacer que la gente perdiera la cabeza de miedo en los cines. La última vez que recuerdo que había perdido la cabeza y lleno de suspenso fue con Aracnofobia. Lo último del director Sébastien Vaniček crea el mismo cine de eventos que Aracnofobia lo hizo cuando se lanzó originalmente.

Infested comienza con algunos individuos en medio del desierto buscando arañas exóticas debajo de las rocas. Una vez localizada, la araña se lleva a un contenedor para venderla a coleccionistas.

Muestra a Kaleb, un individuo absolutamente obsesionado con las mascotas exóticas. De hecho, tiene una mini colección ilegal de ellos en su piso. Por supuesto, Kaleb le convierte a la araña del desierto en un pequeño y agradable hogar en una caja de zapatos completa con acogedores objetos para que la araña se relaje. Para su sorpresa, la araña logra escapar de la caja. No pasa mucho tiempo para descubrir que esta araña es mortal y se reproduce a un ritmo alarmante. Pronto, el edificio estará completamente lleno de ellos.

Infested

Ya conoces esos pequeños momentos que todos hemos tenido con insectos no deseados que entran en nuestro hogar. Ya conoces esos instantes justo antes de que los golpeemos con una escoba o antes de que les pongamos un vaso encima. Esos pequeños momentos en los que de repente se lanzan hacia nosotros o deciden correr a la velocidad de la luz son los que Infested lo hace perfectamente. Hay muchos momentos en los que alguien intenta matarlos con una escoba, solo para sorprenderse de que la araña suba por su brazo hasta su cara o cuello. estremecimientos

Los residentes del edificio también son puestos en cuarentena por la policía, que inicialmente cree que hay un brote viral en el edificio. Entonces, estos desafortunados residentes están atrapados en el interior con toneladas de arañas que se mueven libremente en las rejillas de ventilación, las esquinas y en cualquier otro lugar que se te ocurra. Hay escenas en las que puedes ver a alguien en el baño lavándose la cara o las manos y también ves un montón de arañas saliendo del respiradero detrás de ellos. La película está llena de grandes momentos escalofriantes como ese que no dan tregua.

El conjunto de personajes es brillante. Cada uno de ellos se basa perfectamente en el drama, la comedia y el terror y hace que eso funcione en cada paso de la película.

La película también juega con las tensiones actuales en el mundo entre los estados policiales y las personas que intentan hablar cuando necesitan ayuda real. La arquitectura del rock y del lugar duro de la película es un contraste perfecto.

De hecho, una vez que Kaleb y sus vecinos deciden que están encerrados dentro, los escalofríos y el número de cadáveres comienzan a aumentar a medida que las arañas comienzan a crecer y reproducirse.

Infested is Aracnofobia se encuentra con una película de los hermanos Safdie como Diamantes en bruto. Agregue los intensos momentos de los hermanos Safdie llenos de personajes que hablan entre sí y gritan en conversaciones rápidas que provocan ansiedad a un ambiente escalofriante lleno de arañas mortales que se arrastran sobre las personas y tendrá Infested.

Infested es inquietante y está lleno de terrores que te hacen morderse las uñas segundo a segundo. Este es el momento más aterrador que probablemente pasarás en una sala de cine en mucho tiempo. Si no tenías aracnofobia antes de ver Infested, la tendrás después.

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