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Los directores Justin Benson y Aaron Moorhead hablan sobre 'Spring', próximos proyectos [Exclusivo]

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Primavera, la nueva película de Justin Benson y Aaron Moorhead, quienes nos trajeron la película de 2012 Resolución, llegará a los cines y a VOD el viernes 20 de marzo. Asegúrese de lea nuestra reseña, pero si solo quieres saber si es bueno, te lo diré directamente. Deberías ver este.

Tuvimos la oportunidad de hacerles a Benson y Moorhead algunas preguntas sobre Primavera y algunos proyectos futuros, así que vayamos directo a ello.

iHorror: ¿Cuáles fueron algunos de los desafíos al trabajar en una película más grande como Primavera en comparación con uno más pequeño como Resolución? ¿Prefieres la escala mayor o menor?

Justin Benson y Aaron Moorhead: LA PRIMAVERA fue difícil porque nuestro remolque era demasiado grande, tuvieron problemas para remolcarlo hasta la playa y estar adentro le dio a Justin exactamente lo opuesto a la claustrofobia.

Pero, sinceramente, el desafío no estaba relacionado con el control creativo, gracias a Dios. Teníamos el control total de SPRING. Es principalmente que las cosas se expanden exponencialmente en lo complicado que se vuelven cuando involucra a más personas y una historia más amplia. A veces parece que hubiera sido físicamente imposible hacer la película con cien dólares menos de los que teníamos. Sin embargo, el presupuesto de SPRING era realmente modesto y, como productores, teníamos una idea clara de dónde y por qué se gastaba, además de que nuestro productor David Lawson es un semidiós. Es un milagro que una película como Transformers no cueste 3 mil millones de dólares y nunca termine o se convierta en un desastre total; tal vez Michael Bay debería recibir más crédito.

Definitivamente, nos sentamos más cómodamente en un nivel en el que sentimos que todos tienen lo que necesitan y se les proporciona, pero no entonces por poder renunciar a nuestro deseo de hacer tantos trabajos como podamos (dirección, cinematografía, edición, etc.). produciendo, escribiendo, vfx, etc). En Resolution teníamos fantasías de trabajo futuro con un presupuesto legítimo, y en Spring teníamos fantasías de salir corriendo con una cámara y dos de nuestros actores favoritos e inventar algo. Viene y se va con la marea.

iH: Hablas mucho sobre la construcción de mitología con tus películas y con Primavera en particular, juega directamente en la columna vertebral de la historia de amor. ¿Qué idea vino primero con Primavera? ¿La historia de amor o la mitología?

JB & AM: En cierto punto, todo se mezcla en una papilla de historias. Sabes que quieres contar una historia de amor, en algún momento de tu vida también se te ocurre esta idea sobre un tipo de monstruo muy especial que nunca has visto antes, creas personajes, los haces hablar, los pones en situaciones ... es Es difícil precisar algo así y, sinceramente, es muy difícil sentarse en su escritorio y pensar en algo nuevo. Realmente es solo una receta de muchas horas sudando y pensando mucho y tratando de no mirar Internet, y el guión es el resultado.

ADVERTENCIA: MENOS SPOILERISH LANGUAGE ADELANTE.

iH: Una de las líneas de Primavera que realmente se me quedó grabado fue el que decía algo como "El hecho de que no hayas visto algo antes no significa que sea sobrenatural". ¿Puedes hablar un poco sobre mantener la mitología basada en la realidad?

JB & AM: Como escépticos naturales, siempre tenemos que preguntarnos qué me haría seguir pensando después de que termine la película. Si no compramos la posibilidad en el mundo natural, solo puede meterse debajo de nuestra piel por un segundo. Pero hay algo sobre Nadia en la película que piensas ... tal vez. Los monstruos de la película Universal (hombre, zombis, drácula, frankenstein) son invenciones con reglas relativamente arbitrarias. Pensamos: ¿qué pasaría si hubiera un tipo de criatura en forma de llave maestra que inspirara todo esto, y las características que adquirió recordaran nuestra propia evolución? Un hombre lobo tiene colmillos, como nuestro antepasado simio. Una criatura de la Laguna Negra tiene escamas, como nuestros antecesores primordiales (lo siento / no lo siento por esa ALITERACIÓN PERFECTA). Ese pequeño cruce potencialmente coincidente de cada uno de los "monstruos" de nuestro zeitgeist fue suficiente para intrigar al escéptico interno y diseñar algo más grande.

iH: Otra cosa que pensé que ustedes hicieron realmente de manera efectiva fue usar cosas de las que hablarían los personajes secundarios, lo que quizás influiría en el proceso de pensamiento del personaje principal Evan en el futuro. Ejemplos que me vienen a la mente son cuando uno de los chicos con los que se encuentra Evan en Italia cuenta la historia de una mujer que lo dejó y, por supuesto, el duelo del anciano por su esposa. ¿Puedes hablar de eso?

JB & AM: Estamos enamorados de nuestros personajes secundarios. Tenemos la firme convicción de que son más que una forma de darle sal y pimienta a tu historia, y con demasiada frecuencia se sienten como una herramienta del escritor para llegar a algún lado con la trama. Para nosotros, nuestros personajes secundarios se tratan de explorar otra interacción humana, una quizás que pueda informar un poco la trama, pero mucho más para profundizar nuestra comprensión de quiénes son estas personas.

Además, Nick Nevern es gracioso y solo queremos que siga hablando, ¿sabes? Existe la idea que la gente tiene de que si un personaje dice o hace una cosa, una cosa inspiradora para el personaje principal, puede resolver el problema que tiene el personaje principal. Pero nada puede resolver la muerte de la madre de Evan y su consiguiente apatía, nada más que el tiempo. Así que aquí está este tipo macho rodeado por un grupo de chicos, todos tratando de hacerlo sentir mejor en lugar de empatizar porque no tienen idea de cómo hacerlo, pero la única forma en que realmente puede seguir adelante es pasando el resto de la película. con él y simplemente mirándolo hacerlo. Los humanos somos complicados.

FIN DEL LENGUAJE SPOILERISH MENOR

iH: Soy un gran fan de La batería de. ¿Cómo te involucraste con Jeremy Gardner?

JB & AM: Lo conocimos brevemente en un festival en Amsterdam. Pensó que éramos unos idiotas. Pensamos que era increíble. Lo volvimos a encontrar en Brasil, revisó su opinión sobre nosotros, bebimos juntos, pasamos muchas noches. Tuve que pelear con SAG para dejarnos elegirlo. Puedes ver por qué hicimos eso, es increíble. Abriremos un tiempo compartido en su barba.

iH: creo Primavera podría ser la película de terror más romántica que he visto. ¿Qué romances en la historia del cine de terror te han llamado especialmente la atención?

JB & AM: Hay una larga historia de historias de amor con elementos de terror o viceversa, pero te mentiríamos si dijéramos que las vimos todas y que inspiraron la película. No teníamos idea de si una historia de amor con un lado sobrenatural funcionaría, simplemente teníamos mucha confianza en el guión.

iH: ¿Cuál es el estado de su película de Aleister Crowley? Ganado?

JB & AM: ¡El tren está a punto de salir de la estación!

iH: Dijiste en una entrevista que Ganado podría ser la cosa más oscura que jamás harás. Puedes profundizar sobre eso?

JB & AM: No hay forma de contar una historia de Aleister Crowley con un final feliz, es así de simple. La vida de ese hombre complicado no es una historia feliz, y su personalidad tiende a inclinarse hacia extremos que muchas personas tendrán problemas para aceptar. Pero es asombroso en su mezquindad, su oscuridad es algo así como la de Boogie Nights (recuerda en qué se convierte el tercer acto) o There Will Be Blood. Le garantizamos que la película seguirá siendo divertida de ver, pero feliz de que no lo sea.

iH: IMDb tiene a ustedes en una "comedia de culto ovni sin título", y en un momento dijo que estaba considerando hacer una película de acción y aventuras con elementos de terror, un romance con un elemento de terror y un western de venganza. Obviamente Primavera es el romance. Ganado es el siguiente ¿verdad? ¿Dónde encajan estos otros proyectos en estos días?

JB & AM: Beasts es el siguiente en este momento. Los otros proyectos son cosas de las que hemos hablado o comenzado: el western de acción / aventura / horror y venganza son guiones huérfanos para los que buscamos un hogar, el elemento romance con terror se convirtió en PRIMAVERA, y la comedia de culto ovni es el producto de nuestro Deseo filmar cosas constantemente, así que lo filmamos mientras viajamos al extranjero y lo protagonizamos nosotros mismos. Quién sabe si acabará y cómo acabará, pero al menos estamos trabajando.

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Refugio en el lugar, llega el nuevo tráiler de 'Un lugar tranquilo: Día uno'

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La tercera entrega de la A Lugar tranquilo La franquicia se estrenará solo en cines el 28 de junio. Aunque este es menos John Krasinski y Emily Blunt, todavía luce terriblemente magnífico.

Se dice que esta entrada es un spin-off y no una secuela de la serie, aunque técnicamente es más una precuela. Lo maravilloso Lupita Nyong'o ocupa un lugar central en esta película, junto con Joseph Quinn mientras navegan por la ciudad de Nueva York asediada por extraterrestres sedientos de sangre.

La sinopsis oficial, como si la necesitáramos, es "Experimente el día en que el mundo quedó en silencio". Esto, por supuesto, se refiere a los extraterrestres que se mueven rápidamente y que son ciegos pero tienen un sentido del oído mejorado.

Bajo la dirección de Michael Sarnoskyo (Cerdo) este thriller de suspenso apocalíptico se estrenará el mismo día que el primer capítulo del western épico de tres partes de Kevin Costner. Horizonte: una saga americana.

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Rob Zombie se une a la línea “Music Maniacs” de McFarlane Figurines

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Rob Zombie se une al creciente elenco de leyendas de la música de terror para Coleccionables de McFarlane. La empresa juguetera, encabezada por Todd McFarlane, ha estado haciendo su Maníacos de la película línea desde 1998, y este año han creado una nueva serie llamada Maníacos de la música. Esto incluye músicos legendarios, Ozzy Osbourne, Alice Coopery Soldado Eddie Desde Iron Maiden.

A esa lista icónica se suma el director Rob Zombie anteriormente de la banda White Zombie. Ayer, a través de Instagram, Zombie publicó que su imagen se unirá a la línea Music Maniacs. El "Drácula" El video musical inspira su pose.

Él escribió: "Otra figura de acción de Zombie se dirige hacia ti desde @toddmcfarlane ☠️ ¡Han pasado 24 años desde la primera que me hizo! ¡Loco! ☠️ ¡Reserva ahora! Próximamente este verano”.

Esta no será la primera vez que Zombie aparece en la empresa. En el año 2000, su imagen fue la inspiración para una edición “Super Stage” donde está equipado con garras hidráulicas en un diorama hecho de piedras y cráneos humanos.

Por ahora, McFarlane Maníacos de la música La colección solo está disponible para pedidos anticipados. La figura de Zombie está limitada solo a Diez piezas. Reserva el tuyo en Sitio web de McFarlane Toys.

Especificaciones:

  • Figura increíblemente detallada a escala de 6" con imagen de ROB ZOMBIE
  • Diseñado con hasta 12 puntos de articulación para posar y jugar.
  • Los accesorios incluyen micrófono y soporte para micrófono.
  • Incluye tarjeta artística con certificado de autenticidad numerado.
  • Presentado en una caja con ventana temática de Music Maniacs.
  • Colecciona todas las figuras de metal de McFarlane Toys Music Maniacs.
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“In a Violent Nature”, así vomita un miembro del público sangriento durante la proyección

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en una película de terror de naturaleza violenta

Chis Nash (ABC de la muerte 2) acaba de estrenar su nueva película de terror, En una naturaleza violenta, en la Festival de Cine de Críticos de Chicago. Según la reacción del público, aquellos con estómagos aprensivos tal vez quieran traer una bolsa para vomitar a este.

Así es, tenemos otra película de terror que está provocando que el público abandone la proyección. Según un informe de Actualizaciones de películas Al menos un miembro de la audiencia vomitó en medio de la película. Puede escuchar el audio de la reacción del público a la película a continuación.

En una naturaleza violenta

Esta está lejos de ser la primera película de terror que reclama este tipo de reacción del público. Sin embargo, los primeros informes de En una naturaleza violenta indica que esta película puede ser así de violenta. La película promete reinventar el género slasher al contar la historia desde el perspectiva del asesino.

Aquí está la sinopsis oficial de la película. Cuando un grupo de adolescentes toma un relicario de una torre de bomberos derrumbada en el bosque, sin saberlo, resucita el cadáver podrido de Johnny, un espíritu vengativo estimulado por un horrible crimen ocurrido hace 60 años. El asesino no-muerto pronto se embarca en un sangriento alboroto para recuperar el relicario robado, masacrando metódicamente a cualquiera que se interponga en su camino.

Aunque tendremos que esperar y ver si En una naturaleza violenta está a la altura de todas sus expectativas, respuestas recientes en X no ofrecen más que elogios por la película. Un usuario incluso afirma audazmente que esta adaptación es como una obra de arte. Viernes 13th.

En una naturaleza violenta recibirá una presentación teatral limitada a partir del 31 de mayo de 2024. La película luego se estrenará el Shudder en algún momento más adelante en el año. Asegúrate de ver las imágenes promocionales y el avance a continuación.

De naturaleza violenta
De naturaleza violenta
en un carácter violento
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