Contáctanos

Noticias

Celebrando el terror del siglo XXI: confinado en casa

Publicado

on

A veces puede parecer que la edad de oro del horror ha muerto y se ha ido. Esa edad, por supuesto, varía según con quién hables. Para algunos fue la era de los Universal Monsters. Para otros, fueron los 70 que empujan los límites o los prácticos 80 con muchos efectos especiales. Todos los períodos importantes con muchas entradas de género memorables. Sin embargo, la realidad es que cada década se hacen grandes películas de género, e incluso cada año. Tal vez nada haya llegado para desplazar su proveedor favoritos absolutos, pero para otros, las películas más recientes son los puntos de referencia.

Gritar salió hace casi dos décadas. En ese momento, probablemente no habrías encontrado a muchos fans diciendo que les gustaba más que Halloween, A Nightmare on Elm Streeto The Texas Chain Saw Massacre, incluso si les encantó. En estos días, no es raro escuchar a alguien citar Gritar como su favorito de todos los tiempos. Tal vez Gritar no es el mejor ejemplo, ya que vino de Wes Craven, uno de los grandes de todos los tiempos, y es responsable de cambiar el género, pero hay muchas películas geniales que surgen y se mantienen por sí mismas sin invocar ningún cambio cultural. . Y eso es todo. Hay muchos que simplemente hacen lo único que necesitan. En algunos casos, eso es simplemente para entretener. En otros, es para ir más allá. Los mejores tienden a mostrarnos algo que no hemos visto antes o al menos nos dan un giro diferente a algo que tenemos. Ha habido muchas películas de género desde el cambio de siglo que ya muestran longevidad, y que merecen ser celebradas y comentadas en los próximos años, convirtiendo a personas nuevas (sin mencionar a las generaciones más jóvenes) en películas que podrían haberse perdido. .

Mi amigo y colega John Squires ha escrito sobre este tema en más de una ocasión. En una reciente artículo en HalloweenLove, lo puso así:

La comunidad de terror, como la mayoría de las comunidades de fanáticos en estos días, está muy impulsada por la nostalgia, hasta el punto de que muchos fanáticos simplemente no pueden aceptar que el pasado está en el pasado. Por supuesto, no hay nada de malo en volver a visitar los favoritos de la infancia y aferrarse a las películas clásicas que amas profundamente, pero el género de terror solo avanza cuando los fanáticos lo permitimos. Y debemos permitirlo.

En el mismo artículo, destacó lo importante que es hablar sobre nuevas películas de terror porque ayuda a más personas a descubrirlas. Es como con ese espíritu que quería comenzar lo que planeo convertir en una columna continua, mostrando aprecio por algunos de los destacados más modernos. Estos artículos analizarán películas modernas que creo que merecen una atención duradera, por qué creo que lo hacen, y compartirán varias probabilidades y fines relacionados con las películas y las personas que las hicieron.

Las películas que presento pueden ser tan antiguas como principios de la década de 2000 o tan recientes como el año actual. De cualquier manera, serán de una época más reciente que "los días de gloria". Ellos también PUEDE CONTENER SPOILERS, así que ten cuidado con eso.

Estoy comenzando con el año pasado Confinado simplemente porque lo volví a ver y está fresco en mi mente. No es acerca Confinado siendo la mejor película del siglo ni nada. De hecho, en realidad apenas llegó a estar entre los diez mejores de 2014, pero eso es solo porque hubo un montón de buenas películas de género el año pasado. Confinado merece todas las felicitaciones que recibe.

Cartel de la casa

Hay mucho que me gusta de Confinado. A menudo se describe como una comedia de terror, y supongo que lo es hasta cierto punto, pero nunca se siente como si la comedia eclipsara el horror o viceversa. Me gusta pensar en ella como una película con algo de humor y algunos sustos, sin mencionar algunos momentos de genuino suspenso. Odio ponerlo en cualquier etiqueta de género de una caja porque se merece algo mejor que eso.

Gerard Johnstone brilla en su debut cinematográfico tanto a través de su escritura como de su dirección, y las actrices y los actores ayudan enormemente a sacar lo mejor de ambos. Morgana O'Reilly es básicamente perfecta en el papel de Kylie Bucknell, que no puede salir de casa, al igual que Rima Te Wiata en el papel de su madre Miriam.

Asimismo, los actores Glen-Paul Waru, Ross Hopper y Cameron Rhodes son fantásticos en sus respectivos papeles de Amos, Graeme y Dennis. El resto del elenco también es bastante bueno, pero estos cinco son los más destacados. Todos se combinan espléndidamente entre sí y añaden la profundidad de carácter tan necesaria que falta en gran parte del género actual.

Confinado También es digno de mención porque nos muestra algo que no hemos visto antes (al menos que yo sepa), que es muy difícil de hacer en el subgénero de la casa embrujada. Juega con nuestras expectativas y nos desafía cada vez que creemos que sabemos lo que está pasando.

Oso confinado

He visto la película dos veces y, aunque la disfruté mucho la primera vez, fue la visualización posterior lo que realmente me dijo que podríamos tener un clásico moderno en nuestras manos. Es difícil decirlo con certeza hasta que hayan pasado suficientes años, pero aunque saber lo que realmente está sucediendo durante toda la película quita la mística de la primera visualización, no quita el disfrute. Esa es una razón clave de por qué creo Confinado tiene piernas y que seguirá siendo querido en los años y décadas venideras. Incluso siendo consciente de todos los spoilers, sigue siendo totalmente entretenido.

La queja más común que vi sobre la película al leer varias críticas fue que se prolongó un poco demasiado y, francamente, sentí lo mismo en la primera vista, pero en la segunda, realmente aprecié que se necesita es hora y no siente la necesidad de apresurarse a venir en menos de 90 minutos. Son solo 107 minutos, así que no estamos hablando The Lord of the Rings aquí de todos modos.

Y, por cierto, mucha gente estaba comparando la película con las primeras películas de Peter Jackson, lo cual, en mi opinión, es una tergiversación total de la película y seguramente provocará decepción en algunos espectadores. Como las películas de Peter Jackson, Confinado Proviene de Nueva Zelanda y mezcla horror y humor, pero en realidad es un tipo de película completamente diferente a pesar de eso. Ciertamente no es una película de salpicaduras a pesar de una cantidad adecuada de sangre.

Creo que la segunda visualización ayuda a eliminar todo el equipaje que el espectador trae consigo a la primera también, y solo te permite disfrutarlo por lo que realmente es.

confinado a casa1

Confinado claramente se ganó a muchos de los miembros de su audiencia, haciendo que la mayoría (incluida la mía) de terror en las listas de los diez primeros en 2014. A principios de este año, incluso se anunció rehacer para América. No hemos escuchado mucho sobre eso desde el anuncio original, pero se decía que Johnstone estaba produciendo con otra persona en el asiento del director.

Aquellos que realmente disfrutaron Confinado podría estar interesado en saber más sobre qué más está haciendo o ha hecho Johnstone. Antes Confinado, él co-creó y escribió para la comedia de situación de Nueva Zelanda Los diarios de Jaquie Brown en el que una personalidad de televisión titular de la vida real interpretó una versión ficticia de sí misma. Aquí en los Estados Unidos, se ejecutó en Logo. Johnstone ha estado trabajando desde entonces en otro programa llamado terry teo, que figura como en posproducción. La descripción de eso (según IMDb) es: "Un adolescente inteligente y ex prospecto de pandillas usa su inteligencia callejera para resolver el crimen".

Más allá de Confinado, estos dos programas son prácticamente sus únicos créditos conocidos como escritor / director.

La mayor parte de Confinado El trabajo de la estrella Morgana O'Reilly también ha estado en televisión, incluyendo Vecinos, Esto es Littleton, Sunny Skies y Nada trivial, pero también puedes verla en el drama de 2012 Nos sentimos bien, dirigida por Jeremy Dumble y Adam Luxton.

Una curiosidad interesante ...

No sé si alguna vez has visto las funciones de "Commentary Commentary" de Film School Rejects, que extraen numerosos datos interesantes de los comentarios de DVD de películas (si no lo has hecho, deberías hacerlo), pero puedes encontrar uno de aquellos para Confinado esta página. O simplemente puede comprar el disco y escucharlo usted mismo. De cualquier manera, de eso aprendemos un poco de trivia interesante en el sentido de que un anuncio de Wet & Forget que aparece en la radio en la película fue en realidad colocación de producto. El tono de llamada "Hello Moto" de Motorola que se destaca de manera prominente (y podría agregar con bastante eficacia) fue en realidad solo un reemplazo de una canción de Sisters of Mercy cuya producción no podía permitirse los derechos.

Escuche el 'Podcast Eye On Horror'

Escuche el 'Podcast Eye On Horror'

Haga clic para comentar

Usted debe estar logueado para escribir un comentario Acceder

Deje un comentario

Noticias

El nuevo remake de 'Rostros de la Muerte' tendrá clasificación R por "fuerte violencia sangrienta y sangre"

Publicado

on

En un movimiento que no debería sorprender a nadie en absoluto, el Caras de la muerte El reinicio ha recibido una calificación R del AMP. ¿Por qué se le ha dado esta calificación a la película? Por violencia sangrienta fuerte, gore, contenido sexual, desnudez, lenguaje y consumo de drogas, por supuesto.

¿Qué más se puede esperar de un Caras de la muerte reiniciar? Honestamente, sería alarmante si la película recibiera algo menos que una calificación R.

caras de la muerte
Caras de la muerte

Para aquellos que no lo saben, el original. Caras de la muerte película estrenada en 1978 y prometía a los espectadores pruebas en vídeo de muertes reales. Por supuesto, esto fue sólo un truco de marketing. Promocionar una auténtica película snuff sería una idea terrible.

Pero el truco funcionó y la franquicia siguió viviendo en la infamia. Los rostros de la muerte reiniciar espera obtener la misma cantidad de sensación viral como su predecesor. Isa Mazzei (Cambiar cámaras) y daniel goldhaber (Cómo volar una tubería) encabezará esta nueva incorporación.

La esperanza es que este reinicio funcione lo suficientemente bien como para recrear la infame franquicia para una nueva audiencia. Si bien no sabemos mucho sobre la película en este momento, pero una declaración conjunta de Mazzei y Haber de oro nos da la siguiente información sobre la trama.

"Faces of Death fue una de las primeras cintas de vídeo virales y tenemos mucha suerte de poder utilizarla como punto de partida para esta exploración de los ciclos de violencia y la forma en que se perpetúan en línea".

“La nueva trama gira en torno a una moderadora de un sitio web similar a YouTube, cuyo trabajo es eliminar contenido ofensivo y violento y que ella misma se está recuperando de un trauma grave, que se topa con un grupo que está recreando los asesinatos de la película original. . Pero en la historia preparada para la era digital y la era de la desinformación en línea, la pregunta que se enfrenta es: ¿los asesinatos son reales o falsos?

El reinicio tendrá algunos zapatos sangrientos que llenar. Pero por lo que parece, esta franquicia icónica está en buenas manos. Desafortunadamente, la película no tiene fecha de estreno en este momento.

Esa es toda la información que tenemos en este momento. Asegúrese de volver a consultar aquí para obtener más noticias y actualizaciones.

Escuche el 'Podcast Eye On Horror'

Escuche el 'Podcast Eye On Horror'

Sigue leyendo

Críticas de cine

Reseña del Panic Fest 2024: 'La ceremonia está a punto de comenzar'

Publicado

on

La gente buscará respuestas y pertenencia en los lugares más oscuros y en las personas más oscuras. El Colectivo Osiris es una comuna basada en la teología del antiguo Egipto y estaba dirigida por el misterioso padre Osiris. El grupo contaba con docenas de miembros, cada uno de los cuales renunció a sus antiguas vidas por una que se encontraba en la tierra temática egipcia propiedad de Osiris en el norte de California. Pero los buenos tiempos empeoran cuando en 2018, un miembro advenedizo del colectivo llamado Anubis (Chad Westbrook Hinds) informa que Osiris desapareció mientras escalaba una montaña y se declara como el nuevo líder. Se produjo un cisma y muchos miembros abandonaron el culto bajo el liderazgo desquiciado de Anubis. Un joven llamado Keith (John Laird) está realizando un documental cuya fijación con The Osiris Collective se debe a que su novia Maddy lo dejó por el grupo hace varios años. Cuando el propio Anubis invita a Keith a documentar la comuna, decide investigar, sólo para verse envuelto en horrores que ni siquiera podía imaginar...

La ceremonia está a punto de comenzar es la última película de terror que retuerce el género Red Snowes Sean Nichols Lynch. Esta vez aborda el horror cultista junto con un estilo de falso documental y el tema de la mitología egipcia como guinda del pastel. yo era un gran admirador de Red SnowLa subversión del subgénero del romance vampírico y estaba emocionado de ver lo que traería esta toma. Si bien la película tiene algunas ideas interesantes y una tensión decente entre el manso Keith y el errático Anubis, simplemente no une todo exactamente de manera sucinta.

La historia comienza con un estilo documental sobre crímenes reales que entrevista a ex miembros de The Osiris Collective y establece lo que llevó al culto a donde está ahora. Este aspecto de la historia, especialmente el interés personal de Keith en el culto, la convirtió en una trama interesante. Pero aparte de algunos clips posteriores, no juega un papel tan importante. La atención se centra principalmente en la dinámica entre Anubis y Keith, que es tóxica, por decirlo a la ligera. Curiosamente, Chad Westbrook Hinds y John Lairds están acreditados como escritores en La ceremonia está a punto de comenzar y definitivamente siento que están poniendo todo de su parte en estos personajes. Anubis es la definición misma de líder de una secta. Carismático, filosófico, caprichoso y amenazadoramente peligroso en un abrir y cerrar de ojos.

Sin embargo, curiosamente, la comuna está desierta de todos los miembros del culto. Creando un pueblo fantasma que sólo aumenta el peligro mientras Keith documenta la supuesta utopía de Anubis. Gran parte del intercambio entre ellos se prolonga a veces mientras luchan por el control y Anubis continúa convenciendo a Keith para que se quede a pesar de la situación amenazante. Esto conduce a un final bastante divertido y sangriento que se inclina completamente hacia el horror de las momias.

En general, a pesar de ser serpenteante y tener un ritmo un poco lento, La ceremonia está a punto de comenzar es un híbrido de culto, metraje encontrado y terror de momias bastante entretenido. Si quieres momias, ¡te las entrega!

Escuche el 'Podcast Eye On Horror'

Escuche el 'Podcast Eye On Horror'

Sigue leyendo

Noticias

“Mickey vs. Winnie”: personajes icónicos de la infancia chocan en un aterrador versus slasher

Publicado

on

iHorror se sumerge profundamente en la producción cinematográfica con un nuevo y escalofriante proyecto que seguramente redefinirá tus recuerdos de la infancia. Estamos encantados de presentar 'Mickey contra Winnie' un innovador slasher de terror dirigido por Glenn Douglas Packard. Este no es un slasher de terror cualquiera; es un enfrentamiento visceral entre versiones retorcidas de los favoritos de la infancia Mickey Mouse y Winnie-the-Pooh. 'Mickey contra Winnie' reúne a los personajes ahora de dominio público de los libros 'Winnie-the-Pooh' de AA Milne y Mickey Mouse de la década de 1920. 'El barco de vapor Willie' caricatura en una batalla VS como nunca antes vista.

Mickey contra Winnie
Mickey contra Winnie Cartel

Ambientada en la década de 1920, la trama comienza con una inquietante narrativa sobre dos convictos que escapan a un bosque maldito, sólo para ser tragados por su oscura esencia. Cien años más tarde, la historia continúa con un grupo de amigos en busca de emociones fuertes cuya escapada a la naturaleza sale terriblemente mal. Accidentalmente se aventuran en el mismo bosque maldito y se encuentran cara a cara con las ahora monstruosas versiones de Mickey y Winnie. Lo que sigue es una noche llena de terror, mientras estos queridos personajes se transforman en horribles adversarios, desatando un frenesí de violencia y derramamiento de sangre.

Glenn Douglas Packard, un coreógrafo nominado al Emmy convertido en cineasta conocido por su trabajo en “Pitchfork”, aporta una visión creativa única a esta película. Packard describe “Mickey contra Winnie” como tributo al amor de los fanáticos del terror por los crossovers icónicos, que a menudo siguen siendo solo una fantasía debido a restricciones de licencia. "Nuestra película celebra la emoción de combinar personajes legendarios de maneras inesperadas, ofreciendo una experiencia cinematográfica de pesadilla pero estimulante". dice Packard.

Producida por Packard y su socia creativa Rachel Carter bajo el sello Untouchables Entertainment, y nuestro propio Anthony Pernicka, fundador de iHorror, “Mickey contra Winnie” promete ofrecer una versión completamente nueva de estas figuras icónicas. "Olvida lo que sabes sobre Mickey y Winnie" Pernicka se entusiasma. “Nuestra película retrata a estos personajes no como meras figuras enmascaradas sino como horrores transformados en acción real que fusionan la inocencia con la malevolencia. Las intensas escenas creadas para esta película cambiarán para siempre la forma en que ves a estos personajes”.

Actualmente en marcha en Michigan, la producción de “Mickey contra Winnie” es un testimonio de cómo traspasar los límites, algo que al terror le encanta hacer. Mientras iHorror se aventura a producir nuestras propias películas, estamos emocionados de compartir este viaje emocionante y aterrador con ustedes, nuestra audiencia leal. Estén atentos para más actualizaciones.

Escuche el 'Podcast Eye On Horror'

Escuche el 'Podcast Eye On Horror'

Sigue leyendo