¿Un brutal thriller de terror de invasión de casa con Kevin James como líder de una secta neonazi luchando contra un niño de 13 años? Parece perfectamente en la línea de Jonathan Milott y Cary Murnion, los directores detrás de películas de género tan extravagantes como Cooties y Bushwick. Como pudiste decir por Revisión de Timothy Rawles de Becky somos fanáticos de esta película de terror revolucionaria con un elenco estelar. Tuve la suerte de hablar con los directores y discutir la producción.

jacob davison: Entonces, para empezar, ambos han trabajado juntos en la dirección de varias películas. ¿Cómo se conocieron, cómo se juntaron?

Jonathan Milott + Cary Murnion: Sí, nos conocimos en la escuela. Fuimos juntos a la Escuela de Diseño Carson. Comenzamos en diseño y animación y comenzamos una empresa juntos. En nuestro tiempo libre, hacíamos muchos experimentos y exploramos tantas cosas interesantes y divertidas como pudiéramos sin cobrar. Eso nos llevó a dirigir algunos cortometrajes y eso nos llevó a South By Southwest que luego nos llevó a dirigir largometrajes.

JD: ¿Cómo te involucraste con Becky?

JM + CM: De hecho, nuestros gerentes y agentes nos trajeron a Becky. Tenían un guión y realmente respondimos al guión, pero teníamos un punto de vista significativo al respecto. Lo que implicó algunos cambios. Entonces, cuando se lo presentamos a los productores, llegamos a ellos con la idea de que nos encantaba la premisa, pero teníamos algunas ideas que realmente la harían estar a la altura de esa premisa. Lo planteamos y estuvieron de acuerdo con nosotros y eso nos dio tiempo para trabajar con algunos otros escritores Ruckus [Skye] y Lane [Skye] para realmente llevar el guión y la película a donde pensamos que tenía todo su potencial. A partir de ahí hicimos casting y lo financiamos, y aquí estamos.

JD: ¿Qué dirías que fue lo principal que te atrajo del proyecto?

JM + CM: Creo que para nosotros esa idea realmente única de una niña de 13 años en una película de venganza. Eso era algo que nunca habíamos visto antes. Una de las formas en que describimos la película fue ultra violenta. Home Alone. Creo que es una forma divertida de ofrecer una descripción general rápida. Pero cuando lo piensas, no hay demasiadas películas como esa, hay muchas películas de venganza. Hay bastantes Home Alone como películas o thrillers de invasión de hogares, pero nada como esto. Para nosotros, fue tomar todos esos elementos dispares de todas estas otras grandes películas que amamos y combinarlos en este thriller de venganza realmente intenso, violento, que como algo que realmente nos atrajo.

JD: Sobre la violencia. Quería hablar de eso, ¡porque estaba realmente impresionado! Como, el gore FX fue realmente sobresaliente. Me impresionó que la mayoría pareciera ser práctica. ¿Puedes hablar de eso?

JM + CM: Eso es algo que siempre nos ha encantado con las películas de género, lo que es este tipo de película. El efecto real, visceral, tangible, sangriento (risas) espantoso. Uno de nuestros cineastas favoritos [Quentin] Tarantino lo hace muy bien. Simplemente aporta un nivel de realidad que se necesita en este tipo de género. Tienes que creerlo. No se puede simplemente tener un montón de sangre CG falsa chorreando por todas partes. Tienes que tener la sensación de que la sangre que sale de la mano de la persona lo hace y luego se rocía en la cara. Hay algo con el nivel de CG en este momento. Me encanta ver algunas de las películas de Star Wars, las películas de Marvel, la calidad de CG que pueden hacer a ese nivel es realmente impresionante, impresionante y, con suerte, algo con lo que puedan jugar. Pero, creo que con una película como esta se siente mucho más intenso cuando tienes esa sensación de sangre en el set, pegajosa, pegajosa (risas) en los ojos.

JD: Hablando de eso, me encogí durante la escena del 'ojo'. ¡Esa fue una buena!

JM + CM: ¡Gracias!

JD: Quería hablar un poco sobre el casting. Los dos protagonistas son Joel McHale y Kevin James, conocidos principalmente por su trabajo de comedia. ¿Cómo se apegaron y cómo fue trabajar con ellos en un tipo de rol tan diferente?

JM + CM: Era algo que queríamos hacer desde el principio con el casting de ambos personajes. Sabemos que queríamos tener un líder de culto en el personaje de James que fuera carismático e intelectual y alguien con quien casi irías a tomar una cerveza. Alguien que parezca amigable y que creas lo que está diciendo. Cuando empieza la película, tiene que entrar en esta casa y tiene que abrirse camino. Queríamos eso al principio. Queríamos a alguien en quien pudieras creer que dirija a mucha gente y manipule a mucha gente. Pero, no es el otro lado, queríamos ser impactantes cuando comenzó sus lanzamientos ideológicos narcisistas y odiosos que simplemente te dejarán boquiabierto. Creo que salir de una cara amistosa como la de Kevin James es aún más impactante y extraño. Realmente da la vuelta al espectador, y lo mismo ocurre con el personaje de Joel. Él interpreta al padre, y muchas veces Joel McHale ha interpretado personajes que son muy irónicos y casi siempre buscan la broma, sarcástica en cierto modo. Entonces, lo tienes interpretando a este individuo que es sincero, que es una especie de padre defectuoso que simplemente hace lo mejor que puede con su adolescente. Pensamos que era interesante subvertir sus roles típicos y diría que valió la pena.

JD: ¡Estoy de acuerdo! Fue bastante sorprendente. Sobre el papel principal de Becky, ¿cómo se involucró Lulu Wilson y cómo fue trabajar con ella para este tipo de papel?

JM + CM: Habíamos estado siguiendo a Lulu por un tiempo y en el momento en que obtuvimos este guión, ¡supimos que ella tenía que ser la indicada! Ella es solo una de las actrices jóvenes más talentosas que existen en este momento. De Ouija todo el camino hasta Objetos afilados. Ella nos ha estado volviendo la cabeza porque hay muchos buenos actores infantiles, pero actores a su edad que realmente pueden obtener ese rango emocional. Ya sea que esté asustado, aterrorizado, enojado, sabes que ella podría hacerlo todo. Y lo vimos en algunos de sus trabajos antes. Ella era prácticamente la que queríamos desde el principio y estaba dentro. Le encantó el guión desde el principio, así que tuvimos suerte de que estuviera involucrada. Luego, en términos de cuando llegamos al set con ella, fue incluso mejor de lo que podíamos imaginar. Literalmente, el primer día de rodaje y probablemente el segundo disparo que hicimos con ella, tuvo que reaccionar ante la agresión de un ser querido y soltar un grito apasionado y gutural. Ahí es donde se puede distinguir a un gran actor de uno mediocre. Alguien que realmente pudiera dejar escapar un grito y realmente apagar un televisor en términos de que todos la miraran con sorpresa y conmoción. Con la cantidad de intensidad que aportó, especialmente a esa edad, entonces date la vuelta y sé un niño feliz y afortunado en el momento en que la cámara deje de grabar. Pero ella marcó el tono de inmediato ese día y creo que todos sabían que hablaba en serio.

JD: ¡De acuerdo! Acabo de ver la película en mi computadora portátil y ese grito me sacudió. Estoy seguro de que si lo hubiera visto en los cines, me habría asombrado. Y sobre el personaje principal, ¿cómo describirías a Becky?

JM + CM: Bueno, creo que Becky es una joven adolescente rebelde como la mayoría de las niñas de 13 años, ya sabes, hay un poco de encontrarse a sí mismas. Vemos esto como una película de mayoría de edad. Y creo que eso es una parte importante, que está pasando por una pérdida, está lidiando con crecer, para nosotros, esa fue una parte importante del clímax de la película fue que lo que le sucedió al mundo de hoy cuando sus líderes, sus padres y el mundo solo les está mostrando  cierta manera de ser morales y éticos y esperamos que nuestros hijos crezcan de cierta manera. Pero están creciendo en un mundo que tal vez no sea tan moral y éticamente puro como cuando crecimos. Creo que eso es algo que queríamos explorar, que el mundo en el que vive dicta el mundo en el que termina al final y creo que, con suerte, es  un poco sorprendente y eso te hará pensar un poco.

Becky es On Demand y Digital y en ciertos autocines el 5 de junio de 2020