Se debe seguir un conjunto estricto de reglas cuando se habla de Kong: Skull Island.

1. No reveles el destino de ninguno de los personajes, incluido Kong, especialmente Kong.

2. Evite detalles sobre las otras criaturas de la película, especialmente los Skullcrawlers. Sin embargo, siéntase libre de aludir a las criaturas villanas que existen en Skull Island, particularmente a la némesis de Kong, la aterradora y rapaz bestia que mató a sus antepasados ​​y lo convirtió en el último de su especie.

3. Evite asumir la política o las sombrías realidades de la guerra de Vietnam (napalm, pérdidas humanas masivas). Si lo presiona, trate el tema con sensibilidad pero desvíese hacia la película en sí, es decir, apariencia, resonancia temática, mentalidad y técnicas militares de la época, etc.

4. Evite las comparaciones con Apocalipsis ahora. Si se le pregunta directamente, subraye que Kong: Skull Island es una gran y épica película de monstruos, al tiempo que señala que Coppola y el cine de los 70 son una gran influencia para los cineastas de hoy.

5. Evite discutir el presupuesto de la película o cualquier detalle financiero de la producción. Si se le presiona para comentar sobre números reportados o especulaciones, por favor desvíese, es decir, “Honestamente, no tengo ninguna información sobre eso; esa sería una pregunta para el estudio ".

6. Evite detalles sobre cómo se está creando Kong, por ejemplo, técnicas de captura de movimiento y la participación / falta de participación de Andy Serkis en la película. Está bien tener en cuenta que será un personaje digital, pero concéntrate en darle vida a Kong a una escala y un nivel de ferocidad tan épicos.

7. No coloque la película como una "historia de origen". En su lugar, haga hincapié en que esta película revelará una de las batallas más importantes de Kong: por el lugar que le corresponde como rey de Skull Island ("cómo Kong se convirtió en rey").

8. En general, evite criticar a otras películas o directores en relación con Kong: Skull Island o haciendo referencia a películas anteriores, como los años 70 king Kong o la película de Peter Jackson de 2005. El legado con el que nos estamos conectando es el original de 1933, así que siéntase libre de discutir esa película y el fenómeno cultural que dio a luz. La versión de Peter Jackson fue maravillosa, pero Kong: Skull Island es una versión muy diferente del personaje y los mitos.

9. Evite detalles sobre la música o pistas específicas que estarán en la banda sonora. Está bien hablar sobre la increíble oportunidad de una banda sonora increíble que ofrece esta era histórica en la música.

10. Evite mencionar películas específicas como precuela o secuela de Kong: Skull Island y cualquier especulación sobre el siguiente paso de la historia. Si se le pregunta sobre el "MonsterVerse" más amplio, no dude en reconocer que esta película continúa explorando una nueva era de este universo compartido.

11. Si se le pregunta cómo se enfrentarían Kong y Godzilla en una pelea, dado que Kong mide 100 pies de altura y Godzilla está más cerca de 350 pies de altura, está bien adelantar las emocionantes posibilidades de tal batalla.

12. También haga referencia a que el Kong que conocemos en Skull Island es un adolescente y "todavía tiene que crecer".

Ambientada en 1973, Kong: Skull Island sigue a un equipo de exploradores que se reúne para aventurarse en una isla inexplorada en el Pacífico. Obviamente, el equipo desconoce por completo que están entrando en el dominio del mítico Kong.

Kong: la estrella humana de Skull Island, Tom Hiddleston, interpreta al Capitán James Conrad, el líder de la fatídica expedición. En noviembre, tuve la oportunidad de hablar con Hiddleston sobre la belleza y el horror de Skull Island y la relación entre el hombre y el monstruo.

DG: ¿Qué tan difícil fue para ti, como actor, tener que imaginar continuamente la existencia de un personaje creado digitalmente como Kong durante todo el proceso de filmación?

TH: Es como jugar al tenis en media cancha. Le devuelves la pelota y no vuelve a ti, en términos de intentar imaginar los efectos visuales que aparecerán en la película terminada. Requiere mucha resistencia física y emocional. Cuando hicimos la película, miraba diferentes puntos (las colinas, los árboles más altos, el cielo) y pretendía que estaba mirando a Kong y las otras criaturas de la película.

DG: ¿Cómo se involucró por primera vez con Kong: Skull Island?

TH: estaba filmando Crimson Peak en Canadá en 2014, cuando el productor Thomas Tull, uno de los socios de la productora Legendary Pictures, me llevó aparte y me dijo que iban a hacer otra película de Kong. Thomas me dijo que querían hacer el tipo de Kong película en la que todos crecimos, refiriéndose al clásico original de 1933. Me dijo que el Kong de esta película existiría en el mundo real. Dijo que habría otras criaturas en la película, exploradores y villanos, y dijo que quería que yo fuera el héroe. Luego me preguntó: '¿Estás interesado?'

DG: ¿Cómo describiría Skull Island?

TH: Los lugares más peligrosos son los más hermosos. Skull Island es un lugar hermoso pero misterioso que está lleno de terror y asombro. El hombre nunca ha estado allí antes y existe la sensación de que el hombre no pertenece allí. La película trata sobre asombro, asombro y terror desconocido.

DG: ¿Cómo describiría a Conrad? ¿Existe una relación entre el nombre del personaje y la novela Heart of Darkness de Joseph Conrad?

TH: El corazón de las tinieblas de Conrad exploró la mente del hombre, y los temas del libro -la arrogancia del hombre y los extremos que existen en la naturaleza- están presentes en la película. Conrad es un ex oficial de SAS que aporta una tremenda cantidad de cinismo a esta misión. Conrad se especializa en la supervivencia en la jungla y ha experimentado las formas más extremas de la naturaleza. Él piensa que todos van a morir, y de hecho comienza a enumerar las formas en que todos van a morir en esta misión. Lo que sucede en la película es que Kong vuelve a despertar su sentido de asombro y asombro.

DG: Kong: Skull Island tiene lugar en 1973. ¿Por qué ese momento específico es relevante para la historia?

TH: Es un momento perfecto porque es un período de tiempo en el que sería posible descubrir una isla inexplorada en el Pacífico. Es creíble que Skull Island no se hubiera descubierto hasta 1973, cuando el programa de satélites de la NASA, Landsat, comenzó a mapear el mundo desde el espacio, que es como se descubre la isla en la película. Este es un momento que se definió por la corrupción y el cinismo y el abuso del poder. Richard Nixon puso fin a la guerra de Vietnam. El escándalo de Watergate todavía se estaba desarrollando. Es un momento identificable.

DG: ¿Qué hizo el director Jordan Vogt-Roberts traer a esta película que fue única de otros directores que podrían haber intentado esto?

TH: Jordan aportó una fe inquebrantable a la película, lo que significó un regreso a un tipo de cine de la vieja escuela. Jordan quería ir a los confines de la tierra, como lo hizo David Attenborough en la serie de televisión Planet Earth. Filmamos en entornos reales, selvas reales. No había carpas libres de insectos con aire acondicionado en esta película. Cuando estábamos en Australia, en Gold Coast, un oficial de seguridad sanitaria nos advirtió que las serpientes negras, las arañas e incluso algunas de las plantas podrían matarnos. Filmamos en la selva tropical de Queensland, y filmamos alrededor de los lagos y pantanos en Vietnam, donde las montañas se elevan del suelo como rascacielos. En Oahu, estábamos en los valles, rodeados de impresionantes vistas de las montañas y helicópteros Huey. El aspecto de la película es muy colorido y proyecta una sensación de belleza y majestuosidad. Hay muchos colores fluorescentes en la isla, muchos azules, verdes y naranjas brillantes. Kong es el dios de este mundo natural.

DG: ¿Cómo describiría la relación entre Conrad y Mason Weaver, el personaje interpretado por Brie Larson?

TH: Conrad y Weaver son forasteros que están unidos por su escepticismo. Ambos son muy escépticos sobre las razones declaradas por las que están allí. No confían en el personaje interpretado por John Goodman, quien dice que solo quiere trazar un mapa del planeta, pero claramente tiene motivos ocultos. Los personajes humanos son todos, en diversos grados, personas rotas y solitarias. Algunos ven a Kong solo como una amenaza, mientras que otros, como Conrad, llegan a la idea de que Kong es más un salvador.

DG: ¿Cómo describiría la dinámica que existe entre Conrad y Preston Packard, el personaje interpretado por Samuel L. Jackson, el líder del escuadrón de helicópteros Sky Devils?

TH: Packard es el comandante en el cielo y Conrad es el comandante en tierra. Este es un grupo dispar de exploradores y soldados que han llegado a esta isla. La primera prioridad de Packard es proteger las vidas de sus hombres, y cuando sus hombres se ven amenazados, se vuelve vengativo. Las diferentes prioridades que se desarrollan en nuestros personajes a lo largo de la película nos ponen en conflicto entre nosotros.

DG: Cuando fingiste estar mirando a Kong durante todos esos meses, ¿qué sentiste e imaginaste?

TH: Lo que imaginé, basado en el guión y la obra de arte conceptual, fue que Kong era un emblema del poder de la naturaleza. Definitivamente esto es lo que he visto en la película. Kong es el defensor de la isla y la naturaleza. Puedes ver la inteligencia nativa cuando lo miras a los ojos, y también puedes ver lo solo que está. Se siente solo en la cima de la cadena alimentaria. Todos sus antepasados ​​han sido asesinados y él es el último de su especie. Sus ojos reflejan tragedia. Cuando lo miré, cuando estaba mirando hacia una colina o un árbol durante la filmación, me aterroricé al principio y luego sentí una abrumadora sensación de humildad y asombro. Luego pensé: 'Estoy mirando a un dios'.