Kelly: Hablando de involucrarse, con las escenas "detrás de la máscara", Fran, ¿eso era todo tú? ¿Tenías a alguien más entrando y haciendo esas partes?

Fran: Lo habíamos hablado desde el principio. Isaiah LaBorde, productor de la película, en realidad le gustaron 20 cosas diferentes. No sé cómo ... [a Brett] ¿cómo se le acredita?

Brett: Está acreditado como productor.

Fran: ¿Y un especialista?

Brett: Y un especialista.

Fran: Bien bien. ¿Eso es?

Brett: Él interpreta a The Shape of the ... Creo que el asesino fue referido como The Wood Carver en los créditos. Esto no fue aprobado por mí, así que si te gusta, lo sé, pero si no, no lo sabía. [todos ríen]

Fran: Es gracioso que se llame The Wood Carver.

Brett: Él se duplicó. Pero fue divertido porque, entonces, hay muchos factores en el rodaje en los que yo sabía como director que Fran iba a pagar impuestos.

Teníamos un horario muy corto, teníamos el horario más corto que he tenido como director, lo cual fue un poco abrumador. Lo que significaba que íbamos a necesitar disparar mucho o disparar bastante por día.

Pero también, estaba realmente preocupado por el volumen de emoción y cosas con las que Fran iba a tener que lidiar. Así que estábamos tratando de averiguar cuál era la mejor manera de sacar a este asesino de tal manera que Fran todavía estuviera viva y respirando al final de nuestro rodaje.

Una de las cosas que realmente funcionó mágicamente para nosotros fue que Isaiah, que es un especialista, estaba a bordo como nuestro coordinador de especialistas. No teníamos ni idea, pero en realidad es de una constitución y estatura muy similares a Fran.

Así que creamos este libro de reglas de, si el asesino va a ser muy activo físicamente, solo vamos a hacer que el coordinador de acrobacias haga las acrobacias porque parece una versión poseída de Sam. Es como una cosa de Jekyll y Hyde donde la postura es muy leve: no se siente a sí mismo, pero también parece ser él mismo. Entonces fue realmente sutil. Pero la otra cosa era que si el asesino todavía iba a estar emocionado de alguna manera, entonces sería Fran.

Fran: Sí, hicimos pequeñas transiciones, así que si va de Isaiah a Fran, luego de vuelta a Isaiah o lo que sea, podríamos jugar con eso, y obviamente lo encontraron en la edición.

Pero es verdad, quiero decir que odio admitirlo, pero no sé si podría haber hecho esta película si hubiera hecho todas las secuencias con la máscara puesta. Porque sí, eran muchos días de 90 a 100 grados en la humedad del verano de Louisiana y estaban cubiertos de sangre.

Recuerdo que nuestro primer día fue, como [Brett] dijo, la película comienza a las 11. Es el tercer acto, está cubierto de sangre, gritando y corriendo por su vida, y entramos y filmamos algunas de esas escenas en el primer día, así que llegamos calientes, y me di cuenta muy rápidamente de que oh, Dios, esto va a ser realmente difícil. Creo que fui a casa y tuve, como, Pedialyte y no podía moverme al día siguiente, ¿sabes a qué me refiero?

Así que pensé, no sé cómo voy a hacer esto, estaba preocupado. Así que hubo un poco de eso, creo que fue simplemente práctico. Pero creo que es algo realmente asombroso. Isaiah tiene una postura atlética más intimidante, lo cual fue un truco realmente genial que tenemos. Y no creo que sea necesariamente perceptible. Lo he visto con gente y no se les ocurre que son dos actores diferentes.

Brett: Creo que hay algo sutil, pero tal vez sientas un poco de diferencia aunque no necesariamente lo reconozcas. Y todo nuestro gore era práctico, así que hay muchas acciones muy específicas, técnicas y precisas que teníamos que hacer, y también me preocupaba poner eso en Fran además de memorizar todos sus diálogos y correr y todo lo demás que él iba a hacer. La tajada de cabeza, por ejemplo ...

Kelly: ¡Sí! Sí.

Brett: Esa fue una de esas cosas en las que, como un idiota, le dije que quería que comenzara a unos metros de distancia y luego cargara y atacara, sin pensar en lo difícil que estaba haciendo el trabajo de cortar un punto realmente preciso, porque Básicamente tuvo que cortar la cabeza como a media pulgada de la marca o la mordaza no iba a funcionar. Como si tuviera que llegar a este punto.

Y yo estaba como, esto va a ser imposible, e Isaías es genial, ¡lo hizo en la primera toma! Simplemente practicó y practicó como un artista marcial [mimos alineando un golpe], ¡y lo hizo! Y eso fue impresionante.

Pero ese es el tipo de cosas que no sé cómo Podría preguntarle a [Fran]. Pudo ensayar eso durante horas, mientras que con Fran habría sido como, "¡está bien, entonces ponte esa máscara y sumérgete!" [todos ríen]

Kelly: Y me gusta eso, porque de nuevo, no había ocurrido en absoluto, por eso pregunté, que no serías tú para todo, pero tiene sentido. Y se siente como esa personalidad diferente. Como cuando se hace cargo, se hace cargo.

Fran: ¡Sí! Y es gracioso, recuerdo cuando lo vi en Austin y le dije a alguien antes de la película, "sí, básicamente estoy cubierto de sangre durante toda la película", ¡y me sorprendió cuántas veces no lo estaba! Pasé mucho tiempo en el flashback donde estaba como, ¡oh, está bien!

Brett: [en broma] ¡No recuerdo eso!

Fran: Sí, mi recuerdo es un poco diferente, pero sí, fue una sesión súper divertida, pero desafiante de esa manera. Entonces fue físico.

Brett: ¡Fue dificil!

Fran: Sí, súper físico.

Kelly: Tu podrías ser el asesino es una carta de amor al género, hay un montón de pequeños momentos de homenaje ocultos, líneas que se dejan caer, mencionando Maniac Cop, ese tipo de cosas. ¿Cuánto de eso se escribió en el guión y cuánto se incluyó cuando estaba diseñando la producción?

Brett: Buena pregunta. La mayoría de las cosas de Chuck eran ... todo lo que ella dice estaba escrito. Me gustaría decirte que teníamos un presupuesto increíble y podía diseñar lo que quisiera, pero no pude. Así que mucho de eso vino con la intención de, ¿qué podemos conseguir que emule esto?

Lo intenté desesperadamente: estaba hablando por teléfono con Paramount tratando de obtener los derechos del Viernes el 13^th cartel, porque quería que fuera uno de los carteles a los que hacía referencia Chuck, pero podía no Consíguelo.

Pero el Atracción diabólica el juguete estaba allí, y la cita en la taza ... pero hay muchos guiños y asentimientos. Creo que mi favorito ni siquiera es un guiño de película de terror.

En la tienda de cómics hay un póster de Stephen Furst como Flounder de Desmadre a la americana, y ese fue un cameo espiritual para Stephen porque su hijo, Griff, es el productor de la película.

Kelly: ¡Oh, eso es fantástico!

Brett: Así que Curmudgeon Films es la compañía de Griff, que esencialmente heredó de su padre, que ya no está con nosotros. Entonces, cuando necesitábamos decorar esta tienda de cómics con cosas pulposas de la cultura pop, solo, para Griff, dije, pongamos un póster de Flounder de fondo. No sabía que lo iba a hacer. Pero eso no tiene nada que ver con el horror, sino que fue sentimental.

Kelly: También establece el tono muy bien.

Brett: Sí, es un asunto de familia.

Kelly: ¡Sí! Y hay una escena en la piscina y, no sé si fue intencional, pero pensé, oh, esto es como El Mutilador a lo grande.

Brett: ¡Sí! Cien por ciento, sí. Y otro que pensé que iba a ser un homenaje descarado que no todos han captado es la escena del cobertizo.

Tengo un placer muy culpable amar Halloween h20, y cuando Michael apuñala a Laurie a través de la puerta, siempre me encantó. Así que estábamos en el cobertizo y, como, "necesitamos algún tipo de acción aquí", y pensé, hagamos esto H20 cosa que recuerdo. Así que fue una especie de homenaje a eso.

Kelly: ¡Sí! Agh, creo que no tengo tiempo ...

Brett: No, ¡tienes una pregunta más!

Kelly: I do tengo una pregunta más. Fran, tienes mucha historia con el género entre Bastardos chupasangre y The Cabin in the Woods, Y ahora Tu podrías ser el asesino, obviamente. ¿Eras fanático del horror cuando eras más joven o eso vino después?

Fran: ¡Sí! He hacerlo amaba las películas de terror. Creo que me asustaron, realmente me asustaron cuando era niño. Creo que los vi como una especie de desafío, ¿sabes? Tal vez me molestó un poco, y tal vez me avergonzó, pero había algo fascinante en este tipo de poder que tenían.

Así que siempre me ha interesado mucho el género, y creo que fue más tarde, tal vez en la escuela secundaria o en la universidad, cuando pude apreciar la comedia. Pasaríamos por maratones del Viernes el 13^th películas ... una cosa cuando eres un niño, dan miedo, más tarde en la vida son absurdas, y piensas, ¡vaya, estas son las películas más divertidas que he visto! [todos ríen]

Así que no estoy seguro de si el aspecto cómico del terror tenía tanto propósito cuando lo entendí, pero ciertamente recuerdo cuándo Gritar salió, y obviamente Cabaña en el bosque, Pensé, esto es genial, este tipo de sátira de eso.

Así que sí, básicamente para responder a tu pregunta, ¡sí! Siempre he sido un verdadero fan de él. Creo que hay algo convincente en lidiar con tus miedos o aceptar lo que temes y expresarlo artísticamente. Creo que es solo una forma en que lo ejercitamos, por así decirlo, y lo entendemos, ¿sabes? Creo que es una forma de conquistar tus miedos.

Supongo que lo mismo se dice de la comedia, creo que también es así como lidiamos con las cosas. Ambos son una especie de mecanismos de supervivencia y funcionan muy bien juntos por eso. Cuando trabajan juntos y están en su mejor momento, no hay nada como eso.

Kelly: Sí, son una especie de dos caras de la misma moneda: esa luz y esa oscuridad, está aumentando la tensión y liberándola.

Fran: Sí, estoy totalmente de acuerdo.

Brett: Siempre sentí que la comedia y el horror son lo mismo en cuanto a configuración, entrega, remate, pero la diferencia es que el remate es un grito o una risa. Pero funcionan de manera similar, ¿sabes? El diseño es realmente el mismo.

 

¡Asegúrate de estar atento a iHorror para mi próxima revisión completa de la película! Para más entrevistas de iHorror, haga clic aquí para leer nuestra conversación con Christine McConnell sobre su nueva serie de Netflix, Las curiosas creaciones de Christine McConnell

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