La primera vez serie de realidad virtual con guión finalmente está sobre nosotros. La dama sin rostro es la nueva serie de terror que nos trae TV de la cripta, ShinAwiL, y el propio maestro del gore, Eli Roth (Cabin Fever). La dama sin rostro pretende revolucionar el mundo del entretenimiento como lo sabemos.

La dama sin rostro es una versión moderna de una pieza del folclore irlandés clásico. La serie es un viaje brutal y sangriento centrado en el poder del amor. O mejor dicho, La maldición del amor puede ser una descripción más apropiada de este thriller psicológico. Puedes leer la sinopsis a continuación.

"Ingrese al castillo de Kilolc, una magnífica fortaleza de piedra en lo profundo de la campiña irlandesa y hogar de la infame "Dama sin rostro", un espíritu trágico condenado a caminar por la mansión en ruinas por la eternidad. Pero su historia está lejos de terminar, como tres parejas jóvenes están a punto de descubrir. Atraídos al castillo por su misterioso propietario, han venido para competir en unos Juegos históricos. El ganador heredará el castillo de Kilolc y todo lo que hay en él... tanto los vivos como los muertos."

La dama sin rostro se estrenó el 4 de abril y constará de seis terroríficos episodios en 3D. Los fanáticos del terror pueden dirigirse a Meta Quest TV para ver los episodios en realidad virtual o Facebook de CryptTV página para ver los dos primeros episodios en formato estándar. Tuvimos la suerte de sentarnos con la prometedora reina del grito. Tara Lee (La Bodega) para discutir el programa.

iHorror: ¿Cómo es crear el primer programa de realidad virtual con guión?

Tara: Es un honor. El elenco y el equipo, todo el tiempo, sintieron que éramos parte de algo realmente especial. Fue una experiencia muy unida poder hacer eso y saber que ustedes fueron los primeros en hacerlo.

El equipo que está detrás tiene tanta historia y un trabajo fantástico que los respalda, por lo que sabes que puedes confiar en ellos. Pero es como adentrarse en un territorio desconocido con ellos. Eso fue realmente emocionante.

Fue realmente ambicioso. No tuvimos mucho tiempo... realmente tienes que aguantar los golpes.

¿Crees que esta se va a convertir en la nueva versión del entretenimiento?

Creo que definitivamente se convertirá en una nueva versión [de entretenimiento]. Si podemos tener tantas formas diferentes de ver o experimentar una serie de televisión como sea posible, entonces fantástico. ¿Creo que va a tomar el control y erradicar ver cosas en 2D? Probablemente no. Pero creo que le da a la gente la opción de experimentar algo y sumergirse en algo.

Realmente funciona, en particular, para géneros como el terror... donde quieres que las cosas vengan hacia ti. Pero creo que esto definitivamente es el futuro y puedo ver que se hagan más cosas como esta.

¿Era importante para usted llevar una pieza del folclore irlandés a la pantalla? ¿Ya conocías la historia?

Había escuchado esta historia cuando era niño. Hay algo en que cuando dejas el lugar de donde eres, de repente te sientes muy orgulloso de él. Creo que la oportunidad de hacer una serie estadounidense en Irlanda... de poder contar una historia que escuché cuando era niño allí, me hizo sentir muy orgulloso.

El folclore irlandés es famoso en todo el mundo porque Irlanda es un país de cuento de hadas. Poder contar eso en el género, con un equipo creativo tan genial, me enorgullece.

¿Es el terror uno de tus géneros favoritos? ¿Podríamos esperar verte en más de estos roles?

Tengo una historia interesante con el horror. Cuando era niño [mi padre] me obligó a ver IT de Stephen King cuando tenía siete años y eso me traumatizó. Pensé que eso es todo, no veo películas de terror, no hago terror, simplemente no soy yo.

Al filmar películas de terror, me vi obligado a verlas... Cuando elijo ver estas [películas], son un género increíble. Yo diría que estos son, con la mano en el corazón, uno de mis géneros favoritos. Y también uno de mis géneros favoritos para fotografiar porque son muy divertidos.

Hiciste una entrevista con Red Carpet donde afirmaste que "No hay corazón en Hollywood".."

Has investigado, me encanta.

También has dicho que prefieres el cine independiente porque es ahí donde se encuentra el corazón. ¿Sigue siendo el caso?

Yo diría que el 98% de las veces sí. Me encantan las películas independientes; Mi corazón está en las películas independientes. ¿Eso significa que si me ofrecieran un papel de superhéroe lo rechazaría? Por supuesto que no, por favor, eligeme como un superhéroe.

Hay algunas películas de Hollywood que adoro absolutamente, pero hay algo muy romántico para mí en hacer una película independiente. Debido a que es tan difícil… normalmente es un trabajo de amor por parte de los directores y escritores. Saber todo lo que implica me hace sentir un poco diferente acerca de ellos.

El público puede captar Tara Lee in La dama sin rostro ahora en Meta búsqueda y Facebook de CryptTV página. Asegúrate de ver el avance a continuación.

Estremecimiento Historia del mal se desarrolla como un thriller de terror sobrenatural lleno de atmósferas espeluznantes y un ambiente escalofriante. Ambientada en un futuro no muy lejano, la película presenta a Paul Wesley y Jackie Cruz en papeles principales.

Mirhosseni es un director experimentado con un portafolio repleto de videos musicales que ha dirigido para artistas notables como Mac Miller, Disclosure y Kehlani. Dado su impresionante debut con Historia del mal, Anticipo que sus películas posteriores, particularmente si profundizan en el género de terror, serán igualmente, si no más, convincentes. Explorar Historia del mal on Shudder y considere agregarlo a su lista de seguimiento para vivir una experiencia de suspenso escalofriante.

Sinopsis: La guerra y la corrupción plagan a Estados Unidos y lo convierten en un estado policial. Alegre Dyer, miembro de la resistencia, escapa de la prisión política y se reúne con su marido y su hija. La familia, a la fuga, se refugia en una casa segura con un pasado malvado.

Guionista y director: Bo Mirhosseni

Reparto: Paul Wesley, Jackie Cruz, Murphee Bloom, Rhonda Johnsson Dents

Género: Horror

Idioma: Inglés

Ejecución: 98 min

Acerca de estremecimiento

Shudder de AMC Networks es un servicio de transmisión de video premium que brinda a sus miembros la mejor selección en entretenimiento de género, que cubre terror, suspenso y lo sobrenatural. La creciente biblioteca de películas, series de televisión y contenido original de Shudder está disponible en la mayoría de los dispositivos de transmisión en los EE. UU., Canadá, el Reino Unido, Irlanda, Australia y Nueva Zelanda. En los últimos años, Shudder ha presentado al público películas innovadoras y aclamadas por la crítica, incluidas HOST de Rob Savage, LA LLORONA de Jayro Bustamante, MAD GOD de Phil Tippett, REVENGE de Coralie Fargeat, SATAN'S SLAVES de Joko Anwar, SCARE ME de Josh Ruben, SKINAMARINK de Kyle Edward Ball, SPEAK NO EVIL de Christian Tafdrup, WATCHER de Chloe Okuno, WHEN EVIL LURKS de Demián Rugna y lo último de la franquicia de antología cinematográfica V/H/S, así como la serie de televisión favorita de los fanáticos THE BOULET BROTHERS' DRAGULA, CREEPSHOW de Greg Nicotero y THE ÚLTIMO AUTOCONCESO CON JOE BOB BRIGGS

MONOLITO, el nuevo thriller de ciencia ficción protagonizado por Lily Sullivan (Ascenso de los muertos malvados) llegará a los cines y a VOD el 16 de febrero. Escrita por Lucy Campbell y dirigida por Matt Vesely, la película se rodó en un solo lugar y está protagonizada por una sola persona. Lily Sullivan. Básicamente, esto le pone toda la película sobre sus espaldas, pero después de Evil Dead Rise, ¡creo que está a la altura de la tarea! 

 Recientemente, tuvimos la oportunidad de conversar con Matt Vesely sobre la dirección de la película y los desafíos detrás de su creación. Lea nuestra entrevista después del avance a continuación:

iHorror: Matt, ¡gracias por tu tiempo! Queríamos charlar sobre tu nueva película, MONOLITH. ¿Qué puedes contarnos, sin spoilear demasiado? 

Matt Vesely: MONOLITH es un thriller de ciencia ficción sobre una presentadora de podcasts, una periodista deshonrada que trabajaba para un gran medio de noticias y recientemente le quitaron el trabajo porque actuó de manera poco ética. Entonces, se retiró a la casa de sus padres y comenzó este tipo de podcast misterioso y clickbaity para tratar de recuperar algo de credibilidad. Recibe un correo electrónico extraño, un correo electrónico anónimo, que simplemente le da un número de teléfono y el nombre de una mujer y dice: el ladrillo negro. 

Ella termina en esta extraña madriguera de conejo, descubre estos extraños artefactos alienígenas que están apareciendo en todo el mundo y comienza a perderse en esta historia de invasión alienígena posiblemente verdadera. Supongo que el gancho de la película es que sólo hay un actor en pantalla. Lily Sullivan. Todo está contado desde su perspectiva, a través de sus conversaciones con la gente por teléfono y de muchas entrevistas recluidas en esta casa palaciega y moderna en las hermosas colinas de Adelaide. Es un episodio de Expediente X algo espeluznante, de una sola persona.

¿Cómo fue trabajar con Lily Sullivan?

¡Ella es brillante! Ella acababa de salir de Evil Dead. Aún no había salido, pero lo habían rodado. Ella aportó mucha de esa energía física de Evil Dead a nuestra película, aunque es muy contenida. Le gusta trabajar desde dentro de su cuerpo y generar verdadera adrenalina. Incluso antes de hacer una escena, hace flexiones antes de la toma para intentar aumentar la adrenalina. Es realmente divertido e interesante de ver. Ella tiene los pies en la tierra. No la audicionamos porque conocíamos su trabajo. Ella es extremadamente talentosa y tiene una voz increíble, lo cual es genial para un podcaster. Acabamos de hablar con ella por Zoom para ver si estaría dispuesta a hacer una película más pequeña. Ella es como una de nuestras compañeras ahora. 

¿Cómo fue hacer una película tan contenida? 

En cierto modo, es bastante liberador. Obviamente, es un desafío encontrar maneras de hacerlo emocionante y hacer que cambie y crezca a lo largo de la película. El director de fotografía, Mike Tessari y yo dividimos la película en capítulos claros y teníamos reglas visuales muy claras. Como al principio de la película, no hay imagen durante tres o cuatro minutos. Es simplemente negro, luego vemos a Lily. Hay reglas claras, por lo que sientes que el espacio y el lenguaje visual de la película crecen y cambian para que parezca que estás en este viaje cinematográfico, además de un viaje de audio intelectual. 

Entonces, hay muchos desafíos como ese. En otros sentidos, es mi primer largometraje, un actor, una ubicación, estás realmente concentrado. No es necesario que te extiendas demasiado. Es una forma realmente contenida de trabajar. Cada elección gira en torno a cómo hacer que esa persona aparezca en la pantalla. En cierto modo, es un sueño. Simplemente estás siendo creativo, nunca estás luchando simplemente para hacer la película, es puramente creativo. 

Entonces, en cierto modo, ¿fue más un beneficio que un inconveniente?

Exacto, y esa fue siempre la teoría de la película. La película se desarrolló a través de un proceso de Film Lab aquí en el sur de Australia llamado The Film Lab New Voices Program. La idea era que entramos como equipo, entramos con la escritora Lucy Campbell y la productora Bettina Hamilton, entramos en este laboratorio durante un año y desarrollamos un guión desde cero con un presupuesto fijo. Si tienes éxito, obtendrás el dinero para hacer esa película. Entonces, la idea siempre fue idear algo que alimentara ese presupuesto y que casi fuera mejor. 

Si pudieras decir algo sobre la película, algo que quisieras que la gente supiera, ¿qué sería?

Es una forma realmente emocionante de ver un misterio de ciencia ficción y el hecho de que es Lily Sullivan y ella es simplemente una fuerza brillante y carismática en la pantalla. Creo que te encantará pasar 90 minutos perdiendo la cabeza con ella. La otra cosa es que realmente se intensifica. Se siente muy contenido y tiene una especie de combustión lenta, pero llega a alguna parte. Quedarse con eso. 

Siendo esta tu primera característica, cuéntanos un poco sobre ti. ¿De dónde eres, cuáles son tus planes? 

Soy de Adelaida, Australia del Sur. Probablemente sea del tamaño de Phoenix, del tamaño de una ciudad. Estamos aproximadamente a una hora de vuelo al oeste de Melbourne. Llevo un tiempo trabajando aquí. He trabajado principalmente en el desarrollo de guiones para televisión durante los últimos 19 años. Siempre me ha gustado la ciencia ficción y el terror. Alien es mi película favorita de todos los tiempos. 

He hecho varios cortometrajes y son cortos de ciencia ficción, pero son más de comedia. Esta fue una oportunidad para profundizar en cosas más aterradoras. Al hacerlo me di cuenta de que es lo único que realmente me importa. Fue como volver a casa. Paradójicamente, me pareció mucho más divertido tratar de dar miedo que intentar ser divertido, lo cual es doloroso y miserable. Puedes ser más audaz y extraño, y hacerlo con horror. Me encantó absolutamente. 

Entonces, estamos desarrollando más cosas. En este momento, el equipo está desarrollando otra especie de horror cósmico que se encuentra en sus inicios. Acabo de terminar el guión de una oscura película de terror lovecraftiana. Es hora de escribir en este momento y, con suerte, pasar a la próxima película. Todavía trabajo en la televisión. He estado escribiendo pilotos y esas cosas. Es la rutina constante de la industria, pero esperemos que volvamos muy pronto con otra película del equipo de Monolith. Haremos que Lily vuelva a entrar y toda la tripulación. 

Impresionante. Realmente apreciamos tu tiempo, Matt. ¡Definitivamente estaremos atentos a usted y a sus proyectos futuros! 

Puedes ver Monolith en los cines y en Prime Video ¡16 de febrero! Cortesía de Well Go USA!