Es difícil hablar del cine de terror canadiense Vivo sin revelar el gran giro de la película. La película impulsada por los personajes casi requiere que entres completamente a ciegas para apreciar su sutil complejidad.

Después de ver Vivo En el Festival de Cine de Pesadillas de este año en Columbus, Ohio, sabía que tenía que escribir sobre la película y me dispuse a charlar con los escritores Chuck McCue y Jules Vincent y el director. robar subvención que se unieron para hacer que esta creación en particular cobre vida.

“Habíamos estado discutiendo ideas de películas de terror”, explicó McCue, “pero estábamos siendo muy conscientes del presupuesto. Queríamos una historia que pudiera limitarse a uno o dos conjuntos ".

"Casi parece demasiado bueno o demasiado estúpido para ser verdad", intervino Vincent, "pero durante nuestra sesión de lluvia de ideas, este comercial de la NFL se escuchó de fondo y estaban usando este viejo tropo [de terror] para el anuncio. Ni siquiera lo estábamos viendo, pero ambos miramos hacia arriba y la idea encajó ".

Y asi fue como Vivo nació.

En la película, un hombre (Thomas Cocquerel, Tabla 19) y mujer (Camille Stopps, Killjoys), ambos gravemente heridos, despiertos en un hospital abandonado y se encuentran a merced de un cuidador seriamente sádico (Angus Macfadyen, Braveheart) que parece obsesivamente concentrado en mantenerlos con vida, aunque se niega a decirles quiénes son realmente o cómo llegaron allí.

La ansiedad sobre su identidad fue fundamental para el guión de McCue y Vincent, pero como este último señaló en nuestra charla, "a veces la respuesta a quién eres puede ser la verdadera bofetada".

Con guión en mano, los guionistas se propusieron encontrar un director y, después de acercarse a 775 Media, conocieron a Rob Grant, un joven director canadiense que ha estado haciendo olas con proyectos interesantes como el del año pasado. Sangre falsa.

"Leí el guión y realmente respondí", dijo Grant. "Hablamos por teléfono y hablamos sobre nuestros objetivos y visiones de la historia y creo que Chuck y Jules decidieron que yo era la persona adecuada para ellos".

El proyecto presentó al director un nuevo conjunto de desafíos.

Nunca había dirigido una película para la que no hubiera escrito el guión antes, y el proceso de conocer realmente la escritura de otra persona lo suficientemente bien como para hacerse cargo tomó más tiempo de lo esperado. Aún así, la historia le atrajo en múltiples niveles y sabía que quería emprender este viaje.

“Siempre he sido un fanático de los personajes aislados y los misterios oscuros”, dice, “y sentí que podía aportar algo a la revelación de esa historia. También estaba interesado en ese tono de suspenso sostenido y lo tomé como un desafío emocionante ".

Con un director adjunto, pronto llegó el momento del casting y McCue y Vincent estaban entusiasmados de que un actor como Angus Macfadyen estuviera interesado en el proyecto.

“Angus es tan encantador”, dijo McCue. “Necesitábamos eso. En la mente de su personaje, está haciendo algo grandioso, y Angus aporta este tipo de encanto escocés a todo lo que hace. Es muy difícil no gustarle ".

"Es uno de los mejores en la lista de actores", agregó Vincent. “Su manager nos dijo cuando leyó el guión que él estaba como '¡Oh, mierda, Angus va a querer hacer esto!' ¡Fue el mejor cumplido indirecto! "

En lo que respecta a las otras dos pistas, los escritores se sintieron ganadores de la lotería.

Ambos habían visto recientemente Tabla 19, en el que Cocquerel había interpretado a un tipo agradable y encantador, pero tenía el tipo de presencia que sabían que se prestaría al papel del paciente masculino.

En cuanto a Stopps, ella ya había trabajado con el director Rob Grant, y él fue quien sugirió que los directores de casting revisaran su trabajo y se comunicaran con ella.

Lo que impresionó a todos fue la dedicación de los actores al proyecto y su ética de trabajo para darle vida a la película.

"Aparecieron con muy poco tiempo antes de disparar", explicó Vincent. "No hubo tiempo formal para el ensayo, por lo que se reunieron por su cuenta y trabajaron en la construcción de esas relaciones entre personajes".

“Fue bastante increíble verlos pasar sus fines de semana libres ensayando las escenas de la semana para asegurarse de que estaban listos”, dijo McCue. "El tiempo que pasaron juntos les ayudó a resolver los obstáculos que se avecinan".

La producción volvió a tener suerte en lo que respecta al lugar de rodaje cuando los productores de 775 Media sugirieron un viejo hospital abandonado para su escenario. Era una estructura impresionante que se había utilizado anteriormente en programas de televisión como "Fargo" y "Heartland".

"Es un edificio de dos pisos", señaló McCue. "El piso superior está realmente en buena forma, pero el nivel del suelo estaba muy golpeado y realmente funcionó para lo que necesitábamos".

Una escena fundamental involucra un depósito de carne ubicado en el sótano del hospital que, según los informes, los gerentes de ubicación le dijeron a la tripulación que estaba embrujado. Estaba ubicado al pie de un conjunto de empinadas escaleras de cemento, y alguna vez fue la ubicación de los generadores de respaldo del hospital.

El equipo acordó mantener las historias sobre la habitación encantada del elenco para que las cosas funcionen sin problemas, pero parece que uno de los actores lo sintonizó casi de inmediato.

“Angus bajó al sótano, tocó el último escalón y dijo: 'Oh, no me quedaré aquí. Este lugar está encantado '”, recordó Vincent, riendo. “Inmediatamente se dio la vuelta y volvió a subir. Sintonizó bastante bien con la vibra del lugar ".

Después de solo 16 días de rodaje, principalmente en secuencia, la producción terminó y Grant recuerda que al final fue muy similar a cualquier película independiente.

"Todos los proyectos independientes parecen tener los mismos problemas ... no hay suficiente tiempo o dinero para ejecutar lo que tienes en la cabeza, así que tienes que adaptarte", dijo Grant. "Sin poder cambiar el horario, incluso filmar nuestros únicos dos días exteriores en un clima que repentinamente pasó de cálido y seco a húmedo y helado fue una batalla".

Y luego estaba el proceso de postproducción donde, dice Grant, el desafío se convirtió en cuánta información incluir o retener para hacer que el giro final de la película funcione.

Aún así, si las reacciones de la audiencia son un indicio, todo el trabajo ha valido la pena, y tanto McCue como Vincent dijeron que ha sido increíble ver ese giro aterrizar con una audiencia en vivo.

"Es una recompensa ver a la gente reaccionar y escuchar ese jadeo audible", dijo Vincent. "Lo que es realmente interesante, sin embargo, es verlos salir del cine hablando de todas las pistas que estaban allí y ponerlo todo junto justo después de que les quiten la alfombra".

Vivo actualmente se está abriendo camino en el circuito de festivales de cine y recientemente ganó el premio Audience Choice en la categoría Dark Matters en el Festival de Cine de Austin, y para aquellos que no asisten regularmente a festivales, no temas. Jon Sheinberg y Matt Feige de The Machine se ocupan actualmente de las ventas y los derechos de distribución están disponibles, por lo que probablemente habrá más oportunidades para que veas la película en un futuro próximo.

Para obtener más información sobre Vivo puedes visitar la película página web oficial ¡y mira el trailer a continuación!