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Fantasia 2020: 'For the Sake of Vicious' con los directores Gabriel Carrer y Reese Eveneshen

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Por el vicioso Gabriel Carrer Reese Eveneshen

Por el bien de Vicious estrenó en el Fantasia Fest de 2020 a una ola de críticas positivas que alaban la brutal pelea a puñetazos de una película por su tenacidad y alto valor de entretenimiento (lea mi revisión completa aquí). Tuve la oportunidad de hablar con los codirectores Gabriel Carrer y Reese Eveneshen, quienes también escribieron la película, produjeron, editaron, compusieron la música, se desempeñaron como diseñadores de producción y, como supe, fueron dos de los muchos enmascarados de la película. matones.

Siga leyendo para conocer Por el bien de Vicious, acción pesada, filmación práctica y piezas ambientadas involuntariamente en la nariz.


Kelly McNeely: Veo que están llamando desde Cambridge [Ontario, Canadá]. Crecí en el centro de Galt, así que conozco el área, ¡es increíble!

Gabriel Carrer: Creciste literalmente a 10 minutos de donde filmamos esta película.

Kelly McNeely: ¡Mundo pequeño! No suelo hablar con gente que haya filmado en esa zona.

Gabriel Carrer: Sí, puedes decir literalmente que filmaron esto en mi ciudad natal.

Reese Eveneshen: Sí, estábamos justo al lado de Eagle Street. 

Kelly McNeely: ¡Genial! Entonces, ¿cuál fue la génesis de Por el bien de Vicious? ¿De dónde salió esta película?

Reese Eveneshen: ¿Quieres quitártelo, Gabe?

Gabriel Carrer: Dios, eres muy bueno para explicar esto, pero lo intentaré. Entonces, Reese y yo siempre hemos sido mallrats. Ya sabes, siempre íbamos al centro comercial y pasábamos el rato en el patio de comidas, mallrats legítimos. Como, tu sabes, la pelicula Mallrats. Eso somos nosotros. No éramos nosotros, no es tiempo pasado, es tiempo presente legítimo. Y ahora mismo el centro comercial, el patio de comidas, está cerrado y tenemos que lidiar con eso. [risas]

De todos modos, por último, no sé, años y años y años, vamos al patio de comidas y presentamos ideas juntos. Y siempre apoyamos mucho nuestras dos películas. Siempre fuimos parejos in películas de los demás, o ayudando de alguna manera. Ya sabes, podría ser un poco gráfico, lo arreglaría para Reese o sería yo tratando de convencer a Reese de, ya sabes, ser el actor de apertura de la película con toneladas de diálogos y él lo haría. Reese es realmente un buen actor, por cierto.

Y entonces, creo que fue uno de esos días en los que estábamos en el patio de comidas y estábamos intercambiando ideas. Y mencioné una idea que era completamente diferente de lo que resultó ser el guión ahora. Pero, ya sabes, fue algo similar. Fue durante el verano en el transcurso de tres días durante un apagón con una situación de rehenes. Así que fue diferente, pero había algunas cosas que eran similares. Entonces, por alguna razón, se apegó a ese. Y simplemente tomó el pequeño bosquejo y escribió un guión completo y una historia al respecto, y eso fue todo. Ese fue el punto de partida a partir de ahí. 

Reese Eveneshen: Sí, estaba realmente intrigado en la historia con los tres individuos encerrados en este escenario con tres creencias diferentes, tres sistemas de puntos de vista diferentes y tres argumentos diferentes, ninguno de los cuales coincidía, y ninguno de los tres estaba bien o mal. Y la idea de que tuvieran que lidiar con esta mierda en medio de esta locura, y luego el hecho de que la película dio un giro de 180 grados en la mitad del camino, fue muy intrigante para mí. Y me gustó la idea de decir, bueno, narrativamente, ¿cómo podemos hacer que esto funcione y qué tipo de historia podemos contar con esto? Y también llegaba en un momento en el que se sentía bien hacer una película sobre personas que no se llevaban bien y no estaban de acuerdo. [risas] No, pero esa parece ser la comidilla actual de la ciudad últimamente, así que esa fue la parte más emocionante de la misma.

Gabriel Carrer: Ya sabes, también el hecho de que nunca antes hemos codirigido una película juntos, y tenemos diferentes sensibilidades. Entonces, cuando nos juntamos, fue como, bueno, si vamos a hacer esta película, tiene que ser una locura. Tiene que ser, no una locura, pero somos dos. Entonces, ya sabes, debe duplicarse. Así que dupliquemos el drama y dupliquemos la acción.

Reese Eveneshen: Y también creo que había un cierto nivel de, y sé que ambos hemos hablado de esto, como un cierto nivel de ira dentro de los dos, solo en términos de hacia dónde iban nuestras carreras en el hora. Y sentimos que estamos en un punto en el que estamos como, a la mierda, solo tenemos que hacer algo loco, algo que saque esto de nuestro sistema y nos saque de nuestro funk. Así que hay muchas cosas relacionadas con esto.

Kelly McNeely: Sé que los actores hicieron todas sus propias acrobacias, lo cual es increíble. ¿Alguno de ellos tuvo alguna experiencia en ese tipo de cosas antes? ¿Era esto nuevo para todos?

Reese Eveneshen: Oh chico. Creo que, por lo que tengo entendido, Lora [Burke], que interpreta a Romina, tenía una gran experiencia en el baile y tenía un poco de entrenamiento de lucha ligero. Creo que los tres tenían alguna versión de entrenamiento de lucha, pero ninguno había hecho una película como esta a esta escala. Sé que fue un gran acto de fe para todos ellos, pero tenían un equipo de especialistas muy, muy, muy comprensivo con ellos que trabajó con sus fortalezas y debilidades, y ayudó a sacarlos de su comodidad. zona y en esta situación, porque no había otra forma de hacerlo. No podíamos permitirnos dobles de riesgo y sabíamos que funcionaría mejor si los veíamos haciendo las peleas. Y quiero decir, honestamente, la mejor luchadora de las tres fue Lora.

Gabriel Carrer: Ella es, es gracioso porque es como, casi siento que la película ni siquiera hace justicia a lo que ella es capaz de hacer.

Reese Eveneshen: No lo hace

Por el bien de Vicious

Kelly McNeely: También es un talento canadiense fenomenal. Soy un gran admirador de su trabajo. ¿Cómo lograste involucrar a Lora? 

Gabriel Carrer: Bueno, Avi [Federgreen], nuestro productor, Lora había protagonizado una película Cambiador de vida que produjo. Pero todavía tuvimos que pasar por el proceso de audiciones para audicionar a todos. Personalmente, cuando tenía el esquema, tenía un aspecto diferente para el plomo. Pero luego, cuando llegó a las audiciones, fue como si nos dejara anonadados. Yo estaba como ... bueno, sí. Sabes, ella nos dejó boquiabiertos. Y puedes entender por qué Avi también la ama. Seguro que tiene talento y realmente da el 100%, fue capaz de transformarse realmente y diferenciarse de los roles anteriores que interpretó, y eso es algo que estábamos buscando.

Reese Eveneshen: Sí, y lo bueno de eso también, es que necesitabas a alguien, bueno, esto se aplica a los tres, es que ya sabes, es una película que no tiene mucho espacio para arcos de personajes grandes y personajes dramáticos grandes. momentos de desarrollo. Estás en medio de la situación tan pronto como comienza la película.

Así que con Lora, especialmente, necesitábamos encontrar una actriz que aportara todo ese peso y emoción al personaje que ni siquiera vemos desde el principio. Y definitivamente es una de las pocas que podría lograrlo instantáneamente. Y quiero decir, lo que fue genial es que ella quería conocer cada pequeño detalle sobre este personaje. Cosas que ni siquiera están en la pantalla, cosas sobre ellos, entre los personajes.

Kelly McNeely: Me encanta que te pongan en acción desde el principio, realmente no hay tiempo de inactividad en Por el bien de Vicious. Y las peleas son súper jodidamente retorcidas, ¿cómo fue el proceso para prepararlas, para filmar, para coreografiar? ¿Cuál fue todo el proceso de principio a fin? Porque parece mucho.

Reese Eveneshen: Sí, quiero decir, es muy divertido porque lo hace, pero en realidad terminó siendo una de las cosas más fáciles de hacer en la película. Solo en el sentido de que las peleas estaban bastante detalladas en el guión, así que teníamos un buen plan para trabajar, solo porque eran una parte tan importante del acto final de la película que se sentía mal no detallar en el guión. También sirven como función narrativa.

Así que nuestro equipo de especialistas tuvo mucho en qué trabajar en ese sentido, pero lo tomaron, lo adaptaron, Gabe y yo nos sentamos con ambos, hablamos sobre lo que íbamos a buscar. Y realmente queríamos ir a peleas que no se sintieran particularmente coreografiadas. Queríamos peleas que se sintieran como si esta fuera una pelea que estalló en un bar, porque estos son personajes que se suponía que no debían saber necesariamente cómo pelear. Saben cómo pelear, tal vez, pero, ya sabes, es simplemente conocer gente en situaciones extraordinarias. 

Kelly McNeely: Es crudo y rudimentario

Reese Eveneshen: Así que hablamos con el equipo de especialistas, ellos se unieron a eso. Y luego, una vez que llegaron al set y vieron la ubicación, tuvimos que volver a adaptarnos a eso. Pero en términos de la ejecución real de ellos, una vez que fueron planeados y ensayados, fue solo una cuestión de dispararlos en sus pequeños descansos, y en realidad es realmente fácil. [risas] Sorprendentemente, esa parecía ser la parte más fácil ...

Gabriel Carrer: Una de las direcciones en las que ambos, Reese y yo, estuvimos de acuerdo, y a ambos nos gustó un poco, y de alguna manera prosperamos con esa idea de, ya sabes, estos luchadores, no son como cuando ves una película y hay como estos tipos de acción, son malos, pero ya sabes, es casi como estos tipos que vienen a la casa, o estos invasores, es como si el tipo estuviera cenando con su familia en la noche de Halloween y recibe la llamada y tiene que ir a trabajar para su jefe que necesita su ayuda. Sabes, estos no son luchadores entrenados. Así que tiene que irse, alejarse de la mesa de la cocina, despedirse de sus hijos, volveré en una hora, cariño, y luego se va. Como, estos chicos son solo personas que podrían tener mamás o papás o ya sabes, niños y esposas y esas cosas, así que solo queríamos que no fueran artistas marciales súper entrenados para cortar karate. Solo queríamos esa vibra de pelea. Si fueras a la casa de alguien y entraras, ¿cómo sería esa pelea? Como si alguien entrara a tu casa, ahora mismo, mientras nos estás entrevistando por teléfono… [risas]

Reese Eveneshen: ¿Cómo pelearías?

Gabriel Carrer: ¿Sabes? Como si te defendieras, obviamente, pero no sería como… No sé, tal vez conozcas artes marciales [risas], pero si no lo supieras, ¿cómo se vería eso? Así que eso es lo que queríamos, esa fue nuestra opinión.

Reese Eveneshen: Y también es el hecho de que las personas que finalmente terminan ganando la pelea saben que, bueno, esta es mi casa. Conozco todos los rincones de esta casa y sé cómo aprovecharlo. 

Por el bien de Vicious

Kelly McNeely: Amo la escena del baño. Es realmente intenso, está realmente contenido. Creo que es una excelente introducción a todo ese segundo segmento de la película. ¿Cuánto tiempo tardó en grabarse? Los conozco a los dos, por supuesto que tienen experiencia filmando películas de acción con El demoledor y Defectuoso. ¿Tenías algún secreto para filmar una escena de pelea que pudiste sacar adelante? Por el bien de Vicious?

Gabriel Carrer: Hicimos la preiluminación para eso, la preiluminación era importante porque necesitábamos tener 360 grados sin interrupción de las luces. Entonces eso fue importante. Una vez que pudimos hacer eso, fue prácticamente rodando en un estado cronológico.

Reese Eveneshen: Fue un largo dia. Nuestro equipo de especialistas pasó alrededor de seis horas probablemente ensayando la pelea real en el baño, etapa por etapa por etapa. Luego trajeron el yeso y los guiaron a través de él. Y luego, al igual que hicimos con todas las demás peleas, lo hicimos poco a poco. Pero el rodaje real no pareció durar demasiado. En realidad, la parte más larga fue el ensayo y la configuración. Donde te empantanas en estas peleas es cuando comienzas a lanzar los efectos especiales de maquillaje. Esa es una de las cosas que se ralentizan, porque luego tienes que parar, tienes que reiniciar.

Y en ese caso, en la pelea del baño, para mantener el tiempo porque se está haciendo muy tarde, Gabe tuvo que intervenir como doble para que le pusieran la pieza del cuello que se raja, porque no podíamos permitirnos el lujo de hacerlo. sacar a TJ [Kennedy] para maquillarse, teníamos que seguir filmando la pelea. Así que Gabe bajó, puso el armario y enchufó el aparato. Así que hay un cebo rápido y un cambio cuando se corta la garganta. Eso es lo que realmente te frena.

Pero en términos de la mecánica, quiero decir, simplemente lanzas al equipo y simplemente dices, está bien, hagamos esto. Quiero decir, estás en un espacio de 360 ​​grados. Como dijo Gabe, las luces están en todas partes. Puedes poner la cámara donde quieras. Sin embargo, fue intenso filmar esa pelea en el baño, como cada toma. Porque hicimos versiones largas de él que al final, todo el mundo estaría tan entusiasmado y entusiasmado. Solo un subidón de adrenalina por estar en esa habitación. Podías sentir cómo se tambaleaba en la gente.

Gabriel Carrer: Sí, Lora también estaba prosperando en eso. Recuerdo haberla visto, ella estaba como, simplemente amándolo. Casi era como su hábitat natural. Como si fuera una actriz dramática fantástica e irreal, pero siento que también es una actriz de acción fantástica e intensa.

Reese Eveneshen: Sí, especialmente cuando la golpean o la golpean. Ella se pondría tan acelerada por eso. Ella es como, "¡Joder, golpéame!" [risas].

Gabriel Carrer: Esa es la cuestión, parecía que lo sabía, ni siquiera sé cómo lo hizo, pero sabía cómo tomar los golpes de forma natural y hacerlos parecer reales. Y creo que también, creo que ella casi tenía la misma mentalidad que el equipo de especialistas, los chicos que están en el equipo de especialistas, porque se llevaban bien, siento que tenían el mismo cerebro. ¿Sabes a lo que me refiero? Y a veces no tienes la misma combinación de cerebro o ese tipo de lenguaje corporal tácito que ambos tienen, pero ella definitivamente encaja con ellos.

Reese Eveneshen: También ayuda que a este equipo de especialistas les guste - de forma segura, por supuesto - pero les gusta recibir golpes reales. Entonces, un par de los otros actores dirían, no, realmente no quiero golpearte, pero Lora dijo, no, lo haré. realmente golpearte. Por ejemplo, como esa parte en la que quita la tapa del inodoro y golpea a TJ con ella. No hay magia de película allí, es una tapa de inodoro real golpeándolo en la cabeza, varias veces, una y otra vez, así que fue una locura. Esa pelea en el baño fue una prisa.

Kelly McNeely: Ahora bien, ¿había alguna razón, solo por curiosidad, por la que la película estaba ambientada en Halloween?

Gabriel Carrer: Nos encanta Halloween. [risas] Esa no es la única razón. 

Reese Eveneshen: [risas] Um, eso es todo.

Gabriel Carrer: En la idea original, fue durante el verano durante un apagón. Y ya sabes, tuvimos un equipo SWAT que entró a la casa en lugar de tipos con máscaras de Halloween. Y luego estábamos retrasando el rodaje para rodar la película incluso más tarde en el otoño. Y ya sabes, cambiamos todo el asunto en el que solo son matones que entran a la casa. Así que fue como, ¿por qué no lo hacemos simplemente en Halloween? Y luego puede ser un poco más intenso con las máscaras que estaban allí.

Es más una estética temática y visual para escribir. Ya sabes, se oscurece más temprano en el día, está ese aura de Halloween. Y también tienes toda esta acción, violencia, gritos y caos en una casa. Si no fuera Halloween, los vecinos lo cuestionarían. Pero el hecho de que fue en Halloween, y hay toneladas de calabazas encendidas en el jardín delantero, y hay una fiesta al lado, simplemente asumirías que era una película de acción de miedo o que algo estaba pasando en la casa, como era. Es más fácil ser más convincente de que esto, ya sabes, podría pasar desapercibido hasta cierto punto.

Kelly McNeely: Es como esas viejas grabaciones de todos los efectos de sonido de Halloween y cosas como "sí, solo están reproduciendo una cinta realmente extraña, está bien, no te preocupes". 

Reese Eveneshen: Exactamente.

Gabriel Carrer: Y como cineasta, fue muy divertido filmar esto durante el mes de octubre, porque, ya sabes, teníamos dulces de Halloween en el set constantemente. Como literalmente el cuenco de papas fritas que estaba en la puerta principal como accesorio, a mitad de camino, hay cada vez menos bolsas porque la tripulación se estaría comiendo las papas fritas. No éramos demasiado exigentes con eso porque ese plato de papas fritas no era el foco. Así que ya sabes, fue divertido. [risas]

Kelly McNeely: Y realmente me gustan esas máscaras de diablos y máscaras de esqueletos. Terminan siendo de usos múltiples, porque son realmente espeluznantes y son geniales para los matones que entran, pero también si estuvieran caminando por la calle, la gente simplemente asumiría que son trucos o traidores, así que para ellos es una especie de diseño multiusos.

Gabriel Carrer: Exactamente, y también queríamos que fueran baratos, porque volviendo a antes, como cuando se llamaba a estos matones, queríamos que pareciera que simplemente fueron a la tienda de un dólar rápido para agarrar las máscaras, hacer esta redada o lo que sea, ¿derecho? Así que no queríamos que fueran llamativos o geniales, como sabes, súper estilizados como ves en algunas películas de terror o lo que sea. Solo necesitan ser literalmente como esa máscara barata de Halloween que realmente arrancaron del estante frontal. Además, por razones presupuestarias, creo que Reese y yo tuvimos que usar esas máscaras varias veces en el set para ser matones, así que pudimos reciclar al personal con esas máscaras.

Reese Eveneshen: Y también estábamos destruyendo múltiples versiones de ellos, quiero decir, entre personas que reciben un golpe en la cara con una palanca y la mitad de la cara les sale volando y arrojados contra las paredes y todo eso. Simplemente hizo que sea mucho más fácil y rentable usarlos.

Kelly McNeely: ¿Ahora acaban de encontrarlos en la tienda de un dólar? ¿De dónde vienen esas máscaras?

Gabriel Carrer: Sí, eran de la tienda de un dólar. Las calaveras y las diabólicas eran de la tienda de un dólar, las diabólicas no las modificamos realmente, pero las calaveras sí. Originalmente eran solo un loco resplandor verde neón en la oscuridad. Así que creo que fueron como dos días antes de la filmación, fui y compré como seis, les eché un poco de pintura acrílica blanca, usé pintura roja para los dientes y luego dibujé una X negra en la frente. Yo estaba como, bueno, esto se ve diferente al que se compró hace 20 minutos, no es verde neón, ahora es blanco y tiene sangre en los dientes y una X negra. Solo para, ya sabes, darle un cierto nivel, pero también apareció un poco más bajo cierta iluminación y cosas así. 

Por el bien de Vicious

Kelly McNeely: Me encanta que en la cocina haya esa placa que se siente realmente en su lugar. Algo sobre "No seas el mejor, solo sé mejor de lo que eras ayer". ¿Fue eso intencional? ¿O acaso eso fue parte del diseño?

Gabriel Carrer:  [risas] En realidad, no tengo idea de lo que estás hablando.

Reese Eveneshen: [risas] ¡Yo tampoco!

Kelly McNeely: Oh, eso es perfecto. Hay una placa que se ve claramente cuando bajan las escaleras peleando. Y dice algo como "sé mejor de lo que eras ayer". Y pensé que era realmente divertido.

Gabriel Carrer: Are you ¿grave?

Kelly McNeely: [risas] ¡Sí!

Reese Eveneshen: Oh eso es ¡asombroso! ¡Eso es genial!

Gabriel Carrer: Amigo, ¿no entendiste eso? 

Reese Eveneshen: No, quiero decir, la cosa es, como, Gabe y yo éramos diseñadores de producción y nuestro diseño era, íbamos a cada Goodwill and Value Village y simplemente compramos tanta mierda como pudiéramos pensar que iría en un casa. Y creo que en cierto punto, simplemente estábamos tomando tantos carteles inspiradores como pudimos encontrar. [risas] Quiero decir que probablemente pongamos algo pensamos en ello cuando lo miramos, diciendo "¿esto es demasiado?" pero ese específico? Eso es muy gracioso. No recuerdo eso. 

Gabriel Carrer: Yo tampoco recuerdo eso. 

Reese Eveneshen: Voy a tener que buscar eso ahora. Eso es increíble.

Gabriel Carrer: Sabíamos que, ya sabes, el personaje de Lora Burke, Romina, era enfermera. Entonces sabíamos que ella cuando llegara a casa, queríamos llenarlo con algunas cosas que eran como, oh, eso sería algo que una mujer aguantaría, trabajaría duro y tendría algo agradable para volver a casa. pero no se pensó en lo que tenían o si iban a hacer un disparo. Como si fuera literalmente como, necesitamos algo en el fondo que se vea femenino, bonito y algo relajante para volver a casa.

Kelly McNeely: Algo motivador, sí. 

Reese Eveneshen: De alguna manera lo basamos en esta idea, como, cuando yo era pequeño, tenía una madre soltera que trabajaba con dos trabajos diferentes y recuerdo que nuestra casa era como una rayuela de un montón de cosas diferentes que ella simplemente encontraría en el ahorro. historias. No sé si ella necesariamente pensó demasiado en ellos además de "Solo necesito algo para animar este lugar porque no estoy tan cerca". Así que esa fue una especie de base detrás de esto.

Gabriel Carrer: Es una locura que hayas notado eso.

Kelly McNeely: Entonces, ¿qué sigue para ustedes? ¿Tiene algún proyecto en el que esté trabajando? ¿Tienes alguna cosa que quieres para estar trabajando?

Gabriel Carrer: Hacemos…

Kelly McNeely: Iba a decir, no sé si puedes hablar de ellos ...

Gabriel Carrer: Raven Banner y Avi, han sido extremadamente increíbles. Así que creo que sería genial volver a trabajar con ellos. Y tenemos algunos productos, hay algunos que queremos hacer por nuestra cuenta, y luego tenemos uno o dos que no nos importa volver a estar juntos y hacerlos también. Así que es solo cuestión de tiempo para escribir. 

Reese Eveneshen: Creo que eso es solo porque es imposible saber qué van a terminar siendo estas películas. Sabemos que hay proyectos específicos en los que estamos trabajando, si suceden o no es el comodín. Es como un Por el bien de Vicious situación. No sabíamos que eso iba a suceder, y luego sucedió. [risas] Y también como el estado del mundo en este momento con COVID-19 y todo eso, eso realmente puso un signo de interrogación gigante sobre lo que se hará en el próximo año más o menos. Entonces ya veremos. 

Gabriel Carrer: Y es por eso que constantemente trato de que Reese me ayude a escribir un Thundercats guión. 

Reese Eveneshen: Aquí vamos. Truenos. 

Kelly McNeely: [risas] Sí, lo apoyo. 

Gabriel Carrer: No, lo digo en serio. [risas]

Reese Eveneshen: [risas] va a hacer lo nuevo Thundercats reinicia y voy a hacer lo nuevo Alien película. Esa es nuestra compensación.

Gabriel Carrer: [risas] Tenemos más posibilidades de hacer Thundercats, amigo. AlienDisney ahora. 

https://www.youtube.com/watch?v=ryJsxstcjfY

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La franquicia cinematográfica 'Evil Dead' recibirá DOS nuevas entregas

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Fue un riesgo para Fede Álvarez reiniciar el clásico de terror de Sam Raimi The Evil Dead en 2013, pero ese riesgo dio sus frutos y también su secuela espiritual. Ascenso de los muertos malvados en 2023. Ahora Deadline informa que la serie recibirá, no uno, sino dos entradas frescas.

Ya sabíamos de la Sébastien Vaniček próxima película que profundiza en el universo Deadite y debería ser una secuela adecuada de la última película, pero estamos convencidos de que Francisco Galluppi y Fotos de Ghost House están haciendo un proyecto único ambientado en el universo de Raimi basado en un idea de que Galluppi le lanzó al propio Raimi. Ese concepto se mantiene en secreto.

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"Francis Galluppi es un narrador que sabe cuándo hacernos esperar en una tensión latente y cuándo golpearnos con violencia explosiva", dijo Raimi a Deadline. "Es un director que muestra un control poco común en su ópera prima".

Esa característica se titula La última parada en el condado de Yuma que se estrenará en cines en los Estados Unidos el 4 de mayo. Sigue a un vendedor ambulante, "varado en una parada de descanso rural de Arizona" y "se ve empujado a una terrible situación de rehenes por la llegada de dos ladrones de bancos sin reparos en usar la crueldad". -o acero frío y duro- para proteger su fortuna ensangrentada”.

Galluppi es un galardonado director de cortometrajes de ciencia ficción y terror cuyos aclamados trabajos incluyen Infierno en el alto desierto y El proyecto Géminis. Puedes ver la edición completa de Infierno en el alto desierto y el adelanto de Gemini aqui:

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'Invisible Man 2' está "más cerca que nunca" de suceder

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Whannell se encuentra actualmente en Nueva Zelanda filmando otra película de monstruos para Universal. hombre lobo, que podría ser la chispa que encienda el problemático concepto del Universo Oscuro de Universal, que no ha ganado ningún impulso desde el fallido intento de Tom Cruise de resucitar. la momia.

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El proyecto de Las Vegas se inaugurará en 2025, coincidiendo con su nuevo parque temático en Orlando llamado Universo épico.

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Presunto inocente está siendo producido por David E. Kelley, El robot malo de JJ Abramsy Warner Bros. Se trata de una adaptación de la película de Scott Turow de 1990 en la que Harrison Ford interpreta a un abogado que cumple una doble función como investigador que busca al asesino de su colega.

Este tipo de thrillers sexys fueron populares en los años 90 y generalmente contenían finales retorcidos. Aquí está el trailer del original:

Según la Se prorroga, Presunto inocente no se aleja mucho del material original: “…el Presunto inocente La serie explorará la obsesión, el sexo, la política y el poder y los límites del amor mientras el acusado lucha por mantener unidos a su familia y su matrimonio”.

El siguiente paso para Gyllenhaal es el Guy Ritchie película de acción titulada en el gris Su lanzamiento está previsto para enero de 2025.

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