Hola lectores y bienvenidos al tercer capítulo de esta serie editorial. Anteriormente, hemos cubierto tokenismo y codificación queer lo que nos lleva a nuestra fase final con el queer-baiting.

¿Qué es el cebo queer? ¡Me alegra que lo hayas preguntado!

El hostigamiento queer existe en algún lugar del éter entre el tokenismo y la codificación queer. Ocurre cuando los escritores, directores, etc. insinúan la inclusión de una relación queer, en algunos casos durante años, sin siquiera cumplirla. Si bien puede ser una ficción de fanáticos tremendamente inventiva, y nunca descarto la ficción de fanáticos, a menudo hace poco para avanzar en la historia y termina frustrando al público queer.

También ha llegado a abarcar empresas que, en su publicidad y marketing, nos dicen que un personaje específico será queer solo para no seguir adelante en absoluto. or dándole a su público queer una migaja de representación en la película o serie.

Un excelente ejemplo fuera del horror que provocó un gran debate en los últimos años se produjo cuando Walt Disney anunció que en su remake de acción en vivo de La bella y la bestia, el personaje LeFou se revelaría gay.

Fue un anuncio interesante que generó una reacción inmediata por parte de los conservadores con el mismo argumento rancio de proteger a los niños de la perversidad, bla, bla, bla. Mientras tanto, la comunidad queer estaba lista para acudir en masa para ver a un personaje que previamente había sido codificado como gay con una obvia atracción por Gaston finalmente salir del armario.

Lo que obtuvimos por todos nuestros dólares y las promesas vacías del estudio fue más codificación y aproximadamente 2.5 segundos de LeFou bailando con un hombre al final de la película. ¡Guau, esa fue una gran representación! Puaj…

Dentro del género, el cebo queer parece haber florecido especialmente en la televisión, donde los escritores, productores y directores pueden pasar varias temporadas creando tensión entre dos personajes a través de miradas, situaciones y expresiones de cariño codificadas para mantener a la audiencia queer enganchada con la intención de nunca seguir adelante.

¿Pero es así de intencional? ¿Podría ser que el hostigamiento queer es simplemente un síntoma de un problema mayor, es decir, la falta de representación queer derivada de la falta de diversidad en las habitaciones de los escritores?

Echemos un vistazo a algunos ejemplos.

Los CW Supernatural ha sido acusado de hostigar queer durante años, ahora, por su representación de Dean Winchester (Jensen Ackles) y el ángel Castiel (Misha Collins), y hasta cierto punto estoy de acuerdo en que han caído en la trampa, pero lo que es más Me interesa cómo llegaron allí.

Este programa nunca ha tenido una mujer en la lista como regular de la serie. Varias mujeres han tenido roles recurrentes predominantemente como una o una combinación de los cuatro Supernatural Estereotipos de mujeres: suplentes maternos, intereses amorosos, villanos o carne de cañón.

El programa, desde su inicio, estuvo tan enfocado en la relación entre los hermanos Sam (Jared Padalecki) y Dean, que esas mujeres pronto se quedaron en el camino.

Cuando Castiel se presentó por primera vez, estaba destinado a un arco de tres episodios para hacer la transición de una temporada a la siguiente y expandir la mitología de la serie para incluir a los ángeles. Los showrunners, sin embargo, notaron una química instantánea entre Ackles y Collins y cuando el público reaccionó positivamente, el contrato se expandió, luego se expandió nuevamente, hasta que fue elevado a serie regular.

En ausencia de mujeres, y en respuesta a un código claro de que Dean podría ser bisexual antes de la llegada de Castiel, el público queer comenzó a aferrarse a lo que veían entre los dos personajes. Los showrunners vieron esto y ya sea intencionalmente o no, comenzaron a agregar pequeñas capas a los dos personajes.

Los hombres se paraban un poco más cerca de lo que estábamos acostumbrados a ver a dos hombres heterosexuales. Se quedaban mirándose el uno al otro y luego miraban hacia otro lado con torpeza. Se apoyaron emocionalmente. Algunos han leído esto como una respuesta a la masculinidad tóxica, pero otros señalan que este programa abunda en ese rasgo.

Parece que, al carecer de una protagonista femenina fuerte, que seamos sinceros en un programa como este, acabaría fácilmente en una relación romántica con el tiempo, los escritores empezaron a jugar con la relación entre los dos hombres.

A medida que el programa está entrando en su última temporada, parece poco probable que alguna vez haya un seguimiento de toda esa tensión y química. Sin embargo, han ido tan lejos al reconocer que la gente lo piensa, lo ha sintonizado, ha escrito fan fiction al respecto (mira el episodio 200 si no me crees) y ha estado más que feliz de capitalizarlo. eso y esa para mí se siente intencional.

Dejar atrás el CW, nos permite dar un paso hacia MTV's Teen Wolf. Ahora, antes de que digas nada, sí, la serie tenía un montón de personajes abiertamente queer. Desde casi el primer episodio, sabíamos que Danny Mahealani (Keahu Kahuanui) era gay y la serie introdujo un puñado más a lo largo de su recorrido, casi todos hombres.

Entonces, ¿por qué, con la presencia de todos estos personajes queer secundarios orgullosos, en su mayoría, los escritores de la serie sintieron la necesidad de jugar una relación codificada entre Stiles (Dylan O'Brien) y Derek (Tyler Hoechlin)?

Parecía que cada vez que los dos compartían la pantalla se les caía de la boca un doble sentido tan rápido que era difícil atraparlos a todos. Además, los showrunners sacaron provecho de esta relación en cada oportunidad que tuvieron, incluso enviando un video promocional con los dos actores acostados juntos en la cama cuando estaban listos para un premio de elección del público.

Sin embargo, lo más triste de todo es que muchos de los espectadores de los programas aceptaron la posibilidad y, nuevamente, abundó la ficción de fans, lo que solo estimuló a los creadores y escritores.

En este caso, el hostigamiento queer parece no solo intencional, sino en realidad algo mezquino. Jugó con el deseo de toda persona queer de verse a sí misma como el centro de una historia, uno de los protagonistas principales, en lugar de secundarios.

Ahora, cuando menciono este tema, alguien casi siempre apunta a la serie de Bryan Fuller Hannibal. Sin embargo, aquí, si bien hay una gran cantidad de subtexto homoerótico entre Will y Hannibal, no creo que nadie realmente haya esperado que se involucren romántica o sexualmente.

Hannibal es, en última instancia, un sensualista, y Mads Mikkelsen juega ese sensualismo hasta la empuñadura. Su respuesta a la música, texturas, sabores y aromas se intensifican, lo que también intensifica sus reacciones hacia aquellos que son su presa o aquellos a quienes considera un oponente digno, aunque obviamente menos equipado.

La voluntad de Hugh Dancy fue un poco de ambos en la serie, y aunque este subtexto homoerótico ciertamente se sumó a la tensión de su juego en curso del gato y el ratón, nunca tuvo la intención de ser nada más que eso.

Ahora, para que no pienses que esto solo sucede entre personajes masculinos, estarías equivocado. Sin embargo, especialmente desde la década de 1970, las parejas de mujeres con mujeres han sido mucho más abiertas debido al factor de excitación.

Con esto, quiero decir que la sexualización y cosificación de las mujeres para atraer a la demografía masculina aumenta en un factor de al menos diez cuando más de una mujer se involucra en ese escenario. Mientras tanto, con los hombres, el temor es que el interés se desvíe por completo, de forma clara y siempre descartando a la audiencia queer en la toma de decisiones.

Sin embargo, incluso en programas como Buffy the Vampire Slayer que se jactaba de ser una de las primeras parejas abiertamente lesbianas de la televisión, todavía había un coqueteo claramente codificado entre Buffy y la chica mala, la asesina alternativa Faith, principalmente del punto de vista de Faith, que estaba codificada como bisexual, que bordeaba el acoso gay.

¿No es gracioso cuántas de estas interacciones de personajes se basan en la lucha por el poder?

Mira, el hecho es que, como he tratado de impresionarte en esta serie, al igual que con las personas de color y otros grupos marginados, el género nunca ha abrazado por completo a la comunidad queer. Hemos sido codificados; hemos sido tokens. Nos han engañado y, sin embargo, todavía estamos aquí.

Seguimos viendo las películas y las series de televisión. Todavía leemos ese entretenimiento a través de la lente queer porque amamos este género y hemos aprendido a vivir de migajas en lugar de las comidas completas que deseamos.

Pero es 2019, y es hora de que pidamos más. Es hora de que se escuchen nuestras voces.

Ciertamente, entendemos que no podemos exigir que los personajes queer estén presentes en todas las películas y series de televisión de terror. Ese tipo de inclusión solo conduce a problemas de otro tipo, pero si una de cada ocho películas de terror mostrara un personaje queer normalizado, entonces tendríamos un buen lugar desde el que crecer.

Y ahi en series y películas en este momento liderando el camino. Uno solo tiene que encender Aventuras escalofriantes de Sabrina o sintonice el trabajo de cineastas como Erlingur Thoroddsen, cristobal landon, o cualquier número de cineastas que he entrevistado y presentado en el Mes del Orgullo del Terror serie en los últimos dos años para ver que se están sentando estas bases.

Para mis lectores heterosexuales que pueden haberse burlado, si incluso han leído hasta aquí, les pediría que regresen al primer artículo de esta serie y vuelvan a leer el principio. Imagínese nunca verse en la pantalla en el género de películas que ama.

Imagínese ser excluido o codificado constantemente como un monstruo, y recuerde esto: para bien o para mal, las películas y los medios ayudan a moldear nuestra percepción de quiénes somos. Son una lente a través de la cual vemos el mundo y a nosotros mismos, y para algunos de nosotros, no han sido amables.

Además, el cebo queer como los otros temas que hemos discutido no sería tan dañino si tuviéramos una representación más normalizada para señalar también.

A toda mi familia queer, les digo que hay esperanza, pero no debemos permitir que esos destellos de esperanza nos vuelvan complacientes. Cuando vemos una mala representación, tenemos todo el derecho a denunciarlo. Cuando vemos estereotipos negativos, debemos decir "no" en voz alta y clara, y debemos pedir a nuestros aliados que nos apoyen y hagan lo mismo.